งบ ต้นทุน PDF

2 การจัดทำงบประมาณและบริหารการเงินในการผลิตละคร เมษา อุทัยรัตน. 5 มกราคม 2568 ประเภทของต>นทุน ต>นทุนผันแปร ต5นทุนทีผ่ ันแปรไปตามขนาดของการผลิตหรือจำนวนการแสดง โดยต5นทุนผั...

2 การจัดทำงบประมาณและบริหารการเงินในการผลิตละคร เมษา อุทัยรัตน. 5 มกราคม 2568 ประเภทของต>นทุน ต>นทุนผันแปร ต5นทุนทีผ่ ันแปรไปตามขนาดของการผลิตหรือจำนวนการแสดง โดยต5นทุนผันแปรจะเพิ่มขึ้นหรือ ลดลงตามกิจกรรมการผลิต ตัวอยLางเชLน 1. วัสดุและอุปกรณ. เครื่องแตLงกาย การแตLงหน5า และอุปกรณ.ประกอบฉากที่ใช5หรือปรับเปลี่ยนสำหรับการแสดงแตLละครั้ง 2. คLาลิขสิทธิ์และคLาธรรมเนียม การจLายเงินให5กับนักเขียนบทละครหรือผู5ถือลิขสิทธิ์มักจะผันแปรตามยอดขายบัตรหรือจำนวนการแสดง 3. การจLายเงินให5กับนักแสดงและทีมงาน หากคLาจ5างขึ้นอยูLกับจำนวนการแสดงหรือชั่วโมงที่ทำงาน เชLน คLาจ5างรายวัน 4. การตลาดและการสLงเสริมการขาย การโฆษณาในสื่อท5องถิ่นหรือการพิมพ.โปรแกรมเพิ่มเติมสำหรับผู5ชมจำนวนมากขึ้น 5. สาธารณูปโภค การใช5พลังงานสำหรับแสง เสียง และเอฟเฟกต.พิเศษซึ่งผันแปรไปตามการแสดง ต>นทุนคงที่ ต5นทุนทีค่ งที่ โดยไมLคำนึงถึงจำนวนการแสดงหรือยอดขายบัตร ซึ่งโปรดักชั่นต5องชำระเงินแม5วLาการ แสดงจะไมLเกิดขึ้นก็ตาม เชLน 1. คLาเชLาสถานที่ คLาเชLาพื้นที่โรงละครมักจะคงที่ตลอดระยะเวลาของสัญญา 1 2. การกLอสร5างฉาก การกLอสร5างฉากเปaนคLาใช5จLายครั้งเดียว ไมLวLาจะแสดงกี่รอบก็ตาม 3. เงินเดือน เงินเดือนของเจ5าหน5าที่ประจำ เชLน ผู5กำกับ นักออกแบบ หรือเจ5าหน5าที่ฝcายบริหาร มักจะไมLเปลี่ยนแปลง 4. คLาเชLาอุปกรณ. คLาเชLาระบบไฟ ระบบเสียง หรืออุปกรณ.เอฟเฟกต.พิเศษที่เชLามาทีไ่ มLเปลี่ยนแปลงตามจำนวนรอบการแสดง 5. ประกันภัย ความคุ5มครองสำหรับการผลิตและสถานที่มักจะเปaนคLาใช5จLายคงที่ ความแตกตCาง ต5นทุนผันแปรจะแปรผันตามกิจกรรมหรือขนาดของการผลิต ต5นทุนคงที่คงที่และเกิดขึ้นไมLวLาจะแสดงกี่รอบหรือขายบัตรได5เทLาใดก็ตาม เมื่อจัดหมวดหมูLต5นทุน โปรดิวเซอร.สามารถวางแผนงบประมาณและกำหนดราคาบัตรได5ครอบคลุมขึ้นเพื่อความ คุ5มทุนและผลกำไร ภาษี ภาษีการผลิตละครอาจแตกตLางกันไปขึ้นอยูLกับประเทศและเขตอำนาจศาล แตLโดยทั่วไปจะรวมถึงภาษีทางตรงและ ภาษีทางอ5อมผสมกัน 1. ภาษีเงินได>นิติบุคคล การบังคับใช5 หากการผลิตนั้นได5รับการจัดการโดยบริษัทหรือนิติบุคคลที่จดทะเบียน การผลิตนั้นจะต5องเสียภาษี จากรายได5สุทธิ การหักลดหยLอน คLาใช5จLาย เชLน เงินเดือน วัสดุ การตลาด และคLาเชLาสถานที่นั้นมักจะหักลดหยLอนได5 อัตราภาษีจะแตกตLางกันไปในแตLละประเทศ ตัวอยLางเชLน CIT ของประเทศไทยอยูLที่ 20% สำหรับธุรกิจสLวนใหญL 2 2. ภาษีมูลคCาเพิ่ม (VAT) หรือภาษีการขาย การบังคับใช5 ภาษีมูลคLาเพิ่มหรือภาษีขายอาจใช5กับการขายบัตร สินค5า หรือกิจกรรมสร5างรายได5อื่นๆ การยกเว5น การผลิตทางวัฒนธรรมหรือการศึกษาอาจมีสิทธิ์ได5รับการยกเว5นภาษีมูลคLาเพิ่ม อัตราภาษีมูลคLาเพิ่มขึ้นอยูLกับกฎหมายในท5องถิ่น เชLน 7% ในประเทศไทย 3. ภาษีหัก ณ ที่จCาย การบังคับใช5 การจLายเงินให5กับบุคคล (เชLน นักแสดง ผู5กำกับ นักออกแบบ) อาจต5องเสียภาษีหัก ณ ที่จLาย อัตราอาจแตกตLางกันไปขึ้นอยูLกับสถานะถิ่นที่อยูLและประเภทรายได5 4. ภาษีการจ>างงาน ภาระผูกพัน ผู5ผลิตมักต5องหักภาษีเงินได5และเงินสมทบประกันสังคมจากเงินเดือนของพนักงาน ผู5ประกอบอาชีพอิสระ การจLายเงินให5กับผู5รับเหมาอิสระอาจต5องมีการรายงานภาษีแยกตLางหาก 5. ภาษีนำเข>าและภาษีศุลกากร การบังคับใช5 หากมีการนำเข5าอุปกรณ. อุปกรณ.ประกอบฉาก หรือเครื่องแตLงกายสำหรับการผลิต อาจต5องเสีย ภาษีนำเข5า บางประเทศเสนอการยกเว5นหรือการลดหยLอนสำหรับการผลิตทางวัฒนธรรม 6. ภาษีบันเทิง ในเขตอำนาจศาลบางแหLง การแสดงละครต5องเสียภาษีบันเทิง โดยคำนวณเปaนเปอร.เซ็นต.ของยอดขายบัตร การยกเว5น การผลิตที่ถือวLาเปaนการศึกษาหรือไมLแสวงหากำไรอาจได5รับการยกเว5น 7. สิทธิประโยชน[ทางภาษี รัฐบาลหลายแหLงเสนอสิทธิประโยชน.ทางภาษีเพื่อสนับสนุนกิจกรรมทางวัฒนธรรมและศิลปะ เชLน การลดหยLอนภาษีนิติบุคคล การยกเว5นภาษีมูลคLาเพิ่มสำหรับการผลิตที่ไมLแสวงหากำไร เงินชLวยเหลือและเงินอุดหนุนสำหรับท5องถิ่นหรือวัฒนธรรม 8. การเก็บภาษีและคCาธรรมเนียมท>องถิ่น ภาษีสถานที่ บางภูมิภาคเรียกเก็บภาษีจากการเชLาหรือการใช5สถานที่ 3 คLาธรรมเนียมใบอนุญาต การผลิตอาจต5องมีใบอนุญาตสำหรับการแสดงซึ่งต5องเสียคLาธรรมเนียม ข>อควรพิจารณา 1. การทำบัญชีที่ถูกต5องและการยื่นภาษีตรงเวลาถือเปaนสิ่งสำคัญ 2. โปรดดิวเซอร.อาจจ5างผู5เชี่ยวชาญด5านภาษีหรือที่ปรึกษาที่มีประสบการณ.ด5านภาษีที่เกี่ยวข5องกับโรงละคร และศิลปะมาชLวย 3. ควรจัดทำบันทึกโดยละเอียดของธุรกรรมทางการเงินทั้งหมดรวมถึงสัญญา การชำระเงิน และใบเสร็จรับเงิน ข5อมูลเฉพาะเกี่ยวกับภาษีในประเทศหรือภูมิภาค เชLน ประเทศไทย จังหวัด เขตการปกครอง โดยขอแนะนำจาก ผู5เชี่ยวชาญหรือศึกษากฎหมายภาษีท5องถิ่นประกอบด5วย 4 ปฏิทินการซ>อมละคร สัปดาห. วัน เวลา บันทึก สัปดาห.ที่ 1: การทำงานบนโตrะและการวิเคราะห.บท สัปดาห.ที่ 1 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. อLานตารางและวิเคราะห.บท นักแสดงทั้งหมด ผู5กำกับนำเสนอวิสัยทัศน. สัปดาห.ที่ 1 วันอังคาร 18.00 - 21.00 น. การทำงานของตัวละคร พูดคุยเกี่ยวกับเรื่องราว เบื้องหลังและโครงเรื่องของตัวละคร สัปดาห.ที่ 1 วันพฤหัสบดี 18.00 - 21.00 น. การวิเคราะห.บท แกLนเรื่อง ความสัมพันธ. สัปดาห.ที่ 2-3 บล็อคกิ้ง สัปดาห.ที่ 2 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. บล็อกกิ้ง 1 ผู5กำกับวางแผนการเคลื่อนไหวของนักแสดง สัปดาห.ที่ 2 วันอังคาร 18.00 - 21.00 น. บล็อคกิ้ง 2 ซ5อมการเข5า ออก และการวางตำแหนLง สัปดาห.ที่ 2 วันพฤหัสบดี 18.00 - 21.00 น. องก.ที่ 1 ฉากในองก. 1 สัปดาห.ที่ 2 วันเสาร. 10.00 - 16.00 น. บล็อคกิ้งองก. 1 ทั้งหมด ตLอเนื่อง สัปดาห.ที่ 3 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. องก.ที่ 2 วางแผนการเคลื่อนไหวทีส่ ำคัญ สัปดาห.ที่ 3 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การเปลี่ยนฉาก การเปลี่ยนแปลงระหวLางฉาก สัปดาห.ที่ 3 วันศุกร. 18.00 - 21.00 น. ทบทวนการบล็อกทั้งหมด ความสม่ำเสมอ สัปดาห.ที่ 4-5 การทำงานฉากและทLาเต5น สัปดาห.ที่ 4 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. การทำงานฉากองก.ที่ 1 เน5นทีต่ ีความบทสนทนา สัปดาห.ที่ 4 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การซ5อม การออกแบบทLาเต5น การจัดฉากการเคลื่อนไหว สัปดาห.ที่ 4 วันศุกร. 18.00 - 21.00 น. การซ5อมร5องเพลงหรือเต5นรำ ฝuกซ5อมเปaนกลุLม (ถ5ามี) สัปดาห.ที่ 4 วันเสาร. 10.00 - 16.00 น. การทำงานฉากองก.ที่ 2 การเปลี่ยนฉาก สัปดาห.ที่ 5 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. องก.ที่ 1 และองก.ที่ 2 รวมกัน เริ่มเลLนทั้งสององก.พร5อมกัน สัปดาห.ที่ 5 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การปรับเปลี่ยนตามฟvดแบค สัปดาห.ที่ 6 การซ5อม สัปดาห.ที่ 6 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. การซ5อมเต็มรูปแบบองก.ที่ 1 โดยไมLหยุด สัปดาห.ที่ 6 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบที่ 2 ปรับปรุงการแสดงรอบที่ 5 สัปดาห.ที่ 6 วันศุกร. 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบที่ 2 รวมการแสดงรอบที่ 1 และ 2 สัปดาห.ที่ 6 วันเสาร. 10.00 - 16.00 น. การปรับฉากตามฟvดแบคและการประชุม สัปดาห.ที่ 7 การซ5อมทางเทคนิค วันจันทร.สัปดาห.ที่ 7 18.00 - 21.00 น. คิว (แสง เสียง) ผสมผสานองค.ประกอบทางเทคนิค สัปดาห.ที่ 7 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบเทคนิคของการแสดงรอบแรก ผสมผสานองค.ประกอบการแสดงและเทคนิค สัปดาห.ที่ 7 วันศุกร. 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบเทคนิคของการแสดงรอบที่สอง เน5นที่เสียง อุปกรณ.ประกอบฉาก เครื่องแตLงกาย สัปดาห.ที่ 7 วันเสาร. 10.00 - 16.00 น. การซ5อมทางเทคนิคเต็มรูปแบบ การแสดงทั้งหมด พร5อมองค.ประกอบทั้งหมด สัปดาห.ที่ 8 การซ5อมใหญL สัปดาห.ที่ 8 วันจันทร. เวลา 18.00 - 21.00 น. การซ5อมใหญLครั้งแรก เครื่องแตLงกาย การแตLงหน5า และอุปกรณ.ประกอบฉากครบชุด สัปดาห.ที่ 8 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การซ5อมใหญLครั้งที่สอง ปรับแตLงรายละเอียดและ การเปลี่ยนฉาก สัปดาห.ที่ 8 วันศุกร. เวลา 18.00 - 21.00 น. การซ5อมใหญLครั้งสุดท5าย การแสดงเต็มรูปแบบโดยมี การหยุดเพียงเล็กน5อย สัปดาห.ที่ 9 สัปดาห.การแสดง สัปดาห.ที่ 9 วันจันทร. 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบปฐมทัศน. รอบบัตรเชิญ ผู5ชมกลุLมเล็ก อาจมีการปรับเปลี่ยนตามความจำเปaน สัปดาห.ที่ 9 วันพุธ 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบปฐมทัศน. เฉลิมฉลองและแสดงให5ผู5ชมชม สัปดาห.ที่ 9 วันพฤหัสบดี 18.00 - 21.00 น. การแสดงรอบที่ 2 ปรับเปลี่ยนตามฟvดแบค สัปดาห.ที่ 9 วันเสาร. 14.00 น. และ 19.00 น. การแสดงรอบบLายและรอบค่ำ 6  การวางแผนการซ>อม ในฐานะโปรดิวเซอร. การวางแผนการซ5อมต5องอาศัยการประสานงานอยLางรอบคอบ การสื่อสารที่ชัดเจน และการจัดการเวลาอยLางมีประสิทธิภาพ 1. เข5าใจไทม.ไลน.การผลิต กำหนดเส5นตาย ระบุวัน เวลา คืนเปxดตัวและทำงานย5อนหลังเพื่อกำหนดตารางเวลา แบLงสคริปต. เข5าใจความต5องการของสคริปต. ความยาว ความซับซ5อน และฉากที่ท5าทาย ซึ่งอาจต5องใช5เวลาเพิ่มเติม ประสานงานกับผู5กำกับ จัดให5สอดคล5องกับวิสัยทัศน.ของผู5กำกับ และลำดับความสำคัญของการซ5อม 2. ประเมินทรัพยากร ความพร5อมของนักแสดง รวบรวมตารางเวลาของนักแสดงเพื่อหลีกเลี่ยงความขัดแย5ง สถานที่ ยืนยันความพร5อมของพื้นที่ซ5อมและจองตามนั้น ความต5องการทางเทคนิค จดบันทึกวันที่เมื่อองค.ประกอบทางเทคนิค เชLน แสง เสียง หรือฉากตLางๆ จะต5องพร5อมใช5งาน 3. สร5างตารางการซ5อม แบLงชLวงเวลาการซ5อม การทำงานบนโตrะ วันแรกๆ เน5นทีก่ ารอLานและทำความเข5าใจสคริปต. การซ5อมแบบแบLงชLวง กำหนดการเคลื่อนไหวและตำแหนLงบนเวที งานฉาก เน5นที่ฉาก การเปลี่ยนฉาก และการแสดง การซ5อม ฉากทั้งหมดหรือการแสดงที่ซ5อมติดตLอกัน การซ5อมทางเทคนิค รวมองค.ประกอบทางเทคนิค เชLน แสง เสียง และการเปลี่ยนฉาก การซ5อมใหญL การซ5อมเต็มรูปแบบพร5อมเครื่องแตLงกายและการแตLงหน5า จัดสรรเวลาอยLางมีประสิทธิภาพ จัดลำดับความสำคัญของฉากที่มีนักแสดงมากกวLา หรือการจัดฉากที่ซับซ5อน จัดสรรเวลาพักเพื่อหลีกเลี่ยงความเหนื่อยล5า 7 4. สื่อสารแผนการทำงาน แบLงปyนปฏิทินการซ5อม แจ5งตารางเวลาโดยละเอียดแกLทีมนักแสดงและทีมงาน รวมถึงเวลาและสถานที่ในการเรียก ลำดับความสำคัญ สื่อสารเป{าหมายสำหรับการซ5อมแตLละครั้ง เชLน การบล็อกกิ้ง องก.ที่ 1 การปรับปรุงการแสดง ของนักแสดงหลัก 5. อำนวยความสะดวกในการทำงานรLวมกัน ทำงานอยLางใกล5ชิดกับผู5จัดการเวที บันทึกการเปลี่ยนแปลง ติดตามการเข5ารLวม และจัดการการสื่อสาร สนับสนุน สื่อสารอยLางเปxดกว5างกับผู5กำกับและสมาชิกในทีมคนอื่นๆ 6. เตรียมพร5อมรับมือกับความท5าทาย เตรียมเวลาสำรอง ยืดหยุLนในกรณีที่เกิดความลLาช5าโดยไมLคาดคิด ติดตามความคืบหน5า ตรวจสอบกำหนดการเปaนประจำและปรับเปลี่ยนตามความจำเปaน จดบันทึกสิ่งที่ทำเสร็จแล5วและสิ่งที่ต5องทบทวน แก5ไข 7. ติดตามการซ5อม เข5ารLวมเปaนระยะ สังเกตเพื่อให5แนLใจวLาการซ5อมสอดคล5องกับกำหนดเวลาการผลิต แก5ปyญหา จัดการกับปyญหาเกี่ยวกับนักแสดง หรือความพร5อมของทรัพยากร 8. สร5างแรงจูงใจให5โปรดักชั่น ให5การสนับสนุนสิ่งอำนวยความสะดวกและบรรยากาศเชิงบวก สนับสนุนความพยายาม เฉลิมฉลองเหตุการณ.สำคัญ เชLน การซ5อมเทคนิคเต็มรูปแบบครั้งแรก หรือการซ5อมใหญL 8