Insegnamento del Cinema: Approcci e Tecniche

Analisi del Film

• Approccio Economico: il cinema è un'industria composta da tre settori: produzione, distribuzione ed esercizio.
• Approccio Tecnologico: il cinema è nato dall'invenzione della macchina da presa e si è evoluto con nuove tecnologie. Queste innovazioni hanno influenzato lo stile cinematografico.
• Approccio Sociologico: studia il cinema come specchio della società e come mezzo di diffusione e amplificazione di valori, usi e costumi.
• Approccio Critico-Autoriale: considera il cinema come un'arte analizzando le correnti, le tendenze e i movimenti storici, oltre che gli autori.
• Approccio Linguistico Formale: il cinema è un linguaggio con codici e sistemi di significazione specifici.
• Approccio Filologico: studia i testi filmici per ricostruirli nella loro forma originaria.
• Fotogramma: unità base delle immagini in un film. Il fotogramma è una fotografia che, a una velocità compresa tra 16 e 24 fotogrammi al secondo, crea l'illusione del movimento continuo.
• Fotogrammi, Inquadratura e Frame: un fotogramma è una singola immagine; l'inquadratura è l'unione di più fotogrammi; il frame è l'area della singola inquadratura.
• Definizione di Fotogramma: una singola immagine fotografica che, riprodotta a una determinata velocità (16-24 fotogrammi al secondo) crea l'illusione del movimento.
• Composizione di una Pellicola: comprende perforazioni laterali per il movimento, la giuntura laterale (pista audio) e il fotogramma (immagine).
• Definizione 2 di Fotogramma: una singola immagine impressa sulla pellicola.
• Il Fotogramma e il Frame: il frame (inquadratura) è formato da più fotogrammi.
• Profilmico: ciò che sta davanti alla cinepresa
• Fuori campo: ciò che si trova alle spalle/al di là della cinepresa.
• Approccio Linguistico Formale: il cinema usa codici e sistemi di significazione visivi e sonori.
• Approccio Filologico: studi dell'autore che si interessa al film inteso come testo.
• Storia del Cinema: studio del cinema nelle sue diverse fasi storiche.
• Approccio Storico: integra vari approcci focalizzandosi sulla storia del cinema come mezzo (relazione fra cinema e società).
• Analisi di Film del Novecento: analisi dei film del Novecento.
• Analisi dei film di genere come il Noir, Western, ecc.: analisi dei film del Novecento.
• Tema del Profilmico e Fuoricampo nel cinema: analisi del rapporto visivo tra ciò che è mostrato e ciò che non lo è.
• Analisi di Film della Hollywood Classica: studio delle opere cinematografiche americane.
• Il primo piano: inquadratura che mette in rilievo il viso del personaggio.
• Metodi di studio del cinema: approcci per studiare il cinema.
• Analisi di Film Moderni/Post-moderni: studio delle tendenze artistiche più recenti nel cinema.
• Approccio Linguistico Formale: il cinema utilizza un linguaggio e un codice visivo e sonoro che lo rende riconoscibile.
• Approccio sociologico: relazione fra cinema e società.

Cinema di Animazione

• Differenza tra cinema di animazione e cinema dal vero (ripresa di realtà già in movimento)
• Tecnica "passo uno" per creare animazione (stop motion).

Fermo Immagine (Freeze Frame)

• Tecnica di arresto momentaneo dell'azione in un frame;
• Può avere valore espressivo, per enfatizzare un momento o per creare un effetto inatteso nell'azione;
• Si crea usando un'inquadratura identica ripetuta.

Inquadratura (Shot)

• L'inquadratura è un'unità di base del linguaggio cinematografico che rappresenta un segmento di riprese;
• Ha una durata variabile a seconda delle necessità narrative;
• Può essere analizzata da diverse prospettive: spaziale e temporale;
• La scala campo/piano definisce l'ampiezza dell'inquadratura in relazione al soggetto.
• Differenziazione tra campi e piani (scala campi/piano).

Montaggio Narrativo (Invisibile)

• Riguarda i passaggi e la relazione fra le inquadrature del film che permettono di costruire un'unità narrativa.
• Gli stacchi o i tagli devono risultare trasparenti.
• Il montaggio narrativo preserva l'impressione di continuità di spazi e tempi, evitando cadute di senso.
• I raccordi e altre tecniche (montaggio a inquadrature tagliate) possono agevolare tale funzione.

Approcci per lo studio, i significati e funzioni degli obiettivi e del montaggio.

• Diverse funzioni, come estetica (effetti visuali), scenica (struttura della scena), narrativa, sociologica, psicologica, emotiva;
• Profondità di campo: come l'obiettivo influenza la percezione dello spazio inquadrato, in base alla lunghezza focale.

Relazione immagine-suono

• Suono e immagine formano un'unità;
• Rapporto tra suono e azione in scena (diegetico e extradiegetico);
• Differenziazione tra suono soggettivo ed oggettivo.

Il piano sequenza

• Tecnica di riprese senza tagli di montaggio;
• Riguarda il significato dello spazio e il tempo;
• Permette di cogliere continuità spazio-temporale senza tagli.

Obiettivi Cinemetografici

• Tipi e differenze di obiettivi, in base a lunghezza focale, profondità di campo, angolo di vista;
• Adattamento a diverse situazioni, in base alle esigenze narrative.

Questo quiz esplora le diverse metodologie nello studio e nell'insegnamento del cinema, analizzando come il film rappresenti uno specchio della società e come vari approcci si sviluppino. Si discuteranno anche concetti fondamentali relativi al movimento e alla percezione visiva nel contesto cinematografico.