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Literatura Contemporanea Tags Literatura Contempoanea Date @7 de octubre de 2024 Tipo 🎓Clase Índice: Carta de Lord Chandos 1901 H. Hoffmansthal Resumen Análisis de la "Carta de...

Literatura Contemporanea Tags Literatura Contempoanea Date @7 de octubre de 2024 Tipo 🎓Clase Índice: Carta de Lord Chandos 1901 H. Hoffmansthal Resumen Análisis de la "Carta de Lord Chandos" de Hugo von Hoffmansthal La Carta de Lord Chandos como Precursora del Siglo XX Ruido y la Furia de W. Faulkner Resumen de la Trama Cuestionario Preguntas para Ensayo Glosario de Términos Clave Análisis de las Ideas Claves sobre la Novela Moderna Guía de estudio: La narrativa de vanguardia Resumen Cuestionario Preguntas de ensayo Ulises de James Joyce 1922 p. 149 Divertimento Fonético p. 153 Simultaneidad por yuxtaposición sintáctica p 142. Ejercicio Léxico Las Olas de Virginia Woolf Guía de Estudio 01/10 hipotaxis, sucesión ordenada de frases compuestas que generan la ralentización del texto y la lectura. Día 17/10 no hay clase y se sustituye por 2-3 diciembre Lectura deductiva: supuestamente ingenua, porque no se dispone de info previa para interpretar el texto. (Horizonte de expectativa). El lector, conforme avanza en la lectura va formando una expectativa determinada. Literatura Contemporanea 1  Es recomendable porque así “te enfrentas al monstruo”, consigues tener un juicio propio, te aproxima individualmente al “artefacto”. En el siglo XIX apenas hay saltos o cambios, los verdaderos saltos ocurren a principios del XX, se heredan algunas cuestiones muy importantes. La pérdida de la fórmula. “m’ pierde a m; m’ siendo el mundo ficcional y m siendo el mundo empírico”. En esa regla de juego que llamamos realismo, naturalismo, etc. Tanto mejor será m’ cuanto más y mejor reproduzca el mundo empírico, el mundo real. En el siglo XX, uno se mueve sobre la base de falta de confianza en esta misma fórmula. →Ahora M’ no pretende asemejarse a M, ahora quiere alejarse de ésta, de quitarle el poder e imposición que ha tenido. Falta de confianza en el modelo realista, que se basa en que el mundo ficticio debe reproducir la naturaleza del mundo empírico Falta de fiabilidad en el lenguaje. Balzac creía que el texto se construía como se construye una casa. Para él las palabras y el lenguaje es un inmenso contenedor Pero hay 2 grandes contribuciones en la novela a partir de estos momentos: Conceptos abstractos que no son perceptibles en el mundo empírico, porque son completamente subjetivos; mi remordimiento, mi justicia, mi juicio, etc. El lenguaje es un problema. Se piensa que jamás va a poder reproducir y expresar lo que el autor realmente pretende. Por ejemplo, la desproporción en los cuadros es una intención de expresar lo que se quiere expresar; forma parte de la interpretación de M, pero de una manera subjetiva. A pesar de esto, el subjetivismo, aunque forme gran parte del contenido de la novela, la trama lo lleva a la acción. La obra de Hofmannsthal “Carta de Lord Chandos” (1901) lo ejemplifica bien. No es capaz de escribir nada más, y explicar eso igualmente le cuesta. →Wittgenstein lo va a volver a sacar. (APRENDER QUÉ COÑO DICE ESTE SEÑOR PORQUE NO LO HE HECHO) “Conozco los límites del mundo porque sé que coinciden con los límites de mi lenguaje”. Lo que no puedo nombrar no lo puedo aprehender, hacerlo mío. Siglo XX también nos proporciona la capacidad de introducción en la criatura literaria el monólogo interior (en el que ya no queda ni un rastro de narrador, se acaba llamando corriente de conciencia), el narrador confundiéndose con la Literatura Contemporanea 2  voz del protagonista. No hay intermediación, el autor se deshace del narrador, y por lo tanto consigue que no haya valoración. Por lo tanto, en el siglo XX también surge: Falta de tutela emocional. Virginia Woolf fue la que comprobó que el cerebro humano no posee de narrador, se necesita el pensamiento sin intermediación de éste para poder conseguir la psicología del personaje de manera directa. Si se extirpa la intermediación, se extirpa una posible valoración, juicio, por lo tanto no hay nadie que lo pueda juzgar. Virginia Woolf en Modern Fiction expone esta cuestión. “La mente concibe un sinfín de impresiones”; recibe millones de impresiones. Estamos permanentemente en una suspensión cerebral, no hay períodos lineales. La ficción no es el realismo que nos ordena y nos explica lo que es el mundo, pues éste no siempre se explica. Wittgenstein; los límites del mundo, los límites de la capacidad del lenguaje. El límite está en el lenguaje para describir el mundo. Nabokov escribe una falsa biografía. Su escritura, las palabras, le resultaba doloroso, cosa inconcebible en un escritor realista, puesto que éstos supuestamente conocen bien el mundo y tienen la capacidad de ordenarlo y expresarlo. “Las palabras justas esperan en la orilla opuesta, mientras el pensamiento clama estas palabras desde el otro lado del abismo”. El tópico del escritor con la página en blanco tiene que ver con esta metáfora. Cien años de soledad es un hijo de Faulkner. No hay proporción entre la elasticidad del proceso (el tiempo invertido) y el resultado final y su calidad. Libro Teoría del arte moderno; el credo del creador. “El arte no reproduce ya lo visible, lo hace visible”. Kandinsky se da cuenta que el arte de la creación depende de muchos elementos que no dependen a su vez del creador. Él se da cuenta que ya no importa la relación con el objeto de la obra y la propia obra. Se libera de los lazos de la realidad. Dejamos de tener ningún tipo de interés por el objeto en sí, se le da total importancia al objeto para ti, el resultado final es la disolución del objeto en sí. Toma mucha importancia la subjetividad y el punto de vista desde donde se ve y se describe el objeto. Woolf habla de intuición y de impresiones; unas triviales y otras trascendentales, que se mezclan entre ellas; están en disputa en el cerebro del Literatura Contemporanea 3  ser. “La señora Dalloway dijo que las flores las compraría ella. Porque Lucy tenía ya trabajo suficiente” →La segunda frase seguramente pertenezca al pensamiento del personaje, mientras que la primera forma parte claramente del narrador, con un evidente reported speech. El segundo párrafo pertenece a El hombre sin atributos, de Robert Musil. Criatura (personaje) y creador (narrador), están en relación y pueden incluso comunicarse entre ellos. Destruye la jerarquía ontológica, ya que el creador pertenece a una jerarquía inferior para poder llegar a comunicarse. Hay una conciencia, convicción de que la realidad no es ordenada, sino contradictoria, no-lineal. Lenguaje disfémico: lenguaje soez, brusco, utilizado sobre todo en la narrativa contemporánea. Uso y abuso de la primera persona, ya no necesito hacer ver que el mundo solo hay uno (el que yo le muestro). Hay una tiranía del narrador, es lo que él te va a contar, y como está en primera persona ya no es un narrador omnisciente. Relativización del objetivismo. Progresivamente se va perdiendo la nitidez en la aprehensión de un texto; ya no es tan evidente, (por ejemplo, como un cuadro de Turner, que la pintura no es tan evidente o nítida). Kandinsky en apenas 3 años (de 1909 a 1913), ha pasado de permitirnos ver un jardín con una casa en una de sus obras a formar una pintura totalmente abstracta, difícil de discernir. Ha pasado a una expresión puramente emocional, expresando lo que el mundo físico no puede enseñar. Emile Zola Germinal, hace que la ausencia de intermediación excluye el juicio. Lo que pretenden los autores de las vanguardias es todo lo contrario, crear una serie de conceptos objetivos para no excluir el juicio. Las texturas son el modo en que cada autor y cada obra tratan un mismo tema. Mathias Enard, Zone, crea un libro de 400 páginas con una sola frase, un diálogo interior que sucede por los diferentes pensamientos que van surgiendo durante un pensamiento inicial. Cuadro pág. 986 desguace (qué novela es ejemplo de quién pertenece a la historia). →Del libro del profesor. 03/10 Literatura Contemporanea 4  La literatura contemporánea es un cúmulo de problemas, pero somos nosotros los que tenemos el problema, los textos nunca tienen ningún problema. Somos nosotros los que nos tenemos que enfrentar a estos problemas de todo tipo, la competencia es el arma que nos ayudará a asumirlo. Cambio de persona gramatical/voz. Se pasa a la 1a persona, cosa que lo hace más privado, íntimo, no hay un intermediario (narrador que explica lo que el personaje piensa). Por lo tanto, prima lo mental, lo subconsciente. Es por eso que la 3a persona se torna en algo menor. El juicio moral no es un excipiente, sino que incluso puede formar parte de la razón de ser de la novela. –Balzac. Todo está enfocado a una visión moral. Orden: En la novela del siglo XIX la trama seguía un orden lineal, pero a partir del siglo XX las novelas empezaron a tomar diferentes rumbos en cuanto a la trama (ej. Saltos temporales dentro de la novela vs dentro del tiempo real analepsis (retrocesion, el narrador cuenta algo que ya ha sucedido) prolepsis (anticipacion temporal, puede pasar la perdida del cronologia de la obra) Diferecia/Separacion de la Historia y el Discurso(narrador) dentro de las novelas “narrador fiable” filedigno, un narrador no fiable es dificil de defenir, no es el que miente, sino que esta contado lo que el lector sabe que no es verdad - voz enunciador que decide que contar o no, que contar antes o despues antifrasis - una frase puede cambiar elsentido de toda una obra, por ejemplo dar a entender que todo era una mentira o broma Problemas del narrador de Wayne Booth Problemas (lo descito arriba) Cambio de persona gramatical y de la voz Narrador “no fiable” Punto de vista móvil o múltiple Subconsciente Orden temporal Literatura Contemporanea 5  Alteraciones semánticas, interpretaciones que no son del diccionario tradicional Intensidad Semántica - consciencia y percepción de que una palabra o expresión ha ido cobrando un significado mas allá de lo literal y simple (p.e. noche - mística, soledad) Anisotopia semantica Asociacionismo libre de palabras (Jung) - de detalles el lector crea un todo vs Gestalt(ismo) - la percepción se procede a la vez del todo y luego analiza detalles Aparece y se incluye el collage dentro de los textos, libros. mezcla, igual que con los géneros Texto 1: el hombre sin atributo “En pocas palabras, que describen fielmente la realidad, aunque esten algo pasadas de moda: era un hermoso dia de agosto del año 1913” ultima frase, le dice al lectores que no se apure, que es simple, alude a la obsesion de los autores de ser fieles ala realidad, es una frase simple pero con una grande alusión Texto C: Bienséance - (definir) Uso casi abusivo de la primera persona Lenguaje disférico - se puede usar para detectar la epoca de texto Texto D: Juian Barnes no es un articulo, es un discurso de una novela, novela contemporanea que habla sobre el estado del literatura Inclusion del genero ensayístico en el genero de ficción , los géneros dejan de ser puros A las novelas se les añade otro tipo de arte, especial dibujo, imagen Texto E: 8 de noviembre, Literatura Contemporanea 6  “Que conocemos un estilo quiere decir que nos hemos dado cuenta de una parte de nuestro misterio” reconocer un estilo de forma rutinaria, formalismo “el misterio de la creación” obra ¿Técnica? - perspectiva Panctocrator - ejemplo, coger algo antiguo del arte de roma, una forma, pintar con una técnica de siglo 21 por ejemplo, una FORMA muy antigua Frase mas larga, Proust 5 paginas para describir unas formas de un salón Frase, unidad lingüística, esta tiene un predicado muy extenso, si el sujeto único esta 5 paginas antes, te pierdes y te olvidas ya de que era el sujeto o verbo La finalidad es que el lector entre en el texto y e se pierda en él, mas allá de la mera acción del sujeto sino todo lo que “pinta” la escena en detalle Técnica para que el lector se acerque emocionalmente a la situación del sujeto, que el lector intente hacer suyo ese sentimiento o situación Calvino, 1985 Si una noche de invierno un viajero la técnica para generar en el lector el seguir leyendo aunque sea una novela “fría”, aunque parece ensayo es novela escritor productivo - cuenta dela forma tradicional, sin mas, lo importante es cantidad escritor atormentado de la vanguardia - es consciente de que pone su vida en sus obras 💡 El producto de la novela del siglo XIX incluye el proceso Kafka y expresionismo habitación de Gogh como la habitación de Samsa, invasion del espacio, cambio de los tamaños Metáfora - metamorfosis Literatura Contemporanea 7  A Gregorio lo encogen tanto y lo respetan tan poco que Kafka pega el salto a hacerlo un bicho directamente s. XX contradiccion musica y silencio, uno no existe sin el otro, en eeuu esta pasando la rev del jazz, rev. de la musica, “haz lo que les plazca” un lenguaje se depura, algo se asemeja pero no lo es por ejemplo maquinas que intentan recrear sonidos de instrumentos ya existentes/musica ya existente en el 1923 lee a Proust En el 1929 escribe el ruido y la furia de Folkner Las vanguardias son una revoluscion compuesta despues, en su momento los autores no triunfaban, Se puede añadir esta nueva narratia de Folkner a la lista de problemas del momento? Ojo cortado de Luis Buñel - claro surrealismo, ojo y luna - circulos, manifiesto futurista hay un parrafo fundamental sobre esto: “matemos el claro de la luna”. La luna es el simbolo mitico del romance y romanticismo, quiere romper con esa vision y por tanto con esa tradicion La tradicion esta permanentement presente, sin la tradicion no hay revvolucion ni nada nuevo, no hay nad aque “romper” Anisotopia semantica - lo normals es que haya isotopia, dependencia del lugar/contexto, si la obra es isotopica, al azar, pero almenos alguna porcion de la novela se puede reconocer en esas paginas, siempre hay una huella que les hace reconocer que estan en la novela. En el s. XX esto NO SUCEDE, cambios radicales a lo largo de la misma novela, por ejemplo: Contrapunto - ruido y la furia surrealismo - sueños dentros de novelas una novela sobre como NO puede escribir una novela, el personaje principal es el mismo, rompe lo lineal de la novela Contradiccion del artista contemporaneo - quiero romper con la tradicion y ser innovador pero tambien adaptarse al mercado que A. Shklovski - otrstanenie - desautomatización Literatura Contemporanea 8  Shklovski desarrolló el concepto de "extrañamiento" («остранение») en literatura. Describe este concepto como lo siguiente: El propósito del arte es el de impartir la sensación de las cosas como son percibidas y no como son sabidas (o concebidas). La técnica del arte de 'extrañar' a los objetos, de hacer difíciles las formas, de incrementar la dificultad y magnitud de la percepción encuentra su razón en que el proceso de percepción no es estético como un fin en sí mismo y debe ser prolongado. El arte es una manera de experimentar la cualidad o esencia artística de un objeto; el objeto no es lo importante. (Shklovski, «Искусство как приём», "Art as Technique", "El arte como técnica"). Dicho de otro modo, el arte presenta a los objetos desde otra óptica. Los arranca de su percepción automatizada y cotidiana dándoles vida en sí mismos, y en su reflejo en el arte. O sea, según Shklovski la función del arte rompe con la inercia, nos saca de la automatización, los objetos no son relevantes, sino que el relato que está detrás. Metamorfosis - narrador externo pero tecnica nos hace metenros tan dentro que te crees que estais ahi y vives lo mismo que Gregorio Carta de Lord Chandos 1901 H. Hoffmansthal Hubo un tiempo en el que yo me sentia comodo/seguro en el mundo porque lo entendia y acabé de explicarlo pero llego un punto que pasaban cosas alrededor mia (del lenguaje) pero sin que yo sea participe, inmerso, “no entiendo lo que veo”, angustia “he perdido del todo la facultad de pensar y hablar de cualquier cosa” ya no puede transmitir con el lenguaje las palabras religiosas como espirutu o alma le causaban angustia Resumen Literatura Contemporanea 9  I. Introducción: El Silencio de Lord Chandos (Párrafo 1-3) La carta se presenta como una respuesta a la preocupación de Francis Bacon por el silencio literario de Lord Chandos. Chandos explica su incapacidad para expresarse y la extrañeza que siente ante el lenguaje, comparando su estado mental con una enfermedad. II. El Fracaso de los Proyectos Literarios (Párrafo 4-5) Chandos describe sus ambiciosos proyectos literarios, incluyendo la decodificación de la sabiduría antigua a través del arte y la compilación de una enciclopedia titulada "Nosce te ipsum". Explica su visión inicial de la existencia como una unidad armoniosa, donde encontraba conexiones entre todos los aspectos de la vida. III. La Pérdida de la Capacidad de Pensar y Hablar (Párrafo 6-9) Chandos relata la pérdida gradual de su capacidad para hablar o pensar coherentemente sobre cualquier tema, comenzando con la dificultad de usar palabras abstractas. Describe su incapacidad para formular juicios sobre eventos cotidianos y la creciente desintegración de su percepción del mundo. IV. La Búsqueda de Refugio en el Mundo Clásico (Párrafo 10) Chandos intenta encontrar consuelo en la filosofía de Séneca y Cicerón, pero la lógica y la estructura de sus ideas le resultan ajenas e incapaces de aliviar su soledad. V. El Descubrimiento de una Nueva Forma de Percepción (Párrafo 11-14) Chandos experimenta momentos de revelación en objetos cotidianos, como una regadera o un perro, que se llenan de un significado sublime. Describe una experiencia visceral al imaginar el sufrimiento de las ratas envenenadas, sintiendo una profunda conexión con su agonía. Compara su capacidad de percepción con la de Craso, el orador romano que lloró la muerte de su morena. VI. La Incapacidad de Expresar lo Innombrable (Párrafo 15-18) Chandos admite la dificultad de explicar con palabras la naturaleza de sus revelaciones y la armonía que experimenta con el mundo. Reconoce que vive una vida aparentemente vacía, manteniendo una fachada de normalidad para su familia y empleados. Se compara con Craso, no por su respuesta a Domiciano, sino por su profunda conexión con una criatura simple. Describe un nuevo tipo de "pensamiento febril" que se produce en imágenes e intuiciones en lugar de palabras. VII. La Lengua Perdida y la Despedida (Párrafo 19-21) Literatura Contemporanea 10  Chandos declara que no volverá a escribir en ninguna lengua conocida, ya que solo puede pensar en una lengua secreta que no comprende. Expresa su gratitud y admiración a Francis Bacon, reconociendo que esta es probablemente su última carta. Finaliza con una fecha y su firma, dejando al lector con la imagen de un hombre atrapado en un silencio inexplicable. Análisis de la "Carta de Lord Chandos" de Hugo von Hoffmansthal La "Carta de Lord Chandos" (1901) es una obra epistolar ficticia escrita por Hugo von Hoffmansthal. En ella, Philip, Lord Chandos, se dirige a su amigo Francis Bacon para explicar su repentina e inexplicable incapacidad para escribir y pensar de manera coherente. A continuación, se analizan los temas principales y las ideas más importantes del texto: 1. La crisis del lenguaje y la incapacidad para la expresión: El tema central de la carta es la crisis existencial y lingüística que experimenta Lord Chandos. Describe la pérdida gradual de su capacidad para usar el lenguaje de forma significativa: "He perdido por completo la capacidad de pensar o hablar coherentemente sobre ninguna cosa." Esta incapacidad se extiende a todos los ámbitos de su vida, desde lo cotidiano hasta lo intelectual, impidiéndole participar en conversaciones banales o reflexionar sobre temas complejos. Chandos experimenta una profunda incomodidad al usar palabras abstractas, sintiendo que se desintegran en su boca: "Sentía un incomprensible malestar a la hora de pronunciar siquiera las palabras 'espíritu', 'alma', o 'cuerpo'." La imposibilidad de utilizar el lenguaje para comprender y comunicar su experiencia del mundo lo lleva a un estado de aislamiento y frustración. 2. La búsqueda de un nuevo lenguaje: A pesar de su incapacidad para utilizar el lenguaje convencional, Chandos anhela encontrar una forma de expresión auténtica. Intuye la existencia de un lenguaje no verbal, una "lengua de las cosas mudas", que le permitiría acceder a una comprensión más profunda de la realidad: Literatura Contemporanea 11  "...una lengua de cuyas palabras no conozco ni un sola, una lengua en la que me hablan las cosas mudas..." Esta búsqueda lo lleva a experimentar momentos de epifanía en los que objetos cotidianos se cargan de significado y le revelan una conexión profunda con la esencia del mundo. 3. La fragmentación de la experiencia y la pérdida de la unidad: Chandos describe cómo su percepción del mundo se ha fragmentado, perdiendo la capacidad de ver la realidad como un todo unificado: "Todo se me desintegraba en partes, las partes otra vez en partes, y nada se dejaba ya abarcar con un concepto." Esta fragmentación se refleja en su incapacidad para articular ideas generales o abstracciones, limitándolo a una experiencia del mundo fragmentada y sensorial. 4. El contraste entre la razón y la experiencia mística: La crisis de Chandos se puede interpretar como un rechazo a la racionalidad y el pensamiento sistemático. Su incapacidad para encontrar consuelo en la filosofía clásica, como la de Séneca y Cicerón, sugiere la limitación de la razón para acceder a las experiencias más profundas de la vida. En cambio, Chandos experimenta momentos de revelación mística a través de la contemplación de la naturaleza y los objetos cotidianos. Estos momentos de conexión con la esencia del mundo se caracterizan por una intensidad sensorial y emocional que escapa al lenguaje racional. 5. La figura de Craso como símbolo de la nueva sensibilidad: Chandos se identifica con la figura de Craso, el orador romano que lloró la muerte de su morena. Esta figura, aparentemente ridícula, representa la capacidad de conectar emocionalmente con todas las formas de vida, trascendiendo las jerarquías impuestas por la sociedad. La identificación con Craso refleja la búsqueda de Chandos de una sensibilidad más profunda y auténtica, capaz de apreciar la belleza y el significado en lo aparentemente insignificante. Conclusión: La "Carta de Lord Chandos" es una obra compleja y rica en significado que explora temas como la crisis del lenguaje, la fragmentación de la experiencia y la búsqueda de una nueva forma de expresión. La incapacidad de Chandos Literatura Contemporanea 12  para utilizar el lenguaje convencional se convierte en una metáfora de la limitación de la razón para abarcar la complejidad de la experiencia humana. A través de su crisis, Chandos nos invita a cuestionar nuestras propias formas de percibir y comprender el mundo, abriendo la posibilidad de una conexión más profunda con la realidad a través de la intuición, la sensibilidad y la experiencia mística. La Carta de Lord Chandos como Precursora del Siglo XX La "Carta de Lord Chandos" (1901) de Hugo von Hoffmansthal, aunque escrita a principios del siglo XX, anticipa muchos temas que se volverían centrales en la literatura del siglo XX. Lord Chandos, un escritor prometedor, escribe a Francis Bacon explicando su abandono de la escritura. Esta renuncia no es por falta de talento o ambición, sino por una profunda crisis del lenguaje y la percepción del mundo. Crisis del Lenguaje: Chandos experimenta una incapacidad para usar el lenguaje de forma abstracta y general. Las palabras que antes le servían para hablar de conceptos como "espíritu" o "alma" se le vuelven vacías y sin sentido. Siente que el lenguaje no puede capturar la complejidad y la singularidad de la experiencia vivida. Esta crisis del lenguaje se convertiría en un tema recurrente en la literatura del siglo XX, explorada por autores como James Joyce, Virginia Woolf y Samuel Beckett, quienes experimentaron con nuevas formas de expresión para transmitir la subjetividad y la fragmentación de la realidad. Pérdida de la Certeza: La visión del mundo de Chandos se desintegra. Ya no puede emitir juicios simples sobre las personas o los eventos. Todo se fragmenta en partes, perdiendo su significado unitario. Esta pérdida de certeza y la incapacidad de encontrar un sistema de valores estable reflejan la crisis de la modernidad y la desilusión con las grandes narrativas del siglo XIX. Autores como Franz Kafka y Albert Camus explorarían el absurdo y la alienación del individuo en un mundo sin sentido. Experiencia Mística y lo Cotidiano: Chandos encuentra momentos de epifanía en la contemplación de objetos cotidianos, como una regadera o un perro. Estas experiencias místicas, aunque indescriptibles, le revelan una profunda conexión con la naturaleza y una intensidad vital que no puede expresar con palabras. Esta búsqueda de lo trascendente en lo Literatura Contemporanea 13  mundano es un tema presente en autores como Marcel Proust, quien explora la memoria involuntaria como una forma de acceder a una realidad más profunda, y Rainer Maria Rilke, quien celebra la belleza y el misterio de los objetos cotidianos en sus poemas. Lenguaje Privado: Chandos anhela un lenguaje nuevo, una lengua que le permita expresar la totalidad de su experiencia, una lengua que solo las cosas mudas le hablan y que tal vez solo en la muerte podrá comprender. Esta idea de un lenguaje privado e incomunicable se encuentra en la poesía de autores como Stéphane Mallarmé y Paul Valéry, quienes exploraron los límites del lenguaje para expresar la interioridad y la experiencia subjetiva. En resumen, la "Carta de Lord Chandos" se puede leer como una premonición de las transformaciones que se producirían en la literatura del siglo XX. La crisis del lenguaje, la pérdida de la certeza, la búsqueda de lo trascendente en lo cotidiano y el anhelo de un lenguaje privado son temas que resonarían en la obra de muchos autores del siglo XX, quienes buscarían nuevas formas de expresión para dar cuenta de una realidad cada vez más compleja y fragmentada. https://drive.google.com/file/d/1sHwUcdvGj3YnKaRVVcmPDVelFyfvFfJ Y/view?usp=drivesdk https://notebooklm.google.com/notebook/15988a66-cf77-44ff-80c7-57f2175c70a4?_gl=1*1jo5hry*_ ga*NTYwMzA1MjIuMTcyODkxMzQ5MQ..*_ga_W0LDH41ZCB*MTcyODkxMzQ5MS4xLjEuMTcyODkx MzQ5MS42MC4wLjA.&original_referer=https:%2F%2Fnotebooklm.google%23&pli=1&authuser=1 Ruido y la Furia de W. Faulkner antilogicalism.com https://antilogicalism.com/wp-content/uploads/2018/04/sound-and-fury.pdf Contexto 1929 - cubismo, hay que fijarse y reconocer la partes y saber ordenarlas, DEScomposición, DEconstrucción. Literatura Contemporanea 14  Neoplasticismo - cubismo depurado, los colores son los que llevan el control (nota de que el queria que cada personaje tenga su color) Importa su intro de unos años después del porqué escribe la novela. Intro: dejan a los niños jugar con agua durante el funeral de su abuela, Caddy se empapa y se transparenta su ropa, llena de barro. Faulkner cuenta la historia de los personajes, como si no fuera suya, dice que ni el entiende lo que esta pasando con Benjy, por eso tenia que escribir otro capitulo de otra vision delos mismos hechos, “deja” que otros hermanos lo cuenten, y aun así sigue siendo confuso. A esa alturas, necesitaba una vision de fuera de un extraño que deje al autor mismo contar que sucedió de verdad. Punto de vista movil y múltiple "El ruido y la furia" (1929) de William Faulkner es una novela compleja que narra la decadencia de la familia Compson en el sur de Estados Unidos. La historia se divide en cuatro secciones, cada una con un narrador diferente: 1. Benjy (7 de abril de 1928): Narrada desde la perspectiva de Benjy, un niño con discapacidad mental. Su narración es confusa y no lineal, mezclando recuerdos y presente. 4.1. p. 10 pdf.- 3 lenguas: retrocesión temporal en cursiva com aalepsis o prolepsis, dialogo monofraico como sucesión vertical, discurso general del punto de Benjy 2. Quentin (2 de junio de 1910): Centrada en Quentin, el hermano mayor, el día de su suicidio. Refleja su obsesión con el honor familiar y su hermana Caddy. 3. Jason (6 de abril de 1928): Narrada por Jason, el hermano cínico y amargado, quien resiente a su familia y manipula a todos a su alrededor. 4. Dilsey (8 de abril de 1928): La última sección, narrada en tercera persona, se centra en Dilsey, la sirvienta afroamericana que ha cuidado de la familia durante generaciones. La trama gira en torno a la pérdida de la virtud de Caddy, la única hija de la familia, y cómo esto afecta a sus hermanos y al declive general de los Compson. La novela explora temas como el tiempo, la memoria, la pérdida y la decadencia del Sur estadounidense. Literatura Contemporanea 15  La "pérdida de la virtud de Caddy" en "El ruido y la furia" se refiere a su pérdida de virginidad y su posterior promiscuidad. En la sociedad sureña conservadora de la época, esto era considerado una grave transgresión moral. La sexualidad de Caddy y sus consecuencias (como su embarazo fuera del matrimonio) se convierten en un punto focal de la narrativa, simbolizando la decadencia de la familia Compson y, por extensión, del viejo Sur. Este evento tiene un impacto profundo en sus hermanos: Para Quentin, representa una obsesión y una crisis de honor familiar que contribuye a su suicidio. Para Benjy, que no comprende completamente lo sucedido, se manifiesta como una sensación de pérdida y cambio. Para Jason, se convierte en otra razón para su amargura y resentimiento hacia su familia. La "caída" de Caddy sirve como metáfora de la pérdida de inocencia y el declive moral que Faulkner percibía en la sociedad sureña de la época. Resumen de la Trama Las historias de "El sonido y la furia" de William Faulkner se centran en la familia Compson, una familia sureña en declive. La novela está dividida en cuatro secciones, cada una narrada desde la perspectiva de un miembro diferente de la familia: Benjy, Quentin, Jason y Dilsey. A través de sus diferentes puntos de vista, la novela explora temas como la decadencia del sur, la pérdida de la inocencia, la obsesión con el pasado y las complejas relaciones familiares. Cuestionario 1. ¿Por qué Benjy llora al principio de la sección 19? Benjy llora porque ve a Caddy y a un hombre desconocido subiendo la colina. La presencia del hombre le recuerda la pérdida de la inocencia de Caddy, un evento que le causa un gran dolor a Benjy. 2. ¿Cuál es la obsesión de Quentin en la sección 1? Quentin está obsesionado con la virginidad de Caddy y su incapacidad de protegerla. Este tema lo consume tanto que lo lleva a la desesperación y al suicidio. Literatura Contemporanea 16  3. ¿Cómo describe Jason a su familia en la sección 3? Jason ve a su familia como un grupo de personas irresponsables e incompetentes que le han arruinado la vida. Siente resentimiento hacia ellos y cree que le deben todo. 4. ¿Cuál es el papel de Dilsey en la sección 4? Dilsey es la matriarca de la familia Compson. A pesar de ser una sirvienta negra, es la única que mantiene unida a la familia y provee estabilidad y amor incondicional. 5. ¿Por qué Jason se siente superior a los negros? Jason es un racista que ve a los negros como inferiores. Cree que su posición social le da derecho a explotarlos y abusar de ellos. 6. ¿Cómo se relaciona el tema de la decadencia del sur con la familia Compson? La familia Compson es un símbolo de la decadencia del sur. Su fortuna se ha perdido, su honor está manchado y sus miembros están atrapados en el pasado. 7. ¿Por qué Quentin se obsesiona con el tiempo? Quentin está obsesionado con el tiempo porque lo ve como una fuerza destructiva que erosiona la belleza y la inocencia. Su incapacidad de detener el tiempo lo lleva a la desesperación. 8. ¿Cómo se manifiesta la pérdida de la inocencia en la novela? La pérdida de la inocencia se manifiesta en la novela a través de la experiencia de Caddy con Dalton Ames y su embarazo fuera del matrimonio. Este evento tiene un impacto profundo en todos los miembros de la familia. 9. ¿Por qué Jason se siente frustrado con su trabajo? Jason se siente frustrado con su trabajo porque lo ve como indigno de su posición social. Desea una vida de riqueza y poder, pero se ve atrapado en un trabajo sin futuro. 10. ¿Cuál es el significado del título "El sonido y la furia"? El título de la novela proviene de una línea de Macbeth de Shakespeare, que describe la vida como "un cuento contado por un idiota, lleno de ruido y furia, que no significa nada". Este título refleja la naturaleza caótica y sin sentido de la vida de los Compson. Literatura Contemporanea 17  Preguntas para Ensayo 1. Analice el uso de diferentes puntos de vista en "El sonido y la furia". ¿Cómo afecta la perspectiva de cada narrador a la comprensión de la historia? 2. Explore el tema de la decadencia del sur en la novela. ¿Cómo se refleja esta decadencia en la familia Compson y en sus acciones? 3. ¿Cómo se relaciona el tema del tiempo con la obsesión de Quentin con la virginidad de Caddy? 4. Analice el papel de Dilsey en la novela. ¿Cómo representa la fuerza y la resiliencia frente a la adversidad? 5. ¿Cómo se utiliza el simbolismo en "El sonido y la furia" para transmitir los temas principales de la novela? Glosario de Términos Clave Decadencia del sur: La decadencia del sur se refiere a la pérdida de poder, riqueza e influencia del sur de Estados Unidos después de la Guerra Civil. Pérdida de la inocencia: La pérdida de la inocencia se refiere al proceso por el cual un individuo pierde su sentido de pureza y bondad, a menudo como resultado de experiencias negativas. Obsesión con el pasado: La obsesión con el pasado se refiere a la incapacidad de un individuo de dejar atrás los eventos del pasado y seguir adelante con su vida. Relaciones familiares complejas: Las relaciones familiares complejas se refieren a las dinámicas complicadas e interconectadas que existen entre los miembros de una familia. Simbolismo: El simbolismo es el uso de objetos, personajes o eventos para representar ideas o conceptos más amplios. Análisis de las Ideas Claves sobre la Novela Moderna El documento proporcionado presenta una recopilación de citas y extractos de diversos autores que abordan temas centrales de la novela moderna. A continuación, se desglosa un análisis de las ideas más importantes, organizadas por temas: I. La Realidad y la Experimentación: Literatura Contemporanea 18  Rechazo al realismo mimético: La novela moderna se aleja de la representación fiel de la realidad externa y busca explorar la realidad interna del individuo. Autores como Antonio Muñoz Molina y Marcel Proust enfatizan este punto, proponiendo una "introversión" como eje de la narrativa. "Toda cultura ha nacido de la introversión [...] El artista no tiene la misión de reflejar una visión del mundo universalmente admitida, sino de expresar, con la mayor intensidad posible, la visión de un mundo individual." - Pascal Casanova El monólogo interior: Se convierte en una herramienta fundamental para acceder a la consciencia del personaje, mostrando sus pensamientos, emociones y percepciones de forma fluida y sin mediación. "El monólogo interior [...] abandonó la seguridad y el orden social burgués, a los que sustituye por la inestabilidad y la soledad individuales del autor" - José María Castellet Ruptura con la linealidad temporal: La novela moderna experimenta con la estructura temporal del relato, utilizando técnicas como flashbacks, saltos temporales y la yuxtaposición de diferentes planos temporales. "A la función propiamente estilística de las alteraciones de la linealidad cronológica del relato, que dotan de personalidad tanto a la selección léxica como al ritmo sintáctico, me le hace isotópica o vaya usted a saber qué el fourteenth trickster constraint for the worlds we feel often commit the mistake of believing that they are free of the mind's direction, me parece a mí que se añade, en Faulkner, el carácter de funciones heurísticas de su obrar reordenando escenas en el tiempo." - Umberto Eco II. Subjetividad y Multiplicidad de Voces: Pérdida de la voz autoritaria: La novela moderna se caracteriza por la ausencia de un narrador omnisciente y objetivo. En cambio, se presentan múltiples perspectivas y voces narrativas, otorgando al lector la tarea de construir el significado del relato. "Había empezado ya a contar la historia a través de los ojos del niño idiota, porque pensaba que lo que sucedía, pero no la que [su presión mimético- realista]. Me di cuenta de que no había contado la historia esa vez. Traté de volver a contarla, ahora a través de los ojos de otro hermano. Tampoco resultó. La conté por tercera vez a través de los ojos del tercer hermano Literatura Contemporanea 19  [relato repetitivo por lo que hace a la frecuen- cia del parlamento en tres monólogos]. Tampoco resultó. Y el relato lo hice completo solo la temporada que narré en la primera persona." - William Faulkner El plurilingüismo y la heteroglosia: Se utilizan diferentes registros de lenguaje, incluyendo dialectos, jergas y estilos propios de cada personaje, para representar la diversidad social y cultural. "La pluralidad de voces y conciencias independientes es irrefu- table, la diferenciación lingüística y semántica es inagotable: la diversidad en dialectos sociales, la agrupación interna de una lengua nacional en voces organizadas artísticamente, lenguas profesionales, len- guas y dialectos individuales. En estratos, argot del y una veces, de grupos de género, lenguas de generaciones y periodos de la edad, len- guajes de autoridades, de las jerarquías, lenguajes de las generaciones, los días, e incluso de las horas [...] constituye la premisa necesaria para el género novelesco: a través de ese plurilingüismo social y del plu rilin- güismo individual orquesta la novela todos los temas, todo su universo, todos sus estratos semánticos [...]. En la novela las conciencias y sus len- guas son los unidades compositivas fundamentales de su medio de las del narrador, los géneros intercalados, los lenguajes, por los personajes, las correas el plurilingüismo social y su diálogos, as conrrelaciones en los niveles expresivos, composicionales e ideológicos de la obra, por los cuales penetra el plurilingüismo en la novela. Esa fraccionamiento y la del tema a través de los lenguajes y discursos, su relación, constituyen una aspecto característico de la novela." - Mijaíl Bajtín III. El Lenguaje y la Forma: Importancia del estilo y la técnica: La novela moderna se preocupa por la forma y el lenguaje, utilizando recursos como la sinestesia, la elipsis, las repeticiones, la ruptura de la sintaxis convencional y la creación de neologismos. "La buena prosa debe estar fundida con la luz de la poesía" - Carson McCullers Utilización de símbolos y metáforas: Los elementos simbólicos y metafóricos adquieren una gran importancia en la construcción del significado de la obra. "Adquiere un significado simbólico mayor. Que cuernon [...] que acti- va la memoria involuntaria en el sentido que la ad quiere en la poética del tiempo Literatura Contemporanea 20  de Marcel Proust y sus reminiscencias de la memoria afectiva (es el caso de las magdalenas, en el texto de la ilustración 13)." - Documento IV. Temas Recurrentes: La soledad y la alienación del individuo moderno: La novela moderna explora la crisis existencial del hombre en la sociedad industrializada y deshumanizada. La exploración del inconsciente y la memoria: Se indaga en las profundidades de la psique humana, a través del monólogo interior y otras técnicas narrativas. La crítica social: Algunos autores utilizan la novela como herramienta para cuestionar las normas sociales y los valores burgueses. En Conclusión: La novela moderna se caracteriza por una ruptura con las convenciones del realismo del siglo XIX, buscando nuevas formas de representar la realidad subjetiva y la complejidad del mundo interior del individuo. La experimentación con el lenguaje, la estructura narrativa y las voces narrativas son elementos claves en la construcción de este nuevo tipo de novela. La influencia de autores como William Faulkner, Virginia Woolf y James Joyce, entre otros, sigue siendo fundamental en el desarrollo de la narrativa contemporánea. Guía de estudio: La narrativa de vanguardia Resumen Esta guía de estudio profundiza en las características de la narrativa de vanguardia del siglo XX, centrándose en la disolución del orden burgués y la exploración del monólogo interior como herramientas clave para la expresión de la experiencia subjetiva. Se examinan las técnicas literarias que desafían las convenciones tradicionales, como la yuxtaposición temporal, las asociaciones libres y la fragmentación sintáctica, que buscan capturar la fluidez del pensamiento y romper con la linealidad narrativa. Cuestionario 1. ¿Cuál es la principal crítica que la vanguardia realiza al realismo literario del siglo XIX? Literatura Contemporanea 21  a. La vanguardia critica al realismo por su enfoque en la representación objetiva y la linealidad narrativa, considerándolo un reflejo superficial de la complejidad de la experiencia humana. 2. ¿Qué papel juega el monólogo interior en la narrativa de vanguardia? a. El monólogo interior permite acceder directamente a los pensamientos y emociones de los personajes, revelando su complejidad y subjetividad sin la mediación de un narrador omnisciente. 3. Menciona tres autores que utilizaron el monólogo interior en sus obras. a. Autores como James Joyce, Virginia Woolf y William Faulkner utilizaron el monólogo interior en sus obras. 4. ¿Qué es la "corriente de consciencia" y cómo se relaciona con el monólogo interior? a. La "corriente de consciencia" es una técnica que busca replicar la fluidez y el caos del pensamiento, plasmando las asociaciones libres, recuerdos e impresiones que fluyen por la mente del personaje. El monólogo interior es una de las formas de representar la corriente de consciencia. 5. Explica la técnica del “time-tripping” y cómo afecta al desarrollo narrativo. a. El “time-tripping” se refiere a la alteración del plano temporal del relato, con saltos hacia el pasado (analepsis) y el futuro (prolepsis), fragmentando la linealidad narrativa. 6. ¿Cómo se caracteriza el lenguaje utilizado por Benjy en El ruido y la furia de Faulkner? a. El lenguaje de Benjy se caracteriza por su simplicidad, falta de coherencia y sintaxis fragmentada, reflejando su incapacidad mental para comprender el mundo que le rodea. 7. ¿Qué elementos del modernismo se reflejan en la obra de Faulkner? a. Faulkner utiliza técnicas modernistas como la fragmentación narrativa, la multiplicidad de voces y la yuxtaposición temporal para explorar la subjetividad de sus personajes y desafiar las convenciones narrativas tradicionales. 8. ¿Cuál es la importancia del "epiphany" en la narrativa de vanguardia? Literatura Contemporanea 22  a. El "epiphany" es un momento de revelación repentina en el que el personaje experimenta una profunda comprensión de sí mismo o del mundo que le rodea. 9. ¿De qué manera la vanguardia busca romper con la narrativa tradicional? a. La vanguardia busca romper con la narrativa tradicional desafiando la linealidad temporal, utilizando la fragmentación narrativa, la multiplicidad de voces y la exploración de la subjetividad a través del monólogo interior. 10. ¿Qué relación existe entre la vanguardia y el expresionismo abstracto? a. Tanto la vanguardia como el expresionismo abstracto buscan romper con las formas tradicionales de representación. La vanguardia literaria utiliza la experimentación lingüística y la fragmentación narrativa, mientras que el expresionismo abstracto se caracteriza por la abstracción de las formas y el uso del color y la textura para expresar emociones. Preguntas de ensayo Desarrolla las siguientes preguntas en formato de ensayo. 1. Analiza cómo la narrativa de vanguardia utiliza la disolución del orden burgués para explorar la crisis de la modernidad. 2. Explica la importancia del monólogo interior como herramienta para la exploración de la subjetividad en la narrativa de vanguardia. 3. Compara y contrasta el uso del monólogo interior en las obras de dos autores de la vanguardia. 4. Analiza cómo las técnicas de fragmentación temporal y espacial contribuyen a la ruptura con la linealidad narrativa en la vanguardia. 5. Explica cómo la vanguardia utiliza la experimentación lingüística para desafiar las convenciones del lenguaje y la narrativa tradicional. https://notebooklm.google.com/notebook/86f0df6b-6489-405d-98b2-f2438e8dfdfb?_gl=1*1jo5hry *_ga*NTYwMzA1MjIuMTcyODkxMzQ5MQ..*_ga_W0LDH41ZCB*MTcyODkxMzQ5MS4xLjEuMTcyODk xMzQ5MS42MC4wLjA.&original_referer=https:%2F%2Fnotebooklm.google%23&pli=1&authuser=1 Literatura Contemporanea 23  https://notebooklm.google.com/notebook/60e86bed-58cf-40b3-abb5-cc45be1472a2?_gl=1*1jo5hry *_ga*NTYwMzA1MjIuMTcyODkxMzQ5MQ..*_ga_W0LDH41ZCB*MTcyODkxMzQ5MS4xLjEuMTcyODk xMzQ5MS42MC4wLjA.&original_referer=https:%2F%2Fnotebooklm.google%23&pli=1&authuser=1 Ulises de James Joyce 1922 https://notebooklm.google.com/notebook/0d3966ab-53e1-4323-aa02-311b60ae3ce9?_gl=1*1jo5hry *_ga*NTYwMzA1MjIuMTcyODkxMzQ5MQ..*_ga_W0LDH41ZCB*MTcyODkxMzQ5MS4xLjEuMTcyODk xMzQ5MS42MC4wLjA.&original_referer=https:%2F%2Fnotebooklm.google%23&pli=1&authuser=1 Resumen Las fuentes proporcionan información acerca de la novela Ulises de James Joyce, un libro que se ha convertido en una obra de culto por su estilo experimental y su estructura compleja. Las fuentes analizan las técnicas narrativas de Joyce, como el monólogo interior y la polifonía, y cómo se utilizó el lenguaje para crear una obra innovadora que desafió las convenciones literarias de su tiempo. A pesar de su complejidad, Ulises ha sido objeto de análisis y estudios por parte de numerosos autores, críticos y académicos, convirtiéndose en una obra fundamental en la historia de la literatura. La lengua es ciencia, organizado, con normas La lectura es siempre inductiva, uno fuerza el texto para ver lo que quiere ver Cuando uno se salta la normal, asume que el lector la conoce Ya no hay puente entre normas del texto y las normas del texto del lector - en Ulises sucede lo mismo, de forma que el resultado resulta incomprensible modernismo = vanguardias, los “ismos” Del Desguace : p. 149 Divertimento Fonético Literatura Contemporanea 24  Invitados de los bireyes, Ireland (isla de esmeralda), narrador omnisciente 3a persona, narrativa tradicional, voz que da su punto de vista Como en la metamorfosis, el autor narrador escoge enfoacrse en que a Gergorio le preocupa mas el trabajo que el hecho de que se ha convertido en un insecto. Aqui pasa algo semejante, se salta las reglas de explicar lo tan importante que acaba de decir En un momento determinado ese narrador tradicional lo sigue siendo pero pasa a ser extravagante, pone una lista, aspecto crucial de James Joyce. Son enumeraciones gestadas, creadas, basadas en unas reglas impuestas a si mismo (cortapisas, un impedimento) - los nombres de los invitados estan escritos en su lengua original, con sus detalles foneticos, esto se hace aposta. Transcripciones y “parodias linguisticas” para describirlos, las traduccciones de las lenguas originales o palabras que añade para describirlos de forma comica. Luego procede a que no haya significado sino solo el significante, los nombres de cada pais, y ya luego acaba en lo “absurdo” e incomprensible. Que autor se ha leido a que autor, eso no se demuestra en un juzgado, sino se ve en la influencia en como ese autor escribe. p. 153 Simultaneidad por yuxtaposición sintáctica Párrafo seguido con frases cortas - conversación, descripción, preguntas retoricas, dialogo interior, frases de dialogo escritas “mal” para reproducir lo real, de que esta borracho. Lenguaje disfeco, sin filtro. Te adentra en la situación, flujo de ideas y descripciones, el contexto no se nos explica, no hay narrador, lo entendemos por lo que esa sucediendo. Desorden de las conversaciones y luego su fragmentación de esta forma. Las fuentes sí hablan de la técnica de simultaneidad en Ulises, especialmente en la página 152. En esta página, Joyce utiliza la yuxtaposición sintáctica para simular la simultaneidad de conversaciones en una taberna. El texto se presenta como un fragmento caótico e ininteligible donde las frases se entrecortan y se fusionan, imitando la forma en que el sonido llega al oído en un ambiente ruidoso. Las fuentes sugieren que el lector puede visualizar esta técnica como un cuadro cubista o como una grabación con múltiples micrófonos. Se recomienda utilizar distintos colores para marcar los fragmentos de cada conversación y así apreciar la intención de Joyce. Literatura Contemporanea 25  Las fuentes también mencionan otros ejemplos de simultaneidad en Ulises, como el monólogo interior de Molly Bloom, donde la ausencia de puntuación crea la impresión de un flujo de pensamientos continuo. p 142. Ejercicio Léxico Discurso del político : hablan mucho sin decir nada, deforestación, noción del “arbol”, tono polítco a tono poético de como va a Irlanda. Otra serie léxica que gira alrededor del arbol - Piña, Valdepinos, etc. Si antes era fonética de diferentes países, ahora gira en el léxico del “árbol”. El Ulises es como un “laboratorio lingüístico”, no porque sea una historia apasionante, hace como las vanguardias que juega con formas pero aquí juega con las palabras, el léxico, la fonética, el lenguaje vaya. Pastige - imitación paródica de un tipo de texto o de lenguaje, forma de escribir de un autor, que se hace pasar por el texto forma original. Las Olas de Virginia Woolf Temas principales: La naturaleza de la identidad: A lo largo de la novela, los personajes luchan con la naturaleza cambiante y fragmentada de su propia identidad. Woolf explora cómo la percepción de uno mismo se ve afectada por la interacción con los demás, las experiencias personales y el paso del tiempo. La percepción y la realidad: Los personajes experimentan el mundo a través de sus propios filtros subjetivos, lo que lleva a múltiples interpretaciones de la misma realidad. La novela cuestiona la existencia de una realidad objetiva y resalta la naturaleza fluida y subjetiva de la experiencia. El paso del tiempo y la pérdida: El tiempo es una fuerza implacable que moldea las vidas de los personajes. Experimentan la pérdida de la inocencia, la muerte de seres queridos y la transformación inevitable que trae el envejecimiento. La fuerza de las relaciones: A pesar de las luchas con la identidad individual, los personajes buscan conexión y significado en sus relaciones entre sí. La amistad, el amor y la familia ofrecen consuelo y apoyo ante la incertidumbre de la vida. Ideas y Hechos Clave: Literatura Contemporanea 26  Percepción individual: Desde el inicio, los personajes describen el amanecer desde perspectivas únicas, resaltando la subjetividad de la experiencia. "El agua fría comienza a correr del grifo del fregadero," dijo Rhoda, "sobre la caballa en el tazón." Identidad fluida: La identidad se presenta como un concepto en constante cambio. Louis describe la dualidad de su ser: "Arriba, mis ojos son hojas verdes que no ven nada. Soy un chico con pantalones grises abrochados con una serpiente de latón… Abajo, mis ojos son los ojos sin párpados de una figura de piedra en un desierto junto al Nilo." Influencia de los demás: Los personajes se influyen mutuamente en sus percepciones e identidades. Susan describe cómo la presencia de Jinny la afecta: "La cabeza de Susan, con su mirada salvaje, con sus ojos verde hierba que los poetas amarán, dijo Bernard, porque caen sobre una costura blanca y apretada, apaga la mía..." El poder de la memoria: Los recuerdos del pasado, especialmente de la infancia, tienen un profundo impacto en los personajes. Rhoda describe cómo un evento traumático la marcó: "Llegué al charco. No pude cruzarlo. La identidad me falló. No somos nada, dije, y caí." Anhelo de conexión: Los personajes buscan constantemente conexión y significado en sus relaciones. Jinny describe su anhelo de ser admirada: "No quiero, como Jinny, ser admirada. No quiero que la gente, cuando entre, levante la vista con admiración." Diferentes caminos en la vida: Los personajes toman caminos distintos a medida que envejecen. Susan busca la realización en la vida doméstica: "Tendré hijos; tendré criadas con delantales; hombres con horcas; una cocina donde traen a los corderos enfermos para calentarlos en cestas, donde cuelgan los jamones y brillan las cebollas." Aceptación del cambio: Al final de los extractos, Bernard reflexiona sobre la naturaleza fugaz de la vida y la inevitabilidad del cambio: "La verdad es que no soy de los que encuentran su satisfacción en una persona, o en el infinito. La habitación privada me aburre, también el cielo." Guía de Estudio Resumen de la Trama "Las Olas" es una novela experimental de Virginia Woolf que sigue las vidas de seis amigos: Bernard, Louis, Neville, Jinny, Rhoda y Susan, desde la infancia hasta la edad adulta. La novela no tiene una trama lineal tradicional, sino que utiliza un flujo de conciencia para explorar los pensamientos y emociones de Literatura Contemporanea 27  cada personaje mientras experimentan momentos clave en sus vidas, como la escuela, el amor, la pérdida y el paso del tiempo. La novela explora temas como la identidad, la naturaleza del yo, la relación entre el individuo y la sociedad, y la naturaleza subjetiva del tiempo y la realidad. Cada personaje tiene una perspectiva única y lucha con sus propias inseguridades y deseos. A través de sus experiencias individuales, la novela presenta una reflexión profunda sobre la condición humana. Temas I. El Despertar de la Conciencia (Págs. 1-3) Esta sección introduce a los seis personajes principales –Bernard, Susan, Rhoda, Neville, Jinny y Louis– en su infancia. A través de sus observaciones sensoriales del mundo que les rodea al amanecer, Woolf comienza a explorar sus personalidades únicas y la formación de su consciencia individual. II. La Aparición del Yo (Págs. 3-7) Aquí, los niños juegan en el jardín y Woolf explora la dinámica entre ellos, especialmente la creciente consciencia de Louis de su propia individualidad y su diferencia con los demás. La llegada de Jinny y su beso lo obligan a confrontar su propia existencia como un ser separado. III. Juegos y Sueños (Págs. 7-12) Esta sección se centra en Rhoda y su tendencia a la ensoñación y la introspección. Woolf contrasta la imaginación de Rhoda con la practicidad de Susan y la fascinación de Jinny por las apariencias externas. El enfoque en la percepción individual continúa desarrollándose. IV. Diferencias Emergentes (Págs. 12-19) Los niños comienzan a asistir a la escuela y sus diferencias se acentúan. Louis se siente alienado por su acento australiano y su deseo de conocimiento, mientras que Bernard se destaca por su facilidad de palabra y su capacidad para conectar con los demás. Susan anhela la libertad y la soledad del hogar, y Jinny se deleita en su propia belleza y magnetismo. V. La Sombra de la Identidad (Págs. 19-25) Woolf explora la lucha de Rhoda con su identidad y su incapacidad para conectarse con el mundo exterior. La presencia de Miss Lambert, una figura autoritaria, provoca una serie de reflexiones sobre la naturaleza cambiante de la realidad y la percepción. VI. Anhelos y Aspiraciones (Págs. 25-32) Los personajes, ahora jóvenes adultos, reflexionan sobre sus deseos y Literatura Contemporanea 28  aspiraciones. Bernard anhela el amor y la compañía, mientras que Louis busca la grandeza y la reconciliación entre sus dos identidades: la del escolar tímido y la del noble imaginario. Susan se aferra a su deseo de soledad y conexión con la naturaleza. VII. Libertad y Restricción (Págs. 32-40) Los personajes se preparan para dejar la escuela y entrar en el mundo. Susan celebra la libertad que le espera en casa, mientras que Jinny se regocija en la emoción y la aventura de la vida. Rhoda, por otro lado, siente terror ante la perspectiva de enfrentarse a un mundo caótico e impredecible. VIII. El Flujo de la Vida (Págs. 40-52) Woolf utiliza imágenes de movimiento y flujo para describir la experiencia de los personajes en la ciudad. Bernard se deleita en la multiplicidad de la vida urbana, mientras que Louis lucha por encontrar un sentido de orden y significado en medio del caos. IX. En Busca de Conexión (Págs. 52-61) Esta sección se centra en la reunión de los amigos después de un período de separación. Woolf explora la dinámica cambiante de sus relaciones y sus intentos de conectarse y comprenderse mutuamente. X. La Fragilidad del Yo (Págs. 61-72) Woolf explora la fragilidad del yo y la naturaleza transitoria de la identidad. Los personajes reflexionan sobre sus experiencias y se dan cuenta de que no son seres únicos sino una amalgama de diferentes personalidades e influencias. XI. Amor y Pérdida (Págs. 72-80) La muerte de Percival, un amigo común, afecta profundamente a los personajes. Woolf explora el impacto de la pérdida en sus vidas y la forma en que los obliga a confrontar su propia mortalidad. XII. Caminos Divergentes (Págs. 80-90) Los personajes, ahora en la mediana edad, reflexionan sobre sus vidas y las decisiones que han tomado. Woolf continúa explorando sus personalidades y la forma en que sus experiencias los han moldeado. XIII. La Búsqueda del Significado (Págs. 90-100) Bernard busca el significado de la vida a través de sus observaciones y reflexiones sobre la naturaleza humana. Louis lucha por reconciliar sus experiencias pasadas con su presente y por encontrar un lenguaje que pueda expresar la complejidad de la existencia. Literatura Contemporanea 29  XIV. Aceptación y Transformación (Págs. 100-110) Woolf explora la idea de la aceptación y la transformación a medida que los personajes envejecen. Susan encuentra satisfacción en la vida familiar, mientras que Jinny continúa buscando la belleza y la emoción. Louis, por otro lado, se resigna a la soledad y la complejidad de su propia naturaleza. XV. La Unidad de la Experiencia (Págs. 110-120) La novela concluye con una meditación sobre la unidad de la experiencia humana. Woolf sugiere que, a pesar de sus diferencias, los personajes están unidos por un flujo común de consciencia y por la búsqueda compartida de significado en un mundo en constante cambio. Cuestionario Describe la técnica narrativa principal utilizada en "Las Olas". La técnica narrativa principal es el flujo de conciencia, que permite al lector acceder a los pensamientos y emociones de los personajes de forma íntima y sin la mediación de un narrador omnisciente. ¿Cómo se presenta la naturaleza en la novela, y qué papel juega en las vidas de los personajes? La naturaleza se presenta como una fuerza poderosa e indiferente, a la vez fuente de belleza y de amenaza. Los personajes buscan consuelo y significado en la naturaleza, pero también les recuerda su propia fragilidad y transitoriedad. ¿Qué diferencias existen entre la forma en que Louis y Bernard se relacionan con el mundo exterior? Louis es analítico y crítico, buscando siempre un orden y significado en el mundo. Bernard es más fluido y adaptable, encontrando placer en la interacción social y la creación de historias. ¿Cómo se caracteriza la relación entre Jinny y Susan? Jinny y Susan representan dos polos opuestos de la feminidad. Jinny es impulsiva, apasionada y busca la admiración. Susan es más introspectiva, conectada a la naturaleza y busca la satisfacción en la vida doméstica. ¿Cuál es la importancia del símbolo del agua en la novela? El agua simboliza el flujo del tiempo, la transitoriedad de la vida y la naturaleza cambiante de la identidad. Las olas representan los altibajos Literatura Contemporanea 30  emocionales de los personajes y la constante transformación que experimentan. ¿Qué papel juega la memoria en la construcción de la identidad de los personajes? La memoria es fundamental para la construcción de la identidad de los personajes. Sus recuerdos de la infancia y las experiencias compartidas moldean su percepción del presente y definen su lugar en el mundo. Describe la personalidad y las luchas internas de Rhoda. Rhoda es introvertida, insegura y se siente alienada del mundo exterior. Busca refugio en la soledad y en la fantasía, creando mundos imaginarios para escapar de la realidad. ¿Cómo se presenta la experiencia del tiempo en la novela? El tiempo se presenta como una experiencia subjetiva y fragmentada. Los personajes experimentan el tiempo de manera diferente, y sus recuerdos del pasado se entrelazan con su percepción del presente. ¿Qué simbolismo se asocia con el personaje de Percival? Percival representa la masculinidad idealizada, la belleza física y la fuerza. Su muerte prematura deja un vacío en las vidas de los personajes y simboliza la pérdida de la inocencia y la fragilidad de la vida. ¿Cuál es el significado del soliloquio final de Bernard, en el que reflexiona sobre la naturaleza fragmentada de la vida? El soliloquio final de Bernard reflexiona sobre la naturaleza fragmentada de la vida y la imposibilidad de encontrar un significado único y coherente. Acepta la multiplicidad del yo y la fragilidad de la memoria, reconociendo la belleza y la tragedia inherentes a la experiencia humana. 1. ¿Cómo utiliza Virginia Woolf las imágenes sensoriales para transmitir el paso del tiempo en Las Olas? Woolf emplea vívidas imágenes sensoriales para describir el mundo natural, conectando los ciclos de la naturaleza con el paso del tiempo y las etapas de la vida de los personajes. Desde la salida del sol hasta el anochecer, los cambios en la luz, el sonido de las olas y los detalles sensoriales de la vida cotidiana marcan el paso del tiempo. Los lectores experimentan el amanecer, el mediodía, el atardecer y la noche a través de los sentidos de los personajes, creando una experiencia visceral del tiempo que fluye. Literatura Contemporanea 31  2. ¿Cómo exploran los diferentes personajes la naturaleza en Las Olas? Cada personaje tiene una relación única con la naturaleza, reflejando sus personalidades e ideas. Bernard, el observador y narrador, encuentra en la naturaleza un escape de las complejidades de las relaciones humanas. Rhoda, tímida e introspectiva, se identifica con la naturaleza y busca refugio en ella, proyectando sus emociones en el mar y los árboles. Susan, arraigada y práctica, ve la naturaleza como fuente de sustento y maternidad. Estas diversas perspectivas resaltan la complejidad de la relación entre la humanidad y el mundo natural. 3. ¿Cuál es el significado del motivo recurrente del agua en Las Olas? El agua, especialmente las olas, simboliza el flujo y reflujo constante de la vida, el tiempo y la conciencia. Las olas representan la naturaleza cíclica de la existencia, con sus altibajos, sus momentos de calma y sus episodios tumultuosos. El agua también funciona como metáfora de la fluidez de la identidad, la interconexión de las vidas de los personajes y la disolución del yo individual en la corriente de la conciencia colectiva. 4. ¿Cómo se desarrolla el tema de la identidad en Las Olas? La identidad es un tema central que se explora a través de las experiencias de los seis personajes principales. Cada uno lucha con su sentido de sí mismo, su lugar en el mundo y cómo se perciben a sí mismos en relación con los demás. A través de sus monólogos internos, Woolf explora la fragmentación del yo, la fluidez de la identidad y el impacto de las relaciones interpersonales en la formación de la personalidad. 5. ¿Cómo se relaciona el lenguaje y el estilo de escritura de Woolf con los temas de la novela? Woolf utiliza un lenguaje poético y evocador, lleno de imágenes sensoriales y metáforas, para transmitir la complejidad del pensamiento y la experiencia humana. Su estilo, caracterizado por el flujo de conciencia, permite a los lectores entrar en las mentes de los personajes y experimentar sus emociones y percepciones de forma directa e íntima. Este estilo fragmentado y no lineal refleja la naturaleza fluida de la identidad y la subjetividad de la experiencia personal. 6. ¿Cuál es la importancia de los monólogos interiores en Las Olas? Los monólogos interiores son la principal herramienta narrativa de la novela, ofreciendo una visión profunda de las emociones, los pensamientos y las Literatura Contemporanea 32  perspectivas de cada personaje. A través de estos monólogos, Woolf explora la conciencia individual y la interconexión de las vidas de los personajes. Los monólogos crean una polifonía de voces que, al entrelazarse, forman un retrato complejo y multifacético de la experiencia humana. 7. ¿Cómo se aborda la soledad y la conexión humana en Las Olas? A pesar de sus estrechos lazos, los personajes experimentan una profunda sensación de soledad y aislamiento. Luchan por conectarse genuinamente entre sí, a menudo sintiendo que están separados por barreras invisibles. La novela explora la paradoja de la conexión humana: el anhelo de intimidad y la dificultad de superar las barreras de la individualidad y la experiencia subjetiva. 8. ¿Cuál es la importancia de la figura de Percival en Las Olas? Percival, aunque no es uno de los seis narradores principales, es una figura central en la novela. Representa la masculinidad idealizada, la acción y la aventura. Su muerte prematura tiene un profundo impacto en los demás personajes, obligándolos a confrontar la fragilidad de la vida y la inevitabilidad de la pérdida. Percival funciona como un catalizador para la reflexión y el crecimiento personal, impulsando a los personajes a reevaluar sus propias vidas y valores. Glosario Flujo de conciencia: Una técnica narrativa que presenta los pensamientos y emociones de un personaje de forma no lineal y sin la mediación de un narrador omnisciente. Solipsismo: La creencia de que solo existe la propia mente y que el mundo exterior es una construcción de la misma. Episódico: Una estructura narrativa que se compone de una serie de episodios o escenas, en lugar de una trama lineal. Simbolismo: El uso de objetos, imágenes o ideas para representar conceptos abstractos o ideas. Modernismo: Un movimiento artístico y literario que surgió a principios del siglo Literatura Contemporanea 33  XX, caracterizado por la experimentación formal, la fragmentación y la exploración de la subjetividad. Literatura Contemporanea 34