Arte Contemporanea di Simone PDF

ARTE CONTEMPORANEA DE SIMONE L’età MODERNA -> va: - dal 1400 INTRO - B propone 1 ri essione tra:...

ARTE CONTEMPORANEA DE SIMONE L’età MODERNA -> va: - dal 1400 INTRO - B propone 1 ri essione tra: MODERNITÀ - Al 1789 = riv.fra. - CONTEMPORANEITÀ X farlo -> prende in rif le aff. Del culturologo canadese MARSHALL MC LUAN Da questa teoria ne deriva che nelle X lui: ARTI VISIVE: Il TERMINUS A QUO della M = punto di rif. iniziale Il TERMINUS A QUO della M è con Goutenberg è la PROSPETTIVA RINASCIMENTALE -> con l’invenzione della stampa a caratteri mobili -> la liena retta 1450 Il TERMINUS AD QUEM della M Il TERMINUS AD QUEM dell M è l’IMPRESSIONISMO = punto di rif. nale -> punto ultimo della M è un fattore tecnologico -> la C inizia dopo questo -> con l’avvento dell’energia 2° metà dell’800 fl fi  IMPRESSIONISMO Nasce tra il 1860/70 a Parigi -> inizialmente gli artisti subirono un ri uto Elemento imprescindibile è la pittura EN PLAIN -> tanto da organizzare mostre indipendenti AIR realizzata: All’esterno degli atelier Rielabora e prende spunto dagli elementi tipici A contatto con natura e mondo esterno Si tratta quindi di: di: L’ogg. Di studio erano scene di getto e senza alcun ltro - Romanticismo le IMMAGINI in - Realismo MOVIEMNTO Gli obb.: (acqua, abiti, fumo dei Favorire un CONTINUUM in cui tt si + treni) compenetra -> grazie alla GABBIA PROSPETTICA Viene in uenzato da: Cèzanne cambierà le cose Scoperta macchina fotogra ca Leggi sui colori di Chevreul Mettere le cose in profondità con le luci -> = i colori dovevano essere accostati e -> che cambiando consentono agli A di non mescolati sulla tela mettere in scena la propria sensazione visiva Conseguenza = = ATTO CONOSCITIVO -> reso attraverso NON-FINITO il colore -> xk l’imma cambia in continuazione fl fi fi fi  PRINCIPALI ESPONENTI CLOUDE MONET EDURAR MANET A cui interessa Inizia ad abolire il C/S e la prospettiva Rappresentare la percezione che si ha Inserendo colori piatti e forti contrasti nell’attimo in cui si guarda qualcosa = frammenti di momenti Si pose al centro di innumerevoli discussioni per i suoi In + ha un interesse x la percezione quasi scandalosi dell’ogg. ex: donna nuda in luogo pubblico e due bagnati Nelle sue opere cerca di studiare la in + dipinse alcune scene della realtà quotidianità che variazione della luce ricordavano dei veri e propri scatti fotogra ci, Ex: sonno gli innumerevoli quadri sulla ex: Il bar delle Folies-Bergère cattedrale di Ruàn o le ninfee -> L’atto artistico vuole diventare così un atto di ri essione. e x fare ciò gli impressionisti lavorano velocemente e en plain air, a contatto con la realtà. fl fi  CÈZANNE 1839 - 1906 POST-IMPRESSIONISMO È il TERMINUS A QUO della CONTEMPORANEITÀ Inizialmente xk viola e ristruttura la PROSPETTIVA Sostituendola con un sistema basato sullo SFEROIDE TRADIZIONALE in cui: -> piramide trona rovesciata Gli elementi portanti sono curvilinei Si guardano le cose come se fossero all’interno di una semi-sfera = lo sguardo non spazia all’in nito Successivamente + si può misurare la profondità che va dalla tela al punto passa a una nuova concezione dello spazio + interno In cui la profondità si misura attraverso le facce Le zone centrali mantengono le giuste proporzioni rettangolari di un POLIEDRO mentre in alto e in basso le gure subiscono una : contrazione Il quale presentando + facce = presenta + pause Con il ne di dare + importanza alla varietà presente in Risultato + pieno del periodo sferoidale è natura Colazione sull’erba È il principale evento evolutivo della sua carriera Casa dell’impiccato fi fi fi  Nel POLIEDRO vanno distinti 2 livelli di analisi: MACRO-STRUTTURALE -> segue il principio della buona forma secondo cui ogni gura si presenta nel modo che la rende Un’altra importante serie tematica di C + leggibile ed evidente è la COMPOSIZIONE DI FIGURE -> in particolare i nudi (M/F) MICRO-STRUTTURALE -> riguarda la materia xk sono degli elementi x esplorare la cavità C vuole assegnare una compitezza formale anche a un spaziale singolo tratto d’acqua, di terra o cielo -> motivo x il quale l’illuminazione viene irradiata dagli Le gure vestite non possono essere atteggiate a ogg. stessi piacimento xk devono rispettare la logica di: - usi Buffet - Costumi La differenza tra i nudi prima del 1870 sta nel Nella piena maturità, invece, passaggio tra: troviamo delle serie di ritrattistica e nature morte Un sistema curvilineo -> + equilibrate rispetto a: A un sistema basato su tratti spezzati e sghembi Quelle paesaggistiche di in uenza I O a quelle dei nudi Grandi bagnanti La montagna di Sainte Victorie Carbon de Jordan fi fi fl  SEURAT & DIVISIONISMO Il suo metodo si distacca da quello S diede vita a un nuovo movimento artistico I e di C basato sulla scelta di scomporre la -> che adoperavano un connubio - le opere sono fatte in studio pennellata tra: - Conseguenza del P -> attraverso dei puntini di colore accostati LUCE - COLORE - FORMA -> è che le opere non -> in modo tale che la retina a distanza li abbiamo profondità sintetizzi S introduce una cesura (pausa) tra e che favoriscano un senso di = SINTESI STATICA queste 3 componenti appiattimento DISSOCIANDOLE Proseguendo nella carriera i p rassomiglieranno sempre + a tocchi L’arte di S è DIARCHICA = pittorici: Da una parte vi è la forma a Assumendo forme diverse Dall’altra il colore-luce Diventando unità estese che adotta l’etichetta di CROMO- LUMINARISMO L’unico momento in cui S Il critico Félix Fénéon ne conò il termine -> anche se distinti obbediscono conferma che una sua opera è POINTILLISME allo stesso principio = realmente puntinismo è nel quello degli elementi a tessera di dipinto Nei boschi di Pontaubert sebbene S preferiva il t. mosaico DIVISIONISMO  S si rifà ad alcune teorie del colore Una delle prime grandi occasioni in cui S usa DIVISIONE DEI COLORI ASSOLUTI questi criteri -> teoria annunciata dal chimico Chevreul (anni 30) è nel dipinto = Una domenica pomeriggio alla Gran Jatte i colori vengono accostati x essere poi sintetizzati dalla retina -> primo esempio di ARTE POPOLARE: dell’occhio in cui vengono trattate tematiche di vita LEGGE DEL CONTRASTO SIMULTANEO quotidiana -> sempre di Chevreul della civiltà moderna di massa = due colori accostati tendono a contrastarsi il + possibile inducendo la presenza, x ciascuno, del loro colore complementare IRRADIAZIONE -> enunciata dal sico USA Rood = nel contatto di 2 super ci colorate: - quella + luminosa tende ad accrescere la sua luminosità - l’altra, x contrasto si scurisce fi fi  Nella 2° metà anni 80 La carriera di S dopo la Gran Jatte S conobbe Charles Henry si baserà sulle composizioni di: Apprendendo la teoria secondo il - Interno quale: - & gura Ogni linea suscita diverse emozioni In cui con: I colori caldi sono sinonimo di Colore & luce dinamismo si rappresenta un’illuminazione I colori freddi di staticità arti ciale Linee Tenta quindi di creare quadri che realizza corpi umani in varie rispondessero a queste teorie posizioni Le chahut (sciaiù) fi fi  SIMBOLISMO Movimento artistico & culturale G diventa leader del movimento SINTETISTA - SIMBOLISTA nato in Francia nel 1896 -> su di lui Albert Aurier (scrittore & critico d’arte francese) scrisse un manifesto condensato in 5 punti famosi: IDEISMO - SINTETISMO -> i dati della realtà dovevano essere sintetizzati & sempli cati x essere trasformati poi in icone X i simbolisti la realtà autentica -> l’unico scopo è l’espressione dell’idea non va individuata nell’esistenza ogg delle cose SIMBOLISMO -> l’immagine ridotta diviene un simbolo -> ma nelle IDEE a cui si possono associare sentimenti e concetti astratti MISTICISMO - PRIMITIVISMO -> in cui vi è un forte desiderio di ritrovare le radici mitiche Compito dei simbolisti: della vita e della società -> NON era rappresentare il SOGGETIVISMO mondo esteriore -> legato al tema di rivolta contro il positivismo di quel tempo -> ma creare il mondo della (progresso, industrializzazione…) suggestione DECORATIVISMO x mezzo di allusioni simboliche -> la pittura tratta globalmente un ambiente dando un valore estetico ad ogni cosa (non + ripresa istantanea di 1 scena di vita) fi  X quanto riguarda la sua arte il rapporto tra: GAUGUIN In questa fase è presente anche il SINTETISMO - Idea -> che si presenta nel piano teorico del - Forma CLOISONNISME = È centrale FUGHE ESOTICHE Tecnica che consiste nel: = attraverso l’arte vuole -> queste hanno a che fare con il Delineare gure con marcati contorni esprime un’idea concetto del PRIMITIVISMO neri = Riempire gli spazi con il colore rifugiarsi in luoghi primitivi distribuito in modo uniforme -> lontani dallo sviluppo Si evidenzia l’assenza quasi totale dei tecnologico C/S I PERIODI: -> tecnica utilizzata nelle vetrate All’inizio della carriera è Opera che vi fa riferimento medievali in uenzato dall’I La danza delle quattro bretoni Il ne è: Ma nel 1887 va a Panama ottenere una rappr PRIVA di effetti dove: di profondità spaziale-prospettica - Luci In cui le gure puntano a de nirsi in - Colori una dimensione di generalità astratta Esotici -> in uenzeranno i suoi dipinti G manifesta questa tecnica nel dipinto Lotta di Giacobbe con l’angelo fl fi fi fi fl fi  PERIODO THAITIANO 1890 G vuole scoprire realtà distanti e Dipinge Tahiti come un paradiso incantato diverse = colori nuovi e sensazioni -> invece di catturare con precisione le genuine condizioni reali del luogo -> trasferendosi a Tahiti condividendo la religione e Il dipinto + celebre fu: apprezzando le tradizioni Da dove veniamo? Chi siamo? Dove andiamo? Oppure ricordiamo Mano tupapau: lo spirito dei morti veglia ALTRI PERSECUTORI VINCENT VAN GOGH 1. Si interessa degli orrori di: Della concezione simbolista - riv industrial - minatori - sobborghi degradati -> il colore di questo periodo è scuro -> x simboleggiare stati d’animo cupi La sua pittura segna la ne dell’I 2. Nel 1886 si trasferisce a Parigi -> scoprendo la luce solare e l’inizio dell’AUTONOMIA -> incontra gli imp. ma non si lascia in uenzale dell’arte = VG vuole tras gurare la realtà in modo xsonale -> (in questo senso anticipa l’espr.) - l’arte rappresenta la sogg. -> la sua pittura si schiarisce ed i sogg si alleggeriscono dell’A -> dipinge: - e non l’ogg. Della realtà - paesaggi - nature morte - autoritratti Avvicinandosi al DIVISIONISMO = utilizzando trattini di colore puro & denso -> distinti tra loro Ad Arles incontra G Tramite l’arte vuole far emergere il suo malessere interiore -> sarà un periodo in cui VG attribuirà signi cato simbolico 3. Soggiorna ad Arles 1888 -> (epoca + prod. x i dipinti) alle gure -> caratteristiche della sua pittura, sono: - pennellata corposa, solida, plastica, materica Opere: - colori naturali La notte stellata - riprodurre la realtà modi cando la forma e il colore La camera di VG ad Arles sull’onda della propria emotività fi fi fi fi fi fl  JAMES ENSOR EDWARD MUNCH 1. Inizia con uno stile I 1. Si rende conto di essere + vicino a G e + favorevole alla soluzione A PLAT 2. A metà degli anni 80 -> che presentava larghe zone colorate appaiono elementi inquietanti, come: - scheletri - spettri - demoni 2. Nel 1880 aprì la sua arte alle emozioni -> in particolare adotta delle MASCHERE: -> diventando precursore delle correnti A del carnevalesche o da commedia dell’arte dietrole 1890 quali si nasconde l’antica immagine della morte -> dove si impose l’aspetto psicologico e sogg. -> che lo portano ad adottare colori vivaci temi come: -> sono cariche di 1 simbol. Ambiguo & ossessivo - angosci - morte - gelosia - melanconia Si tratta di un simbolismo infantile e grottesco divennero essenziali con motivi curvilinei -> i colori hanno spesso un valore altamente -> rappresenta delle specie di incubi in cui sogno simbol. Nelle sue opere e realtà si confondono -> anticipando il surrealismo L’urlo  GUSTAVE KLIMT 1. Nei suoi dipinti compaiono gure magre & leggere -> che lasciano molta super cie libera & appiattita nello sfondo -> così che possa essere riempita di motivi decorativi come: - ocelli - pietrucce - triangoli - spirali i quali hanno solo funzione ornamentale 2. In un viaggio a Ravenna vide dal vivo gli importanti mosaici bizantini così le opere successive furono caratterizzate dall’uso di oro e sfarzo opera frutto di questo è: Il bacio 3. Tra i temi ricorrenti di K vi è l’attenzione particolare verso il mondo femminile -> le quali trasudano sensualità & lussuria fi fi  ESPRESSIONISMO Sorse nel 1905 E a differenze dell’I -> che era legato alla realtà esteriore, Si basa su: focalizzandosi sull’interazione - Sempli cazione luce occhio - Appiattimento elementare Delle forme -> in nome di un violento cromatismo l’esperienza E si pone in 1 -> che diventa il nucleo REALTÀ SPIRITUALE espressivo dell’imma proiettata sull’imma pittorica: - Piegandola - Deformandola È una corrente che troviamo in: Secondo la propria sogg. - Francia - Germania - Italia - Russia fi  = FAUVISME in Francia Nasce tra il 1904/9 FAUVE = animale selvaggio Erano pittori la cui arte si basava su: Sempli cazione delle forme -> volendo, con ciò, signi care: Abolizione di prospettiva e C/S l’estrema provocazione della loro Uso di colori vivaci, sgargianti & pittura innaturali con campiture aggressive, libere & emotive Uso di una marcata linea di La BRILLANTEZZA COLORISTICA Il capo la di questa situazione fu contorno è la vera importa distintiva Matisse -> le loro tele si distinguono x l’assoluta assenza di: X loro non era importante il - gradazioni di colore signi cato dell’opera OBB: esprime il proprio dramma - Sfumature -> ma: interiore: - Volumi FORMA - COLORE - IMMEDIATEZZA -> modi cando radical. i sogg. + ottenendo così gure: L’opera non doveva mai essere - deformate - contratte - distorte indirizzata verso la rapper. Della natura fi fi fi fi fi fi  È nel tema degli interni che M MATISSE Domina una situazione di ricerca -> comprende che x far risaltare: nei 1° anni del 900 ( ne 907) l’architettura di piani è necessario adottare il sistema In cui: UNIFICANTE Á PLAT Tende a ri utare le convenzioni della = rappresentazione gurativa Ciò non crea però un risultato 2D -> riducendola a un libero gioco di colore e xk le vaste proporzioni di spazio si linee articolano in 1° & 2° piani Il colore è acceso e viene concepito come ne ultimo della pittura -> cosa che ritroveremo sempre in M -> è un mondo autonomo come in: regolato da proprie leggi interne Armonia in rosso Le icone non sono + al servizio della meta- Nel 1914 viene in uenzato da PICASSO psicologia evocativa = realizza delle O dove l’essenza di: ->ma intendono esprimere stati d’animo della condizione umana attraverso gure ridotte - gura umana all’essenziale - O architettonica Viene resa con delle curve di rotazione che ne costituiscono la forma L’opera + celebre, + 1 dei + grandi traguardi tematici di M come nell’opera: Danza Ritratto di m.lle Yvonne Landsbberg fi fi fi fl fi fi fi  Negli anni 30 Negli anni 20 tornerà a una riprende il suo prod. di interni SPERIMENTALISMO con una ulteriore riduzione delle gure ricordiamo: Nudo rosa Questa tecnica gli consente di arrivare In seguito adotta la tecnica del alla soluzione del PAPIER DÉCOUPÉ con itto tra: -> introdotta da M stesso - disegno = - Colore Consiste ne ritagliare il colore x poi applicare le forme ottenute sulla tela fl fi  CUBISMO L’aspirazione massima dei C Si divide in 3 fasi è realizzare 1 tela che abbia 1 propria concretezza -> che stia nella realtà come un’ingranaggio MACRO o PROTO CUBISMO 1908/10 Gli A sempli cano geometricamente le forme Dinnanzi a un’opera C Gli ogg. acquistano una morfologia cubica ci si deve chiedere come funziona + messi in 1° piano con un zoom (non cosa rappresenta) -> assumendo un carattere macroscopico Come sono costruiti gli ingranaggi che tende ad annullare il valore dello sfondo = FIGURE GEOMETRICHE Sogg: paesaggi - nature morte - gure -> che si trovano nella mente dell’uomo -> attraverso le quali l’uomo comprende il mondo CUBISMO ANALITICO 1910/12 ed è in grado ci costruire nuovi ogg. Evidente rimando a Cezanne L’attenzione si sposta sulla SINTESI VOLUMETRICA = sintesi dei piani -> su un unico livello della tela CUBISMO SINTETICO 1912/14 Utilizzo di colori spenti -> spesso di un solo tono cromatico Vengono introdotte delle TECNICHE volte a sempli care le forme scomposte È la fase in cui il NOUMENO va in crisi -> inserendo piani larghi e colorati -> xk non si riesce a ricostruire la composizione =non si intende cos’è rappresentato Non c’è scopo narrativo I sogg. sono ripetuti numerose volte = senza importanza fi fi fi  La DIFFERENZA delle FASI TECNICHE: sta nell’equilibrio tra: -> avvicinano i C a NOUMENO realizzare le loro opere = idea come ogg. concreti FENOMENO COLLAGE PAPIER COLLIE = manifestazione di essa LETTERING = = = Applicazione sulla tela di accostamento sulla tela di Integrazione di un testo o ogg. di prod industriale pezzi di carta N° che escono dalla (giornali, carta da super cie 2D parati…) TROMPE L’OEIL = è un genere di pittura in cui la rappr. Tende ad essere talmente realistica da generare l’illusione del reale -> è un genere pittorico che induce nell’osservatore l’illusione di guardare ogg. reali e 3D -> in realtà dipinti su una super cie 2D Natura morta con sedia impagliata fi fi  PICASSO - Fu uno dei primi autori ad aprire 1 dimensione: Mentale - Concettuale PERIODO BLU Nel mondo dell’arte Trasferendosi a Parigi 1901 inizia ad esprimere uno stile vicino al Simbol. I dipinti presentano: - fondo unito - Abolizione delle decorazioni Attraversa 3 periodi - Sempli cazione formale - Personaggi riconoscibili e forme della realtà - Chiaroscuri corretti Dipinge unicamente scegliendo il BLU -> a cui attribuiva una dimensione sacra di: - miseria - sofferenza - morte -> il tutto coincide con una visione della vita pessimistica La vita Celestine fi  PERIODO ROSA In cui introduce: PERIODO NERO In cui vi è l’in uenza della CULTURA NEGRA - il rosa -> in cui le parti del corpo sono spesso sproporzionate - Il beige (quasi come dei totem) - Il rosso -> esaurendo progressivamente il blu Non vi è + la verosimiglianza = Nonostante il passaggio di periodo i personaggi delle Si mettono in evidenza le cose che si conoscono del sue tele sogg (spesso: acrobati & circensi) e non è importante come sia realmente Hanno sguardi assenti ma è importante ciò che l’A sa + esprimono profonda solitudine Viene introdotta un 4° DIMENSIONE = Si tratta di opere cariche di in nita malinconia In cui l’ogg viene visto contempo. Da ogni prospettiva su un’unica super cie Le demoiselles d’Avignon P e i cubisti fecero una ri essione su cos’è l’arte -> arrivando alla conclusione che: Se l’uomo haha la capacità di realizzare cose presenti nella sua mente e non in natura -> allora anche l’arte può compiere lo stesso processo fl fi fl fi  BRACQUE Considerato insieme a P Enel 1910 i 2 cominciarono l’iniziatore del C a: Entra in contatto con P nel Introdurre la piattezza dei 1908 Utilizza: volumi -> che lo fece interessare Distaccandosi dalla realtà all’arte PRIMITIVA - forme geometriche eliminando: e dall’imitazione della attraverso la quale: natura comprese come la semplicità - - C/S -> affermando che: geometrica delle forme fosse - Prospettiva l’arte, in quanto tale, non in grado di tradurre deve identi carsi con la concettualmente il reale realtà Nel 1911 Si assistette a: vengono introdotto Perdita totale degli effetti C/S lettere e cifre Riduzione dei colori alle tonalità del bruno e del verde = Applicazione del PRINCIPIO di SIMULTANEITÀ LETTERING (appartenente al C analitico) = scomposizione + sovrapposizione di 1 stessa imma -> idea presa dai dipinti contemplata da + punti di vista medievali e dalle scritte dei caffè) fi  FuTurisMo AVANGUARDIA ita del 1909 Fondatore : Filippo Tommaso Marinetti La cui idea era distruggere tutto ciò che vi era stato prima Che pubblica su: le garò = rompere con la tradizione + imporre nuovi principi (mezzo di comunicazione di massa) Considerano la guerra come sola forma di igiene del Il MANIFESTO DEL FUTURISMO mondo -> successivamente vengono pubblicati altri manifesti Basava la propria concezione estetica su: -> che de nivano i caratteri generali delle - culto della modernità varie arti - e della tecnica x pubbl. tt le novità introdotte dal F Era in contrasto polemico con ogni forma di tradizionalismo nelle arti Si basava sulla ricerca del DINAMISMO X farlo si serviva delle LINEE-FORZA = = cioè il sogg. in movimento La linea agisce sull’osservatore con signi cato direzionale Essa compiendo un movimento -> diventa forza fi fi fi  Nel 1912 esce il MANIFESTO DELLA SCULTURA Nel 1910 abbiamo il MANIFESTO I materiali ad essere utilizzati non Nel 1° manifesto, si trovava: TECNICO DELLA PITTURA F sono + marmo e bronzo La 1° parte con una storia le cui caratteristiche erano: ma es, legno e gesso che narrava di un auto in corsa -> l’abolizione della prospettiva Vi è un impegno di materiali che incrocia: tradizionale diversi nella creazione delle opere - cani -> rappr. Gli esp. Del E dei sogg. statici -> POLIMATERISMO passato poiché essi dovranno : Il piedistallo man mano viene - biciclette -> pensieri dal quale F - apparire eliminato si vuole allontanare - scomparire -> xk segnava la separazione tra in ne incessantemente realtà e arte la macchina cade nel fango, dal Ai F interessa come poter quale rinasce l’uomo nuovo rappresentare il DINAMISMO I F operano un estetica del brutto = Nella 2° Es: x rappresentare un cavallo al non c’è + un ogg. bello e unico vengono raccontati i principi del galoppo -> ma lo stesso ogg. viene ripetuto nuovo futurista non si rappresentano 4 gambe, ma nel tempo molte di + -> questo fa capire che x loro non c’è unicità nella scultura fi  Il F si divide in 2 fasi: 1. Dal 1909 a 1916 morte Boccioni 2. 1917 a 1944 morte di Marinetti in cui: -> una 1° fase è caratterizzata da 1 forte legame con la cultura post-cubista & costruttivista -> una 2° fase è + legata all’idea di surrealismo Nel 1912 i F espongono nelle maggiori Il 1911 è un anno che segna capitali EU un’evoluzione nel F -> aprendo il paragone con il C -> a causa di un viaggio dei F a Parigi la differenza sostanziale è data dal fatto in cui si passa dalla rappr: che i F: - della natura Usassero una geometria del CURVO - A elementi propri della mente (rotazione dei coni, parabole o iperboli) -> ricorrendo alla geometria Unita alla gure spezzate solida (proprie del C) fi  BOCCIONI Viene identi cato da Marinetti come l’artista futurista x eccellenza Vediamo la sua massima realizzazione però nella scultura Tesferendosi a ML 1909 inizia a dipingere sull’uscio di casa la vita della dove si rifà allo scultore Medardo Rosso città realizzando sculture in cera che nel tempo -> soffermandosi sulla compenetrazione tra quadro cambiamo e realtà (si ritorna al concetto di DINAMISMO UNIVERSALE) Contrasta l’eccessivo controluce di Balla Opere: -> modi candolo in un uso forte della luce Sviluppo di una bottiglia nello spazio Controluce Forme uniche di continuità nello spazio Lavorerà sul DINAMISMO UNIVERSALE = In relazione al viaggio del 1911 far si che qualcosa sia in moto anche se fermo ritroviamo lo sviluppo nell’O: Trittico gli stati d’animo: Alcuni dipinti: gli addii, quelli che vanno, quelli che restano La città che sale fi fi  BALLA È l’esponente + impo -> il maestro dei F Rende il MOTO attraverso l’idea di CRONO-FOTOGRAFIA Nasce in una matrice divisionista = Ma è interessato alle nuove tradizioni legate La possibilità di registrare in all’ottica un’unica imma come: & in un’unica lastra - CONTROLUCE fotogra ca : - Ripresa scura su volto e corpo Varie posizioni di un sogg. in - Taglio fotogra co movimento -> in corrisp. Di diversi Un esempio è l’opera: Dal 1912 approfondisce l’elemento momenti temporali Polittico dei viventi: la pazza di resa della VELOCITÀ -> attraverso la successione dei diversi stati del movimento Lavorerà poi su un livello di sempli cazione -> che rimarrà ancora molto reale fi fi fi  Si dedica al sogg. simbolo del F ossia l’AUTOMOBILE -> e occupandosi della velocità di questa: Si sofferma sull’unico elemento che indica l’idea di movimento = la RUOTA Lo fa attraverso le LINEE CURVE -> elemento tipico dell’astrattismo Che moltiplicate tra loro restituiscono l’idea di basE Dedicherà poi vari studi a lavori = l’auto in movimento, che corre nello in uenzati da esperienze di spazio ASTRAZIONE* -> che lo fanno avvicinare a tematiche Automobile in corsa affrontate da altre correnti, come: In ambito scultoreo invece realizza: la scomposizione della luce Linee forza del pungo di Bocconi in uenzata dalla scomposizione C e il CUBISMO ORFICO di Delaunay* fl fl  Vede come protagonista CUBISMO ORFICO - Critica al C di: Picasso Delaunay - Bracque il quale, recupera in parte: In uenzerà il F Gli studi ottici del post-imp x quel che riguarda: L’idea di scomporre gli - Movimento ogg. del C - Velocità - Nuove tecniche pittoriche l’OBB è quello di restituire all’arte basate sulla simulazione della Conducendo le sue opere a 1 nuova capacità di far pulsare CRONO-FOTOGRAFIA divenire: l’opera Dei giochi di colore -> attraverso: -> in cui il colore stesso Inserimento di giochi di colore diventa quasi autonomo Il movimento Scomposizione dell’aria & atmosfera -> resa possibile attraverso gli studi ottici fl  Nasce grazie a: ASTRATTISMO Tendenza che si sviluppa a partire dal 1910 - Kandisky -> attraversa tt il 900 misurandosi con - Franz Marc differenti: - Paul Klee - correnti artistiche - artisti Il 1° gruppo a misurarsi con questa idea È il gruppo del CAVALIERE AZZURRO ASTRAZIONE = È un’idea vicina alla NON 2 dei riferimenti maggiori sono: rappresentazione di MUSICA un’immagine che fa parte -> arte totalmente astratta considera + Riprende la tendenza dell’espressionismo della realtà pura -> a imprimere sulla tela: -> è la chiave x costruire un nuovo - Forme linguaggio, dove: - Linee - linee - Colori - forme = ELEMENTI FORMALI PURI nel dipinto -> che non intende riprodurre la realtà sono come le note musicali di una canzone esterna PRIVITIVISMO Da un criterio di sempli cazione delle forme reali -> considerato un viaggio verso la -> si arriverà al concetto di ARTE CONCRETA dimensione infantile = che non è + rappresentazione ma fatta solo di elementi puri fi  KANDISKIJ Anima teorica del gruppo C.A. + K voleva creare Padre dell’A lirico composizioni simili a un pezzo musicale -> che provocasse X lui ogni COLORE ha un’energia 0BB: sensazioni nell’animo -> che l’artista deve controllare: rappresentare l’invisibile GIALLO Guardando all’aspetto: Mettendo in indica la forza vitale - Spirituale comunicazione: e disperde le sue energie - Intimo - spirito dell’artista -> conseguenza: stato di eccitazione - Irrazionale - E di colui che legge ROSSO Dell’uomo l’opera anch’esso indica la forza vitale -> restituendolo sulla tela -> ma non disperde le energie / le intensi ca AZZURRO colore spirituale che da l’idea di tranquillità BIANCO apertura verso la libertà Ricordiamo: X lui i colori corrispondono a una sensazione dell’animo Il primo acquerello astratto -> che l’artista vuole comunicare fi  X lui l’arte NON gurativa 1. IMPRESSIONI Liberava l’arte stessa dall’imitazione ispirate alla natura del mondo mirano a riprodurre le sensazioni provate di fronte a un evento -> xmettendole esterno di misurarsi con i suoi elementi + puri -> il quale è ancora riconoscibile nonostante l’O tenda all’Astraz Impressione 3° 2. IMPROVVISAZIONI derivano dall’osservazione di 1 evento Si possono sottolineare 3 modalità -> ma spariscono gli elementi x capire il sogg. pittoriche che K individua -> tutto è fatto da macchie di colore : -> si può comunque intuire che c’è stato un evento connesso alla real. improvvisazione 26 3. COMPOSIZIONI sono prive di qualsiasi rimando al dato naturalistico vanno verso la completa astrazione -> in cui linee e colori connettono lo spirituale con ciò che c’è sulla tela Nel 1922 viene chiamato da Walter composizione 8° Groupis -> direttore del BAUHAUS fi  BAUHAUS Fondato dall’architetto Walter Groupius nel 1919 a Weimar no al 1925 Si crea una didattica innovativa = Che tiene insieme tt i linguaggi delle arti quando la sede sarà trasferita a Dessau = mira alla sintesi di tt le arti no allo scioglimento 1932 -> sarà una forte in uenza x le esp. Artistiche succ. ALTRI ESPONENTI DELL’A: FRANZA MARC Vive una fase di astrazione (-> che non arriva a un livello massimo) lungo una strada che va: - dal simbolismo - All’espressionismo - Con rif. al C È un pittore tedesco che lavora sull’idea dell’AUTONMOIA del COLORE Predilige il tema ANIMALE rimanendo ancorato a: Pesantezza dei corpi Elemento realista es: cavallo riconoscibile I grandi cavalli azzurri fi fi fl  PAUL KLEE È un autore che ha prodotto sia dal punto di vista: La sua idea di astrazione non abbandonerà mai del tt - pittorico la parte inconscia che rimanda alla sua: - Teorico - Infanzia - Passato in generale -> infatti: X lui l’O NON si deve concepire come Le sue forme si ispirano a: musica - Geometrie -> ma scoprire lentamente - Colori Dell’infanzia & giochi ludici + Nelle sue opere si concentra su 2 Solo l’arte può esprimere ciò che principi essenziali: abbiamo dentro 1. PRINCIPIO MASCHILE -> reso visibile sulla tela legato alla discontinuità delle forme Si tratta di un immagine inconscia che Il lavoro di K in -> in cui lascia campo alla non ha ancora una forma nel mondo sintesi: gurazione esterno È continuamente 2. PRINCIPIO FEMMINILE omogeneo legato alla continuità delle forme seppur essibile fi fl  l’A ha varie declinazioni e tra 1910/20 in RUSSIA -> c’è un grande fermento: - Culturale - Politico - Sociale Che sfocerà in 3 diversi movimenti RAGGISMO In cui: COSTRUTTIVISMO Vengono portate all’estremo le idee F In cui: Le opere sono legate all’idea dei l’élite artistica tenterà di cambiare tt le SUPREMATISMO RAGGI della LUCE attività culturali Si tratta di un attacco totale che provano a intervenire nelle attraverso: alla MIMESI composizioni Il confronto con: -> porta alla scomparsa di È una sintesi di: - Gra ca qualsiasi elemento gurativo - cubismo - Geometria - or smo - Progettazione - futurismo fi fi fi Principali esponenti : MALÈVIČ -> suprematismo TATLIN -> costruttivismo La sua grande conquista è stata la costruzione di forme a Rivale di M partire dal niente -> insieme a Balla comprende l’importanza degli -> le sue gure si sintetizzano in: ASSEMBLAGGI POLIMATERICI - quadrati = combinare materiali diversi - Parallelogrammi (come ferro e vetro) -> che si muovono come se fossero privi di gravità -> ciò che P fece nella pittura T lo avrebbe applicato nella scultura Nella sua arte non c’è + Astr. Ma CONCRETEZZA Da un lato: vuole rompere con la tradizione accademica Dall’altro: vuole conservare i lati + pop. Della prod. Lo sfondo delle sue opere di solito è bianco artigianale (-> inteso come un abisso) + Un intervento concreto -> che rimane solo un progetto è: La sua sempli cazione progressiva è intesa come: Modello per il monumento alla 3° internazionale La ricerca di uno stato di energia assoluta Scultura: costituita da forme geometriche interne (cono - cilindro - piramide) Quadrato nero Che voleva far ruotare tra loro Opera + rappr. In cui scegli il quadrato in movimenti diversi -> con funzione simbol. -> forma + semplice conosciuta dall’uomo fi fi  NEOPLASTICISMO Movimento astrattista che prende vita nel 1917 in Olanda. Inserirono le loro idee nella rivista DE STIJL la cui loso a & poetica si può riassumere in 2 punti chiave: 1. INTEGRAZIONE ESTETICA = I 2 maggiori esponenti, nonché coloro tentativo di saldare l’arte alla vita che gli dietro vita furono: in modo che non fossero + 2 dimensioni separate - Mondrian portando avanti l’OBB in cui vi era una formazione di - Van Doesburg PRINCIPIO RAZIONALE -> la quale da forma a: I quali: - ambiente Ri etterono su una nuova idea di - pensare & agire collettivo arte & architettura 2. NEOPLASTICISMO = nuovo linguaggio plastico che elimina il tragico quotidiano (sentimentalismo & romanticismo) x riconnettere arte e vita + si esprime in maniera chiara e ogg. fl fi fi  Le O dovevano essere: - astratte - Essenziali - Geometriche + Le O erano costituite da: Gli A dovevano: Tracciamento di linee essenziali Basarsi sull’utilizzo degli elementi semplici & = orizzontali & verticali essenziali della GEOMETRIA -> erano abolite le linee curve Lavorare a una ripetizione costante di questi Gamma cromatica essenziale elementi = COLORI PRIMARI Rosso - giallo - blu - nero - bianco - grigio Al ne di suscitare una sensazione di: - Armonia - Pace - Benessere fi  MONDRIAN Attraversa una 1° fase in cui dedica i suoi lavori alla rappresentazione di vari cicli di alberi Farà propri anche i motivi della ricerca -> i quali diventano sempre meno ASTRATTA riconoscibili x de nire nuove forme basate su: Semplice combinazione geometrica Viene in uenzato: Intimo equilibrio di rapporti tra linea & colore Prima dagli espressionisti francesi (Matisse) Albero rosso Poi dal cubismo Analitico (Picasso) Vivrà 1 fase sperimentale in cui farà uso di 4 soluzioni: 1. Le 1° 2 si af dano ai RETTANGOLI DI COLORE Uno dei rif. > nell’evoluzione del lavoro di 1 = formelle ritagliate in modi irregolari e disposte M lo vediamo con l’O: liberamente sulla tela Melo in ore 2 = caselle rettangolari che dividono lo spazio con colori primari 2. Le ultime 2 Cambierà il corso sono + vicine alla maturità di M dell’arte e si arriva a un equilibrio tra: mettendo insieme - sistema gra co elementi + radicali della - piani cromatici prima parte del 900 fi fl fi fi fi  Nel 1920 si rende conto che x: La sua prod. si basava su 3 principi fondamentali: - ragg. L’universale 1. Uso esclusivo di COLORI PRIMARI + - Eliminare il naturale - nero -> x delimitare gli altri colori l’Astraz. Non era suf ciente - bianco -> x indicare il vuoto + 2. I COLORI erano tinte unite E che occorreva una composizione -> no miscele o sfumature di: 3. Le linee si sviluppavano soltant in: - Linee ORIZ & VERRT - Colori x formare rettangoli o quadrati Diversa da quella naturale - erano completamente escluse le linee oblique o del La quale: cerchio Escludeva qualsiasi elem. Che -> xk troppo naturali potesse rimandare al nat. creando una pittura: Trascorre i suoi ultimi anni a - Astratta NY Colora le sue griglie di pulsazioni e dinamismo - Essenziale -> = - Geometrica La mappa della città Il reale improvvisamente ritorna e viene (cost. Da molti incroci ad ricondotto al mondo reale Composizione con rosso, giallo e blu angolo retto) gli ricorda la griglia delle sue Broadway boogie-woogie O fi  DADAISMO Tra i pers. + impo. Di Zurigo Tendenza C che nasce nel 1916 a Zurigo troviamo Tristan Tzara all’interno del cabaret Voltaire i cui manifesti costituiscono una -> luogo aperto da alcuni artisti e poeti: componente fondamentale del D - esiliati - Scappati Ricordiamo quello che rmo nel 1918 Dalla guerra e in opposizione con essa in cui le parole che componevano il testo non avevano alcun legame: sinattico-grammaticale Essi condividevano: Volevano creare qualcosa nell’arte che non avesse: Un assoluto sconforto nei confronti di tt ciò in cui avevano creduto - Senso - Signi cato Un’assoluta negazione nei confronti di ogni ideologia In cui: = ribellione verso le forme d’arte L0’elemento del CASO domina tradizionali e accademiche tutto Screditano le macchine xk hanno 1 poss. In - rispetto agli uomini = riproduzione fi fi  DUCHAMP OBB del R.M. era: < esponente Ironizzare sui concetti X cui è inutile che l’arte si rifaccia alle tradizionali artistici macchine che ormai erano obsoleti È un forma di critica -> xk: verso ciò che era - esistono già diventato arte - Sono prodotte in serie -> in cui ogni ogg. in serie (= di prod. La vera riv. è l’arte come industia.) scelto dall’A Da questa rif. nasce la tecnica del atto del tutto concettuale poteva diventare arte READY MADE (-> il già fatto) = = Si arriverà a un ponto operazione: Viene prelevato un ogg. banale dove all’A basterà ironica & provocatoria -> di uso quotidiano indicare un ogg. x X essere poi inserito in uno spazio espo. renderlo un Od’A Esiste anche il con un piedistallo = POINTING READY MADE AGEVOLATO -> il quale lo priva della sua funzione organica = in cui viene aggiunta elevandolo a status di O Opere: una parziale modi ca Fontana all’ogg. L.H.O.O.Q. come: Aria di Parigi - rma dell’A Il grande vetro - Segni gra ci fi fi fi ALTRI ESPONENTI IMPORTANTI: KURTS SCHWITTERS -> PICABIÀ Da il contributo + interessante -> Realizzando principalmente collage con: Realizza R.M. + sfacciati - Scarti - Ogg. vissuti focalizzandosi sul tema della macchina = -> con il ne di: TECNICA dell’ASSEMBLAGE prendere in giro il Inizialmente S: MITO TECNICISTICO intro. X lo +: del mondo moderno. ritagli di giornale - ogg. - carta - buste di carta In seguito incluse: Voila la femme ogg. scartati dal mondo (= già utilizzati) che apparentemente non hanno nessuna valenza A protagonista sarà anche MAN RAY estetica -> che con Picabià e D -> ma si caricano di valore poetico daranno vita al Dada franc. che si sviluppa a NY Le sue opere vengono chiamate MERZ -> dal nome dei 1° ogg. realizzati altri nuclei sono in : chiamati commerz - Svizzera - Germania Merz.bau fi  A metà tra R.M & MERZ troviamo la TECNICA dell’ OBJECT TROVUÈ = - i R.M. di D Vengono presi degli ogg. che uniti tra di - & i MERZ di S loro ricostruiscono un ogg. speci co Non hanno un valore estetico -> Es: testa di toro 1942 essi prelevano l’ogg. Solo x Di PICASSO compiere un atto concettuale In cui vi è l’idea di costruire la testa di un toro attrav.: degli ingranaggi (= manubri & sellino) x creare un imma. fi  - Essa indaga ciò che noi: abbiamo davanti METAFISICA = oltre la sica/le cose visibili - O nella nostra mente Principale espo: Avanguardia fondamentale x il passaggio verso il surrealismo Il quale rappr. Una g. di rif. x il SURREALISMO GIORGIO DE CHIRICO Artista che ha viaggiato molto -> portando con sé la memoria di: - Luoghi - Culture Tutto ciò non ha a che fare Nelle sue O utilizza: Diverse con la dimensione spirituale imma apparentemente riconoscibili-> -> condensate in un modo che vede ogg. Bensì si tratta di osservare le che non sono mai stati insieme nella cose indipendentemente da realtà quello che è il corso della vita -> legati da un’idea di: -> al ne di: - Mistero poter percepire il mondo in un - Dubbio altro modo fi fi fi  La sua M cerca: - Enigma Il lavoro di DC si concentra sulla - Mistero CONDENSAZIONE Che c’è nelle cose = + In un solo spazio di tela vengono La sua arte viene de nita come posizionati ogg. reali che non sono mai ORIGINARIA stati insieme nello stesso tempo -> -> come avviene nella dimensione onirica xk prende il PASSATO come fonte di isp. -> le sue opere non rispettano la realtà Negli anni 20: non guarda + a: - grecità - Rinascimento Nelle sue O notiamo: Opere: ma si ispira a: L’utilizzo + PROSPETTIVE L’enigma dell’oracolo - Romanticismo (DR viene de nito autore della resistenza L’enigma dell’ora - Neoclassicismo -> xk in qual periodo nessuno la usava) L’enigma di un pome -> nelle sue O troviamo: rotondità & Ingannava l’osserva. Con la SCALA d’autunno gure rese + umane DIMENSIONALE Melanconia Le OMBRE non corrispondevano al vero Dal 40 al 70: rifà i suoi stessi quadri - non erano come nella realtà prelevando elementi dei suoi lavori e - o erano di ogg. che non si vedevano nell’O mettendoli insieme fi fi fi ALTRI ESPONENTI FURONO: CARLO CARRÀ -> Altro protagonista della meta sica GIORGIO MORANDI -> Il suo approccio era ancora + accentuato di Si avvicina a un’analisi delle cose stesse quello di DC rifacendolo + volte E si rifà a: ARCAISMI ROMANICI Prende come rif. le nature morte Provando a de nirne la dimensione misteriosa In lui troviamo: e la relazione tra gli oggetti stessi - consistenza pensate & monumentale - Sobrietà dei colori fi fi  RITORNO ALL’ORDINE Esigenza comune che si diffonde in tutto il mondo dopo la guerra IN QUEL DI MILANO, invece: Si prova a: