Foscolo e il contesto storico-culturale

Neoclassicismo e Preromanticismo

• Il Neoclassicismo si sviluppa nella seconda metà del '700 come movimento artistico ispirato all'arte classica.
• Gli scavi archeologici di Pompei ed Ercolano contribuiscono allo sviluppo del Neoclassicismo.
• Pompei (1748) stimola una forte curiosità che conduce studiosi e artisti a riflettere sull'arte antica, considerata punto di partenza per raggiungere "l'eleganza, la grandezza, la magnificenza" dell'arte classica.
• Winckelmann, massimo esponente del Neoclassicismo, si reca in Italia e qui analizza ed elabora il concetto di "bello ideale".
• Tale concetto si identifica nelle opere artistiche degli antichi.
• L'arte antica, secondo Winckelmann, è serena, armoniosa, semplice e calma.
• La bellezza consiste nel dominare le passioni attraverso un linguaggio elegante e controllato.
• Artisti e studiosi iniziano ad appassionarsi all'archeologia, cercando statue e resti di rovine greche e romane in Italia.
• Dopo aver studiato le opere d'arte, gli artisti iniziano a imitarle generando l'arte neoclassica.
• L'antichità greco-romana diventa il modello privilegiato a cui ispirarsi per raggiungere la forma originaria del "bello".
• L'imitazione dell'antichità è considerata l'unica via per ritrovare la purezza della natura.

Tre tipologie di Neoclassicismo

• Neoclassicismo archeologico, che raffigura forme mitologiche e armoniose.
  • Canova si ispira all'affresco "Fauno e Baccante" di Ercolano per creare "Amore e Psiche" (1787-1793).
  • Le "Tre Grazie" (1812-1817), figlie di Zeus, diffondono splendore, gioia e prosperità nel mondo umano e naturale.
  • Voltarie è rappresentato nudo per esaltare la sua purezza: il trionfo dello spirito sulla fragilità del corpo è enfatizzato dal contrasto tra gambe secche e un volto scarno con occhi vivaci.
• Neoclassicismo rivoluzionario, che esalta Atene e Roma come modelli di vita repubblicana ricca di virtù.
  • Jacques-Louis David dipinge "Il giuramento degli Orazi" (1784).
  • "La morte di Cesare" di V. Camuccini (1806) è un altro esempio.
  • David dipinge "La morte di Seneca" che si toglie la vita per non rinunciare alle proprie idee.
  • Il martirio viene rappresentato come la morte per la rivoluzione.
  • Patroclo è l'eroe che difende il proprio onore e il proprio popolo.
• Neoclassicismo imperiale, che paragona il regime napoleonico all'impero romano.

Preromanticismo

• Il Preromanticismo, che precede il Romanticismo, si afferma nella seconda metà del '700 in contrapposizione all'Illuminismo e al Neoclassicismo.
• L'opera "Monaco in riva al mare" di Caspar David Friedrich rappresenta una tonalità diversa.
• Gli artisti volgono l'attenzione alla dimensione interiore e soggettiva, alla natura selvaggia e alle atmosfere sepolcrali e lugubri.
  • "Abbazia nel querceto" di Friedrich.
• Si esaltano l'individualismo, la ribellione, l'azione e la passione.
  • "Viandante davanti a un mare di nebbia" di Friedrich.
• Gli artisti non sono guidati dalla ragione, ma da una libera interiorità che infrange vincoli di leggi e convenzioni.
• Si dà spazio all'intuizione e alla passione, rifiutando regole e tradizioni.
• La notte, abitata da spettri e proiezioni di menti visionarie in sintonia con il mistero della natura, è un tema prediletto.
• Friedrich afferma che chiudendo l'occhio fisico si può vedere l'immagine con l'occhio dello spirito.
• Per portare alla luce ciò che si è visto nell'oscurità, bisogna riflettere sugli abissi dall'esterno verso l'interno.

Temi del Preromanticismo

• Morte, dolore e suicidio
• Esasperazione della soggettività
• Amore per la natura selvaggia e desolata con paesaggi lugubri e solitari
• Esaltazione del genio individuale
• Attrazione per la sfera dei sentimenti e per tutto ciò che è irrazionale

Foscolo

• Neoclassicismo e Preromanticismo convivono in Ugo Foscolo.
• Il movimento dello Sturm und Drang, di cui Goethe è esponente, esalta il sentimento, la fantasia e la libertà d'espressione.
• Il romanzo "I dolori del giovane Werther", fonte di ispirazione per Foscolo, esalta tale movimento.
• Il romanzo epistolare del 1774, tramite un narratore interno, permette di esprimere emozioni e forme.
• Il tema centrale è l'impossibilità per un'anima elevata di inserirsi nella mediocrità del mondo borghese.
• Il romanzo ha un enorme successo in Europa e nel mondo e i giovani imitano Werther nel vestire e nel comportarsi, portando alcuni al suicidio.

Formazione di Foscolo

• In Foscolo emergono:
  • Illuminismo: il mondo non è retto da un'intelligenza superiore, ma da una cieca forza meccanica.
  • Neoclassicismo: importanza della bellezza nella letteratura e nelle arti.
  • Preromanticismo: culto della natura e della passionalità intensa, negazione del trascendente e della sopravvivenza dell'anima dopo la morte.
• Nelle lettere è evidente l'importanza dei sentimenti per i romantici.
• Il sentimento è ciò che divora Werther.
• Werther sceglie di togliersi la vita perché comprende di non poter raggiungere la felicità e per non doversi adeguare alla realtà.

Il Ruolo dell'Arte

• Consolazione dalle sofferenze e angosce del vivere fin dai tempi primitivi.
• Allontanamento dalla condizione feroce verso la violenza e la guerra che continua a persistere.
• Insegnamento del rispetto per gli altri e della compassione per i deboli e sofferenti.
• Funzione civilizzatrice: tramandare le memorie su cui si fonda l'anima del popolo.

"Le Ultime Lettere di Jacopo Ortis"

• Caratteristiche dell'opera:

  • Primo romanzo italiano moderno.
  • Racconto costruito attraverso una serie di lettere che il protagonista scrive all'amico Lorenzo Alderoni.
  • Modello di riferimento è Goethe il protagonista è un giovane che si suicida per amore di una donna già destinata a un altro.
  • Ampio spazio alla figura di un giovane intellettuale in conflitto con un contesto sociale in cui non si può inserire.
  • Tema del conflitto tra individuo e società.

• Passione politica e amorosa dominano gli scritti.

• Il suicidio è visto come affermazione e difesa estrema del diritto alla passione che la società e il destino cercano di eliminare.

• Il testo è simile al Werther ma ha in aggiunta la passione politica e il conflitto con la società.

• Jacopo si suicida per la delusione amorosa e per l'angoscia di non avere una patria.

• Jacopo è deluso da Napoleone e la situazione in cui si trova è insostenibile e irrimediabile.

• Il primo brano racconta l'elemento politico che spinge Jacopo/Foscolo a fuggire da Venezia.

• Il quadro storico è il trattato di Campoformio.

• La situazione politica fa sì che Jacopo perda ogni speranza avviandosi verso la prigione o la morte.

• L'importanza della patria, l'importanza del ricordo e la sepoltura che attraverso la tomba collega vivi e i morti, sono i tre elementi principali che emergono nel pensiero di Foscolo.

• L'amore fa guardare il mondo con occhi differenti, pieni di vita e di bellezza.

• Senza amore, la vita e il mondo sarebbero solo male, pianto e dolore.

• Le illusioni fanno vivere l'uomo, nonostante la ragione dica il contrario.

Analisi "Alla Sera":

• Il lessico utilizzato è altamente letterario, con latinismo che indicano la forma neoclassica del sonetto.
• I sentimenti espressi sono preromantici.
• Il sonetto è diviso in due parti: le prime due quartine descrivono lo stato d'animo del poeta di fronte alla sera; nelle due terzine si evidenzia il nucleo centrale del componimento.
• La sera ha una funzione liberatoria in quanto rappresenta l'annullamento totale in cui si cancellano conflitti e sofferenze.

Analisi "In Morte del Fratello Giovanni":

• Nel sonetto vi sono due tematiche fondamentali: l'esilio e la morte.
• Esilio: Foscolo è esiliato da Venezia e costruisce l'immagine di un esule infelice, emarginato e privo di un'identità sociale.
• In opposizione alla condizione di esule, si identifica con l'immagine della madre e del fratello, e spera di ritrovare affetto e riposo sulla tomba.
• Nella condizione di fuggiasco, il ricongiungimento con la madre e la terra è l'unico punto fermo, seppur irrealizzabile.

Analisi "A Zacinto"

• La prima strofa è composta da undici versi perché il poeta vuole raccontare l'andamento passionale e ininterrotto del flusso del suo pensiero.
• Esiste una contrapposizione tra l'eroe classico (Ulisse) e l'eroe romantico (Foscolo), entrambi esiliati: Ulisse però tornerà ad Itaca, Foscolo non tornerà a Zacinto.
• Il tema dell'errare senza approdo, tipicamente romantico porta alla morte in terre lontane e sconosciute concludendo la mancanza di appartenenza alla società.
• Questa condizione è la metafora dello smarrimento, dell'incertezza e della non adesione alla società dominante.

La lezione esplora l'influenza dello Sturm und Drang su Ugo Foscolo, con riferimento a Goethe. Si concentra sul ruolo consolatorio dell'arte e sul rifiuto dell'illuminismo nell'opera di Foscolo, `Le ultime lettere di Jacopo Ortis`. Esamina il contesto storico del Neoclassicismo.