Historia del Arte Barroco PDF

Historia del Arte Barroco Grado de Historia del Arte Carolina Lacoren Curso 203-2024 3º año|1º semestre BLOQUE 1.- EL TÉRMINO 1.1. Evolución del concepto. Marco cronológico Es di&cil deﬁnir ya que la historia del arte está dividida en épocas ar8s9cas pero es más que nada para poner cortes y deﬁnir a la hora de estudiarlo. Deﬁnido este por una manera dis9nta de entender el arte el es9lo ar8s9co del Barroco que nace como oposición al clasicismo del Renacimiento humano y que se maniﬁesta en todos los capos ar8s9cos dese la literatura, pintura, arquitectura, música, teatro, poesía etc. Las obras de arte barrocas se van a caracterizar por producir formas complejas y llenas de movimiento y dinamismo. Son imágenes esculpidas y pintadas que 9emblan, se mueven, ascienden se agita son obras de arte caracterizadas por la riqueza en la ornamentación formando parte de la obra p incorporada pegada como las columnas salomónicas de la catedral a las que se le pegan. Buscan el efec9smo para ello es u9lizado el color jugar con luces y sombras se va a buscar ese efecto con la combinación de materiales y técnicas dis9ntas. En arquitectura el Barroco se va a caracterizar por el uso de líneas curvas ondulantes, falta de precisión de los contornos (Guarino Guarini cúpula de la capilla del Santo Sudario en Turín) libertad en lo ondulado donde domina la curva en plantas y alzados es di&cil ver donde empieza y termina la línea, arquitectura caracterizada por la prodigalidad decora9va, mucha decoración. En cuanto a la escultura se va a realizar monumentos dedicados la peste en buen movimientos ascendentes helicoidales tejido o movimientos enfrentados una pierna en una ac9tud y la otra está9ca. Pintura la ronda de noche querer representar la realidad acá una ronda de ciudadanos de Ámsterdam vigilando el orden público se busca interiorizar hasta en las escenas religiosas pero son cuadros al mismo 9empo sobre todo los religiosos la terrenal y la celes9al y de la realidad que vamos a ver en lo terrenal vemos los cimientos de gloria visiones correspondida con la propaganda religiosa amorcillos por ejemplo propios de la contrarreforma y literatura mís9ca que se pone de moda en el XVI y XVIII de la Europa católica. Artes decora9vas gabinete ca 1690 riqueza de materiales invención de nuevas formas se juega con brillos reﬂejos Se ex9ende por toda Europa occidental y territorio ultramar durante el s. XVII y XVIII hay colonialismo se ex9ende. Fácil encontrar en india iglesias portuguesas ejemplo en Brasil Ouro Preto Cronología abarca toso el XVII y 1ra mitad del XVIII aunque es cierto depende del país donde aparece más tarde y se prolonga más movimiento ar8s9co y cultural desde entre el Renacimiento manierista del XVI e Ilustración del XVIII se produce entre dos movimientos clásico antes descubre imágenes clásicas y en el Renacimiento al romano en la ilustración al griego. El movimiento se va a desarrollar en un momento en el que Europa se divide por mo9vos religioso: en el norte se encuentran los protestantes y en el sur católicos en constante disputa. También se producen conﬂictos entre estados absolu9stas como España y Francia y parlamentarias como Holanda e Inglaterra. Los estados se encuentran también con la toma de poder de la burguesía en los parlamentarios asciende la burguesía se implanta como sistema económico el capitalismo. Inglaterra compañía indias orientales y Holanda gracias a esos dos Europa comercia con el exterior 1 El Barroco surge en Italia en Roma discusión s a ﬁnes del XVI primeros años del XVII surge en Roma a raíz del concilio de Trento y la necesidad de donde se decide u9lizar el arte como forma de propaganda del modo de vida y reforma católico, de Italia a Europa y de Europa al mundo. Término Termino reciente rela9vamente, nace en sen9do peyora9vo plaza san pedro retablo hospital de la caridad de Sevilla 1670-1675 Bernardo Simón de Pineda no quedarse con esto. Hoy se en9ende como barroco: dorado, engañoso, caprichoso, como el retablo a ﬁnes del XIX historiogra&a alemana empieza a valorizar y estudiar el Barroco a raíz de la publicación de Jakob Burkhardt y Benedeeo Croce y eugenio dross Seguimos usando el termino para objetos de la vida diaria como adje9vo como sinónimo de algo recargado. Éxtasis de Santa Teresa término surge en Portugal y España barroco en por según la RAE de barrueco en castellano y portugués an9guo algo raro y extraño aparece en 1611 tesoro de la lengua castellana y en algo portugués 1516. En esos libros se usa de forma irregular un ediﬁcio usa el es9lo renacen9sta …. De manera imagina9va sin seguir canon humanista por eso ahi se usa el Barroco. 1690 Antoine Curre9er usa barroco para “perlas que no son perfectamente redondas” En el s. XVIII empieza a usarse barroco para el arte en el sen9do que hablamos antes: grandilocuente y recargado. Diccionario francés 1771 hecho por jesuitas franceses hablan de un cuadro o ﬁgura de gusto barroco: caracteriza reglas y proporciones del humanismo no se respeta se hace al capricho del ar9sta. primera vez uso como el que usamos hoy 1776 enciclopedia de París: una música es barroca cuando su armonía es confusa, con disonancias, mucho movimiento Italia, en el Diccionario de las bellas artes y del diseño, barroco es el superla9vo de lo bizarro, de exceso, ridículo. A par9r del s. XVIII barroco es usado para describir el arte del XVII y principios del XVIII como nega9vo, algo caprichoso que no sigue el lenguaje clásico del Renacimiento y se opone al racionalismo del humanismo y la ilustración. Es lo que sucede cuadro se escriben estos libros. El Neoclasicismo se da en la Ilustración Diccionario de arquitectura de París: barroco ma9z de lo extravagante es lo superla9vo al extraño ridículo en exceso. Hasta ahora vimos el término con signiﬁcaciones peyora9vas pero a mediados del s. XIX se empieza a valorar este es9lo como especiﬁco de la pintura occidental primero Jakob y también der cicerono Basilea 1855 guía de viaje por los monumentos de Italia donde se incluyen monumentos barrocos como si9o de interés. No 9ene muchos elogios pero si interés, hablan del lenguaje renacen9sta pero de manera degenerada. Abre el camino para que generaciones estudien este movimiento. Primer libro al barroco 1897 el barroco de los jesuitas e Italia Wolﬄin en su libro del 188 o 195 por que dice tantos libros se le da al barroco categoría independiente se deﬁne en claridad como se diferencia como movimiento y se trata de manera posi9va Benedeto Croce ensayo de la literatura italiana s XVII estudio historicista del Barroco estudia contexto histórico social y cultural y de manera posi9va Detrás de Wolﬄin y Croce surgen can9dad de estudios de manera historiográﬁca Antonio Bonet Correa 2 Contexto Contexto social y polí9co. En el mapa de 1648 Alemania e Italia no exis8an. Europa vive una fragmentación polí9ca: el enfrentamiento parlamentarismo-absolu9smo y gran crisis económica por la gran expansión que hubo en Europa. En el XVI lo llevan a pagar créditos y en el XVII malas cosechas por un mo9vo climá9co, en el XVII Europa vive una pequeña glaciación que provoca malas cosechas, hambrunas y peste. De hecho, en gálica periodo muy duro y años donde todo esa abolido por lo tanto la vida económica y comercial se expande salvo irlanda y Holanda que en el XVII son grandes potencias marí9mas y comerciales. A Inglaterra y Holanda no les interesa el gran control territorial sino comerciar con países lejanos. También 9ene lugar la Guerra de los 30 años de 1618 enfrentamiento entre católicos y protestantes que ayuda a la independencia de Holanda de España permaneciendo el sur hoy Bélgica bajo gobierno español. En este siglo un cuarto de la población vive en la miseria posguerras y hambrunas En el XVII a principios la gran potencia polí9ca internacional es la corona española pero al enfrentare con Francia y la ﬁrma de la paz del 48 y paz Pirineos Francia pasa a ocupar la hegemonía. Como gran potencia y estado absolu9sta usa el Barroco como programa de exaltación de la corona. Igualmente, la iglesia con su máximo jefe el papa ej. Francia envía a franceses a perfeccionarse y construir etc. Aunque se encuentran con modos de vida diferente En el s decadencia la gente migra para el puerto de Sevilla, de hecho, el termino de España es reciente: an9guamente en el siglo XVII-XVIII se usaba el término en plural Españas. En época de crisis en término cultural es uno de los periodos más prolíferos, el siglo de oro acá época de Velázquez, Lope de vega etc. El resto de los países protestantes Inglaterra, Holanda y Alemania van a cul9var el Barroco pero de una manera con resultados regulares y calidad irregular. Mucha pintura de moda con los arqueólogos, Holanda se llama Países Bajos allí se inventan géneros pictóricos como el paisaje ya que a los católicos no se les ocurre. Ellos 9enen otros valores del medio viven debajo del nivel del mar los burgueses usan los barcos para moverse usan mucho el paisaje. También se inventa el bodegón, naturaleza muerta; representar el azúcar, los dulces turrón es medieval frente a la llegada del azúcar se inventa la repostería que conocemos experimentan los cocineros de la aristocracia monjes y monjas. El Barroco se forja en Italia en la sede pon9ﬁcia como método propagandís9co para defenderlo contra la contrarreforma. Renovación del lenguaje para mayor impacto o manipulación de las conciencias de los hombres en la pintura y escultura y en la arquitectura escalas nunca antes vistas para sorprender a la gente. Surge a par9r del Concilio de Trento de 1563 cuando se termina y se publican las normas para pintar y esculpir, sobre todo una serie de reglas para el culto católico y diferenciarlo del protestan9smo. El sacerdocio se va a conver9r en un sacramento célibe, se restaura el culto a la virgen y a los santos. Se va a obligar que la misa sea en la8n, y sobre todo el arte se va a usar para predicar y educar al pueblo y en el Va9cano se funda la congregación de la propaganda y de la fe para llevarlo al mundo y en la educación la orden de los jesuitas donde se integra la elite católica. Se va a frenar la expansión del protestan9smo y se va a incluso recular territorios del norte de Europa como Baviera al sur de Alemania, Polonia, Suiza. La reina cis9na de Suecia ella abdica y se re9ra a vivir a Roma. En este siglo se consolida la ﬁgura del Papa no solo como cabeza de la fe católica sino cabeza polí9ca de un estado europeo: los estados pon9ﬁcios que ocupan el centro de Europa y ese dinero lo invierte en la reforma de Roma para hacerla una gran capital europea y transforma la basílica de San Pedro, 3 y lo mismo va a hacer en Roma. Existen 7 basílicas paleocris9anas y la tradición que el peregrino cuando entra por la puerta del Popolo 9ene que visitar las 7 para ganar indulgencias. Lo que va a hacer el Papa de Roma es que construirá grandes avenidas para conectarlas para facilitar camino de los peregrinos. Los Papas actúan como grandes mecenas, así la iglesia se va a conver9r en la mecenas más grandes de toda Europa. Cuando pensamos en Galicia retablos El arte Barroco va ligado con los avances tecnológicos de su momento. ¿Por qué existe la galería de los espejos en Versalles? porque se inventa el espejo plano y una técnica para hacerlos grandes. Adelantos como el descubrimiento de la circulación de la sangre para ver la inﬂuencia. Galileo mejora el telescopio y se da el debate de la teoría heliocéntrica, vemos los cráteres en la luna pintadas, teoría de la gravedad, el barómetro, las bases del empirismo que es el uso de la experimentación para llegar a conclusiones, Descartes expone el racionalismo: todo conocimiento debe basarse en fuente y la razón es la base principal del conocimiento. La fuente principal de inspiración para el Barroco es la naturaleza. El humanismo y por exención el arte humanista: todo el arte es el hombre hasta el punto de que las medidas de un ediﬁcio se basan en el hombre. Por eso hablamos de humanismo pero con las nuevas teorías heliocéntricas el hombre del Barroco pierde la fe en un mundo enorme es consciente de la existencia de fenómenos en el universo y pierde fe en sí mismo. Lo vemos en la literatura obra de Calderón la vida es un sueño todo lo real en realidad es ilusorio, aparente todo lo que vemos esta por inves9gar. Desarrollo de la óp9ca como en Versalles: elementos muy lejos parecen cerca, lo circular lo parece como el estanque de Versalles juega con el avance de la ciencia, geometría. Utensilios para medir por ejemplo tallan las colinas. La cultura Barroca es una cultura creída, un arte para las masas para inﬂuir en la opinión del pueblo pero propaganda conservadora para mantener el orden establecido por eso es didác9co pero también es selector, como retablos que parecen de oro macizo pero eran ﬁnas laminas. Arte fácil de entender por el pueblo iletrado con un mensaje que ahora nos puede parecer críp9co porque no pensamos como en ese momento por ej. lo divino se iden9ﬁca con Dios, luego ven que es una droga y se iden9ﬁca con el diablo. Por lo tanto el Barroco crea un mensaje dirigido por el poder ya sea polí9co o religioso creado por la realeza como plazas para monumentalizar las casa de los nobles o en Holanda los burgueses. Al mismo 9empo se ha iniciado en el Renacimiento el coleccionismo, sobre todo arte coetáneo. Las cabezas de iglesias y polí9cos van a proteger grandes ar9stas de su época. Se cons9tuyen las grandes colecciones que darán lugar a los museos actuales, en Países Bajos se desarrollan los mercados de arte … la venta de pintura y de grabados en los mercados como en Países Bajos en Amberes y Ámsterdam, Alemania Nuremberg y Augsburgo. También se fundan academias de arte para los ar9stas los del poder lo hacen para controlar su producción. Caracterís1cas Hace énfasis en la realidad, en lo mundano de la vida co9diana, el carácter e&mero de la vida. Le lleva en cuadro como virgen de rosario a pintar el pueblo con los pies sucios en esa búsqueda de lo co9diano de la pintura burguesa también la representación del mundo en los protestantes como el paisaje como genero ar8s9cos. Visión grandilocuente de la iglesia … fachada de san pedro Interactuación de las 3 artes: arquitectura, pintura y escultura. Arte como decoración para construir una escenogra&a, un total. Para generar ilusión como la Fontana de Trevi que parece la fachada de 4 un palacio, pero no lo es, es ﬁngido: atrás casas populares como platerías nos engaña y esto viene del teatro. Son como escenarios en piedra para prescindir una plaza. Es el siglo de las ﬁestas: se van a u9lizar las artes temporales e&meras en iglesias, palacios ese gran boato para procesiones nacimientos etc. Siglo de la muerte también: concepto de la vida transitoria, la riqueza lo perecedero, la muerte. Cul9vo de las vanitas, este género pictórico que surge ahora alude a la fugacidad del instante: no sirve el disfrute los placeres y riquezas del mundo si todos mueren. Muchas de estas arquitecturas temporales van a servir de inspiración para arquitecturas permanentes. Carlo rainaldi quarantore en la iglesia. 5 BLOQUE 2.- ARQUITECTURA … vienen del mundo clásico grecorromano: usa un vocabulario clásico pero para nuevos signiﬁcados Caracterís9ca principal tanto en plantas como alzados como por ej. en la capilla del Santo Sudario en Turín vemos el uso de untos curvas, elipses y espirales en el diseño de estas nuevas arquitecturas. Se caracteriza también por el uso de diferentes ﬁguras geométricas que interseccionan. Nos encontramos 3 círculos penetrando unos entre otros generando complejos. Estos espacios y formas son dados por Bernini, Borromini y Guarini que diseñan espacios nuevos tanto en arquitectura religiosa y domés9ca. La arquitectura usa pintura y artes decora9vas como estucos, telas para aparatos de presentación o escenogra&as inﬂuidos por el teatro para presentar una imagen al culto como la catedral de San9ago. La cámara de María Antonieta por ej. 9ene una barandilla porque ven a los monarcas cuando se despiertan, es un rito y los miran desayunar en Versalles y los Borbones. El dormir juntos es contemporáneo, en ese entonces solo era para cumplir con el contrato matrimonial, apartamento palabra del XVII francese, acuerdan las noches en las que se visitaban. En la valla hay lujo, el Versalles que conocemos es fake ya que fue destruido y saqueado lo que vemos son reconstrucciones por restos de muebles y telas grabados pinturas que nos muestran el lugar. Siglo XVIII en Francia surge el Rococó, uso de la rocalla derivada de la deformación de hojas y conchas palacio de sanssouci music room postdam. Palacio del Dean San9ago. Se invierte en porcelana china, cerámica y madera. Grabado rocalla llega importado en muebles, en retablos barrocos de esta época pero mezclados con los elementos tradicionales. Dintel de la casa del cabildo en la casa centra en la puerta de platerías. Origen del Barroco en Renacimiento tardío algunos manierismo para el no al igual que diferente que el Rococó se ubica dentro de Barroco. Miguel Ángel es un ar9sta muy completo: es el autor de la cúpula de San Pedro Va9cano. Se caracteriza por ser la primera vez que no se usa la medida del cuerpo humano sino una escala colosal tomada para simbolizar el cuerpo celeste. Es Renacimiento si pero da paso al Barroco siendo la primera arquitectura monumental. Biblioteca laurenciana de Florencia elementos arquitectónicos de Renacimiento con escala de combinación de elementos clásicos libre por lo tanto barrocos. Cornisa del palacio Farnesio en Roma entablamento del clásico no es dórico ni jónico ni corin9o, lo inventa Miguel Ángel es de es9lo libre. Se desarrolla en Roma 1630-70 ,después se exporta Tratar 3 puntos: como es la ciudad barroca, ma9z ya que están reconstruidas son medievales. Lo que vamos a estudiar es la incidencia del Barroco en la reestructuración de esos lugares. En el San9ago redibujo de las 4 plazas que rodean la catedral, antes había encrucijadas de calles y espacios libres son más amplias como salones urbanos. La ciudad de San9ago estaba rodeada con una muralla por eso la gente estaba constreñida y apilaba en ediﬁcios buscando aire y luz, cuando se rediseñan se hacen con una función. Sociedades medievales series de internaciones de fragmentos urbanos barrocos. La Iglesia es el gran mecenas reforma su arquitectura templaria y por lo tano muchos cofradías etc las destruye y hacen en nuevo lenguaje barroco casi todas son del XVIII en Compostela. En cuanto a los palacios la monarquía y aristocracia van a renovar sus palacios. Encontramos dos 9pos como el de la capital como en San9ago lo tenían, el urbano de invierno y verano villa en el campo también en verano un pazo son en Galicia del XVII y XVIII siendo la mayoría inﬂuenciados por el modo de villa italiano. 6 Ciudad El gran precedente de la ciudad es Roma. El Papa Sixto V en 1585 contrata al arquitecto Doménico Fontana para comunicar 7 basilicas: San Pedro Va9cano, Santa María Maggiore, San Lorenzo, Santa Croce de Jerusalén, San Giovanni Laterano, San Sebas9ano y San Paolo. Marco Aurelio? en el XVII Roma está habitada únicamente en los barrios que rodean el puente de Sant’ Angelo y era una ciudad medieval cuya población era de 15000 habitantes. Roma desaparece en el s. XV cuando cae en la caída e Bizancio. Estas 7 iglesias de origen paleocris9ano eran visitadas por lo peregrinos para ver restos de apóstoles como San Pablo. También tenemos el templo de la Virgen María milagro 25 agosto nieva en esa colina. Roma en los siglos XVI y XVII se encontraba concentrada en Trastevere y lo que va a encargar el Papa es que a par9r de la porta del Popolo habilita una gran explanada y de ella par9rán grandes avenidas con rectas y amplias que permitan la entrada de los peregrinos. También iban en carruajes. Concepción de estas avenidas gran capital Roma de la cris9andad y este modelo de avenidas y plazas parte de San Pedro y plazas delante de las basílicas para albergar a los peregrinos las copian las capitales absolu9stas van a demoler parte del entramado medieval de plazas para hacer grandes avenidas para comunicar mejor el interior de sus ciudades. El Barroco además este precedente del urbanismo barroco. Esta manera de reorganizar la ciudad se enlaza con una nueva manera de ver el mudo con el hombre barroco, el del medievo y Renacimiento es uno que no conoce el mundo en el que vive. El hombre barroco ya 9ene una idea clara de cómo es el mundo y quiere vivir en uno ordenado sistema9zado y ahí la necesidad. Esta manera de ordenar el territorio como la concepción del jardín en esta época la topogra&a está completamente aislada, se demuele todo para hacer una llanura y todos los elementos dispuestos en el están de forma geométrica. Esa es la visión de hombre del Barroco. El hombre renacen9sta vive en ciudades que eran de plan central de formas geométricas amuralladas y cerradas. Lo conocemos bien por la tratadís9ca italiana de Pietro Cataneo plano de ciudad ideal for9ﬁcada Venecia 1554. Palmanova 1593, frontera imperio otomán ejemplo de una ciudad de plan central renacen9sta. En cambio en el Barroco las ciudades son sin murallas es más la primera en destruirlas será parís en el XVII. Precisamente es el centro del mundo y debe expandir su inﬂuencia, tarde o temprano la buena parte de las ciudades europeas las van a derribar. Con esto se va expandiendo el paisaje: las grandes avenidas se prolongan en rectas en el paisaje para comunicar regiones con otras en ese afán de comunicar el país cada ciudad un compendio como meta como punto de referencia del país por eso concepto de capital antes. El problema es que son ciudades que ya existen, pocas exnovo lo que va a suceder el diseño de avenidas y plazas por ejemplo roma en esas plazas se van a colocar … Las ciudades medievales son horizontales, apenas hay hitos ver9cales que rompan con la arque y el Barroco rompe con eso. Colocan hitos ver9cales en el centro de las plazas y ediﬁcios que las presiden como en el centro de Roma u9lizan obeliscos egipcios de las ruinas imperiales o en la construcción de gigantescas cupulas y fachadas en las iglesias que preceden esas plazas en Roma como la fachada de la iglesia renacen9sta de San Pedro Va9cano, ahí capital del catolicismo. En la otras donde se debe exaltar al monarca absoluto en las plazas hay estatuas del rey. La ciudad exnovo de Versalles se distribuye en una cuadricula el solario de la ciudad y se permite la construcción en llanura de la ciudad como para poder seguir expandiéndose, el solar para los palacios de la corte. Bernini sea la 7 plaza y rescata un obelisco en los foros imperiales lo hace Doménico Fontana en realidad en el XVI y Bernini lo respeta. En París plaza de los Vosgos y Vendome cuyo centro había estatuas del rey hasta la revolución Caracterís9cas principales de estas ciudades grosso modo. Proto9po del Barroco europeo en Roma. A la intervención de Sixto V le debemos la primera ciudad e idea de conectar grandes ediﬁcios la roban los monarcas. Estas grandes avenidas en las ciudades medievales se van a comunicar y expandir por la red de carreteras para conectar la capital con otras ciudades, se demuelen las murallas en el afán de esa comulación. En Francia se va a construir una nueva a ciudad que va a servir de modelo para la construcción de otros barrios en capitales del Barroco. Versalles será la encarnación del urbanismo ideal del Barroco que encontramos en tratadís9ca de urbanís9ca del XVII y XVIII. El Barroco deﬁende la construcción de calles muy amplias y retas tránsito de carruajes en dos sen9dos. Del París medieval, Tullerías 1848, casas del barrio la9no algunas quedan. De las casas se van a construir según normas municipales. En la ciudad medieval de San9ago muchos restos de ellos que se dejaban callejones a veces se tratan de abrir para que puedan disfrutarse, se cerraron ahora por otras cosas, ahora se convierten en pa9os internos. Eso desaparece, en el Barroco va a querer lienzos domés9cos con9nuos y fomenta su uniformidad, muchas casas con una línea de fachada con9nua de casas que sólo podemos contar por el tejado las casas. Por ejemplo, las de la plaza de los Volgos o el lienzo sur de la casa de la quintana, este urbanismo triunfa en Francia. Un arquitecto construía la fachada y luego vendía el solar así que la distribución interna podía variar por ser diferentes arquitectos. La alta aristocracia si puede sigue construyendo grandes palacios urbanos. Se habilitan en espacios abiertos de la ciudad medieval. Aca plazas no religiosas preguntar plaza de Cervantes en la parte que linda con san Benirio es un cuadrado perfecto. Para organizar y marcar esos espacios abiertos se colocan ejes ver9cales, en Roma obeliscos en el resto del mudo fuentes. ¿Por que? Para beber, lavar, cocinar. Por lo tanto son necesarias para la supervivencia de una ciudad siempre es traída por conductos o acueductos desde un manan9al y encañada para que no se contamine. Incluso se usa el acueducto medieval de 9empos de Gelmírez. Las fuentes también en las ciudades monumentales van a ser también renovadas y monumentalizadas por las ins9tuciones de la ciudad (en platería pertenecía al cabildo de la catedral). En San9ago todas las fuentes actuales son del XIX y XX sus9tuyendo las del Barroco y Medievo. Algunos palacios o conventos de la traída de la ciudad pagaron para llevar el agua a sus ins9tuciones (arqueta en san Mar8n Pinario). Aparte en esas plazas se van a monumentalizar las fachadas de las contracciones que las presiden como Piazza Navona genera un eje con una fuente y un iglesia, fachada y cúpula. Asi la ciudad medieval cuenta con fragmentos urbanos las plazas. Cada una de ellas cumple una función compleja: en Piazza Navona tenía lugar la celebración de espectáculos es decir cada plaza va a desarrollar un programa ideológico con propaganda de la ins9tución que lo patrocina. Sobre todo lo vemos en Francia con las imágenes del monarca que las patrocina como la plaza Vendôme que va a inﬂuenciar todas las plazas. Otra plaza ideológica es la de San Pedro Va9cano dándole esta forma curva original par da ese efecto oval, al atravesar la columnata me quedo sorprendido al ver semejante explanada abierta con una columnata que nos abraza. En San9ago las 4 plazas que rodean a la catedral la de Azabacheria sirve para Quintana y Plateria pertenecían a la iglesia. El cabildo pierde la propiedad de Azabachería. En el Barroco se diseña porque ahí entraban los peregrinos era plaza de Escanias porque ahí intercambiaban sus monedas. 8 Después se establece el gremio para comprar la concha. Platerias es un lugar de salida, es el único si9o donde la iglesia permite trabajar ¿ El viajero sale por Platerías, sale de la peregrinación y 9ene un centro comercial de plata para adornarse antes de Ouribes, antes frente palaciego porque se estableció el cabildo. Plaza de la Quintana, cementerio en castellano an9guo, en el Barroco se reestructura porque se hace el rito de la apertura de la Puerta Santa se saca todo se enloza el suelo se usa misa para años santos las plazas estas son 9erra sagrada como la iglesia pero sobre todo en Barroco ﬁestas de la catedral. Obradorio nunca fue de la catedrales publica era del hospital real es del XVI desde la fachada de la catedral pendiente hasta la calle de la huerta, des9nada a las ﬁestas del municipio la más importante carreras de caballos y corridas de toros. Por eso los programas iconográﬁcos de las 3 son alusivos al apóstol enlazaba un San9ago recibiendo a los peregrinos, la de salida no porque a nadie le interesa porque no la miran, Quintana es nueva de ﬁnes del XVII arco triunfal jacobeo con un San9ago peregrino. Son programas de exaltación de jacobeo. Obradoiro portada central reyes católicos y Carlos V promotores de esos ediﬁcios exaltación de la casa real que gobierna la península en esos 9empos. A raíz del gobierno en el XVI y en la plaza en el XVIII el cabildo autoriza un gran lienzo hacia el occidente porque se van a celebrar víspera del apóstol. El úl9mo ediﬁcio en construirse el ayuntamiento en algunos libros de historia del arte se dice que es neoclásico pero recientemente estudios no lo clasiﬁcan así sino del barroco francés palaciega francesa. Iglesias En el Renacimiento los arquitectos diseñan las nuevas iglesias siempre las casas de Dios con planes centrales cuando se 9ra la basílica de San Pedro en el Va9cano en el XVI para construir en el lugar la cruz griega de Bramante y para coronar esa cruz ya estaba pensando una cúpula. Ejemplo de las arquitecturas de plan central San Pietro in Montorio como ejemplo de las más bellas el Renacimiento y es propia de España, la pagan los reyes católicos. En su interior está la piedra donde se mar9riza a San9ago. Los tratadistas de arquitectura del humanismo deﬁenden este uso de plata Alber9, Andrea Paladio. En el concilio de Trento con el afán del protestan9smo este 9po no interesa porque no 9ene capacidad para albergar a las mul9tudes. Las nuevas necesidades renacen9stas rechazan estas formas y la iglesia vuelve esa mirada a la arquitectura de las primeras iglesias construidas por la iglesia templos, las basílicas como Santa María Maggiore o San Pedro extramuros, porque estas fueron concebidas como grandes espacios que había que catequizar. El Concilio de Trento da una visión peyora9va de plan central porque además serán templos paganos sin la cúpula. Carlos Borromeo, obispo de Milán, escribe y publica en la8n instrucciones de cómo construir iglesias siguiendo lo propuesto de Trento, y será exportado al todo mundo. El plan central va a sobrevivir en las capillas donde no había afán de congregar mul9tudes. Acá iglesia barroca exnovo cruz la9na basilical. Como modelo para las iglesias de cruz la9na basilicales el Barroco roba el modelo del Renacimiento tardío iglesia de Il Gesù en Roma, para las iglesias madre de los jesuitas la orden nace ahora Barroco con el afán de educar a los hijos de la elite para llevar la iglesia católica a la juventud europea y el resto del mundo. Gigantesca cruz la9na brazo central enorme para los ﬁeles entre los contrafuertes de la nave central se habilitan pequeñas capillas comunicadas entre sí. Todas las iglesias jesuitas del mundo siguen este modelo. En el XVIII jesuitas expulsados. En la intersección de los brazos se va a poner una cúpula, es decir hay ejes longitudinales, pero convierte centralidad, integración del plano longitudinal y centralizado todos 9enen cúpula. En el 9 italiano se ve dese la calle la cúpula mientras que las gallegas no, solo hay dos extradosadas en Galicia. Esta iglesia la del Gesú 9ene presencia en el entramado urbano de la ciudad, gigantescas fachadas donde en frente va a tener un gran espacio abierto donde se congrega la gente barroquizando una parte de la ciudad. San9ago es una ciudad medieval pero a la barroca como la fachada del Obradoiro. En el Gesù si nos ﬁjamos crece en altura vemos Renacimiento tardío aunque las líneas horizontales empiezan a romperse lo vemos en la cornisa. En conclusión dos 9pos fundamentales: iglesia longitudinal pero centralizada pero alargada, iglesia de San9 Luca e Mar9na plan centralizado iglesia renacen9sta como San Pedro Va9cano en cada puerta tendríamos una puerta. En la Barroca tenemos el altar ato en una puerta y el altar central al fondo el resto del espacio es para los congregados. El arquitecto que más experimenta es Guarini pero no solo en Italia por ejemplo en Lisboa también porque circula en libros. En Europa hay muchas iglesias barrocas parte del programa de la contrarreforma católica y 9ene gran poder económico. Cofradías y santuarios de peregrinación 9ran iglesias medievales y construyen barrocas. Caso monasterios y conventos también las bibliotecas jesuitas hacen sus colegios, dan mucho dinero a la iglesia para hacer construcciones las familias nobles dan dinero. Los protestantes si pueden van a renovar sus iglesias también. Palacio Hay dos 9pos: de ciudad y villas de campo. En francés se llama château acá galicia pazo. Son todas residencias para descanso de la familia, siempre va a tener dos residencias: una de ciudad en invierno y otra en el campo verano con su escudo. Por lo tanto, esa arquitectura domes9ca va a inﬂuir por un lado su diseño y distribución interna nos va a hablar del modo de vida de elite de esos habitantes, también del entramado urbano. También con el mundo natural porque las villas se rodean de jardines y bosques que se van a reﬁnar geométricamente, esta idea de dos residencias en el Renacimiento viene de Florencia renacen9sta, los banqueros ya aristócratas construyen grandes palacios renacen9stas como el Medici y villas para el asueto villa medicea de Poggio a caiano ca 1480 toscana. Alber9 ya habla de la necesidad de la construcción de estos ediﬁcios En el Barroco palacios urbanos como Pamphili en Roma hoy 1630 o pe9t Trianon en Versalles donde el rey veía a sus amantes ambos s XVII. Es decir en el Renacimiento en Italia pero en el Barroco en Europa se abandonan todos los 9pos de cas9llos y la familia pasa a vivir a la capital en este caso sant o par o roma y transforma ese torre defensiva en una villa. Según la proporción del palacio urbano era el poderío económico y social de la familia que vive, estos palacios urbanos eran sobre todo organizados en torno a un pa9o y va a contar siempre con una escalera de pres9gio, un corredor rodeando al pa9o, salones en la primera planta mirando el pa9o generar bailes, gabinetes donde se van a exponer la colecciones de libros medallas y curiosidades. También 9ene una capilla oratorio y un teatro en algunos países europeos y también caballerizas símbolo de la aristocracia europea. En cuanto a la villa de campo estructura más libre ligera comunicada al ambiente su esplendor depende de la capacidad ﬁnanciera de la familia. También hay salones para el asueto y la ﬁesta pero para el descanso también. En la primera planta se encontraba el aparato social en la segunda dormitorios y algún saloncillo. La distribución interna era diferente en Italia y Francia. 10 También exis8a un modelo intermedio: las villas suburbanas dentro de la ciudad como palacio urbano y fachada a la calle de la ciudad pero también jardines familias muy adineradas palacio Barberini como el palacio Piz renacen9sta en el Barroco palacio Luxemburgo en parís. 2.1. La ciudad: Roma, París y Versalles El inicio de reurbanismo está en Sixto V con su arquitecto Domenico Fontana. un plan fechado 1585 su idea no es solo reurbanizar Roma sino restaurar su poder y manifestar el poder de la iglesia católica. El Papa ha residido en varios siglos en Avignón y regresó a la sede tradicional, y como señor de Roma y de los estados pon9ﬁcios se va haciendo con el control, catolicismo y poder de Roma. Busca manifestar al mundo que esta ciudad se vuelve el centro dominante de la fe católica, es un medio de propaganda. Roma en el XVI. que conserva sus defensas de la an9gua capital imperial la muralla de Aurelio aprovecha es del XVI conserva grosso modo esos enﬁestados y de todo el recinto amurallado intramuros la población se concentra en el rio Tíber en torno al Panteón consagrado por el Papa los primeros años del cris9anismo y lo convierte en una iglesia dedicada a los már9res mediando. Ahí y el Trastevere. La idea del Papa es unir 7 basílicas de fundación paleocris9ana, unas dentro y fuera de la muralla. La idea es unir con grandes avenidas rectas esas avenidas para las visitas de los peregrinos. Esta tradición de visitar las basílicas de los peregrinos es an9gua, pero el santo moderno San Felipe de Neri renueva la costumbre instaura visitar todas en un día, el que lo hace 9ene indulgencia plenaria o el perdón de los pecados, en San9ago sucede en año santo. La idea es conver9r a Roma otra vez a una gran ciudad santa y al unir los Santuarios en avenidas rectas se transporta a las grandes capitales absolu9stas con plazas de exaltación al monarca. A propósito del proyecto Domenico dice se abre con lo que hace muchas avenidas grades que puedan tomarlas de cualquier lado de Roma. Las 7 son iguales, no prevalece ninguna, aunque llevan a cualquiera por cualquiera. Nuevo trazado, las gruesas representan los caminos construidos mientras que las otras no son realizadas porque muere el Papa u otras razones. Lo más importante del plano Via Felice. Si entro me encuentro la explanada del Piazza del Popolo muralla alta veo tridente de avenidas. Vía Babuino una de las afueras de Roma medieval, vía del corso dentro del casco, Vía Ripeta se acerca a Piazza Navona. 11 Urbanismo renacen9sta donde los papas se preocupan en aligerar el tráﬁco de los peregrinos. No conducen a ningún lado en par9cular, sino que ayudan a llegar a lugar pero no desemboca en ninguno. La vía principal Via Felice va de Popolo a Santa Croce in Gerusalene se llega a construir salvo el primer tramo, comienza en la iglesia de la Trinidad de Roma. Estas están trazadas a cordel, pasa por Santa María Maggiore. Llegamos a la de Santa Croce traída la cruz de Jerusalén por la madre de Constan9no que instaura el cris9anismo. Tienen 5 carriles, hoy Six9na Felice, la Piazza del Popolo donde estaban los peregrinos era el primer contacto con Roma. Barroquizado posteriormente con la construcción de iglesia en el vór9ce del tridente. Doménico Fontana escalera que uniera la Via Babuino con Felice, el nombre real de Sixto V, se proyecta la escalera que no se hace hasta el XVIII las de plaza España donde está la fuente Babuino ren v indicando a los peregrinos por donde ir con los obeliscos que cris9aniza con una cruz. La escalera se queda en proyecto hasta el Barroco, esto del Renacimiento se estudia porque inﬂuye mucho en el Barroco. Acá Doménico también esa colina donde está la trinidad colina Pinzio se llama iglesia medieval lo que hace Doménico es algo que acá se conoce en muchas iglesias compostelanas se le pone un fachada barroca , con eso el constructor genera arquitectura moderna e invita a entrar a templo. En el cruce entre Vía Felice y Vía Pía para peregrinos un que una menor que llegan del este la puerta Pía de Marco Aurelio que va a hacer el para digniﬁcar el cruce entre etas dos grandes vías colocando en los ángulos 4 fuentes. Dos dedicadas ángulos de los ediﬁcios cortada al bisel dedicadas al Arno y Tíber, Juno (lealtad) y Diana (fortaleza(. Porque estos ediﬁcios cortados a chaplan. Fuentes de agua para los peregrinos y la zona del quirinale la Via Pia desde los caminos del este de Italia no llegar a penetre en la Roma Medieval pero casi. Las esculturas son dis9ntas y de escultores anónimos De esta manera se abre un gran avenida que esta penetra en el casco medieval de Roma hacia el ayuntamiento la plaza del capitolio la via parisperna. otra avenida de la felice siempre recta parte de la misma hasta la de Lorenzo rompiendo incluso la muralla de Marco Aurelio. vía Tibur9na se proyecta otra vía similar con la ides de unir San Juan de Letrán con San Juan extramuros nunca se hace no se sabe por que. De Letrán otra via para ir a la Maggiore diferentes posibilidades al peregrino via merulana y basílica Santa Maria Maggiore y San Juan de Laterano son enormes no había nada como eso en Europa todos quedan asombrados incluso peregrinos nobles, No se hace pero Santa Croce pero nunca se hace hoy si. Ediﬁcio emblemá9co vía san Giovanni Laterano con el coliseo Se restauran dos columnas de trajano y marco Aurelio se les sacan sus estatuas y se le ponen san Juan y Pedro. Falta de agua, los acueductos imperiales destruidos por los barbaros para hacer sucumbir a la ciudad. La población medieval bebía de fuentes pequeñas de dentro de las murallas, pero al crecer la ciudad el agua no es suﬁciente. Por eso el Papa restaura el Alessandrino que trae el agua de las regiones de Palestrina. Esa agua se vierte en las 4 fuentes y se pone en puentes también. Es importante porque sirve para las fuentes modernas. Para conmemorar la traída de agua Doménico construye la famosa fuente de Moisés en Piazza San Bernardo, como Moisés al recorrer el desierto de Egipto a la 9erra 12 prome9da rompe la 9erra con su vara así Sixto trae el agua al pueblo de Roma. Por eso alegoría al mar y el escudo del papa en la peineta. Alimenta 27 fuentes. Doménico diseña una red de avenidas donde cada santuario 9ene su propia plaza y no hay ningún espacio principal. Con la apertura de las avenidas llanas lleva a tapar y alisar es que entre la ciudad medieval y la muralla Aureliana había ruinas y viñas, huertas y padros con las avenidas de pronto roma se encuentra con decenas de parcelas para construir. Es lo que pasa en el Barroco: grandes familias nobiliares construyen palacios e ins9tuciones religiosas. De Bernini y Borromini. El plan de Sixto V ponencia a la ciudad y base de urbanismo barroco punto de par9da de barroca ciudad Lucha con la topogra&a de la ciudad para conver9rla en una zona llana apa que sea ideal teneos el proto9po de la ciudad capital barroca. Roma centro católico del 9empo y recuperar las huellas de su pasado glorioso como capital imperial o cpaut mundo. Hay también fondo ideológico del peregrino para facilitar e imponer la visita sistemá9ca los 7 santuarios se enseña un i9nerario o escenogra&a urbana eso en cuanto al plan de esta urbanización ¿Que ocurre con la zona medieval de Roma que ya está construida y viven muchas personas que no respetaron las líneas y es un caos? En Roma nos vamos a encontrar como en San9ago con lugares urbanos estructurados y plazas que van a ser reurbanizadas según los deales del Barroco. Primer Renacimiento Tardío estudiado como proto9po de Roma y mundo. Plaza del capitolio El Papa Pablo III encarga a Miguel Ángel en 1538 reestructurar la Piazza del Campidoglio, lugar ocupado de la prehistoria que tenía importancia como centro produc9vo de la ciudad y daba a los an9guos foros. A Miguel Ángel se le encarga que deje de mirar al Foro Imperial que se encontraba enmalezado y que se abra a la Roma medieval y hacia la sede del poder polí9co que es el Papa. Para eso el ar9sta construye el palacio nuevo otra vez con una fachada telón para el caserío medieval y Santa María algo. Reestructura la fachada del Palacio de los conservadores haciendo una réplica del palacio que había. Este es un hecho nunca antes visto, ambos palacios plantean el Palazzo del senatorio ayuntamiento reestructura la fachada usa la interior del palacio de una an9gua fachada y coloca la escalera para aprovechar el an9guo hueco. Para comunicar la colina con la Roma medieval hace esta gran escañera monumental, la Cordonata. Es diferente casi como rampa porque subirán carruajes. Para monumentalizarse coloca además estatuas que se descubren en las casas. Comunica con Aracoeli. Dos leones de bronce, dos imágenes de castor y Pólux del circo famrinio y dos trofeos de mármol que se creen del ninfeo en Piazza Vitorio. An9güedades para el guiño a pasado romano. El trazado de la plaza es trapezoidal. Los ediﬁcios que ﬂanquean el senado se abren hay una con9nuidad sigue los 3 iguales 2 iglesia 1 parecido, inﬂuirá en las plazas mayores de Francia, España y el resto de Europa. 13 En el pavimento Miguel Ángel diseña esta gigantesca elipse con una estrella en el centro convexa, y en el centro se coloca una escultura ecuestre de Constan9no que oﬁcializa el cris9anismo. Estaba en el entorno de San Juan de Letrán. Elipse con estrella alude al centro del mundo por lo tanto esta plaza con todo el simbolismo son los procedentes Piazza del Popolo La gente atraviesa la puerta de la muralla y llegan a la gigantesca explanada antes cuya mirada el tridente renacen9sta y el obelisco es la entrada a la ciudad santa y 9enen que decir que camino se hace, vienen con un guía. En el XVII se barroquiza con las iglesias en el vér9ce del tridente renacen9sta funciones de recepcional peregrino 1662 y en el barroco Carlos Reinaldi diseña la Chiesa de Monte Santo y la Chiesa dei Miracoli. Imagen de culto de María, son para ocultar el caserío pobre. Tienen que ser iglesias porque es una ciudad santa y que mejor que la Virgen para representarla. Hay un problema y es que los solares no son iguales, el triángulo es dis9nto, pero visualmente me parecen iguales pero nos va a engañar el arquitecto. En la izquierda tenemos una planta oval y en la derecha una circular. Creemos que es igual diámetro del oval, mismo circulo. Para generar sensación de pór9co de bienvenida se construye uno que avanza a la plaza de los peregrinos con columnas a los ﬂancos dando la sensación que se prolonga por las avenidas. frente monumental que ocurre lo de detrás de los peregrinos Piazza Navona Se va a aprovechar en la Edad Media las ruinas de este estadio para construir casas con lo cual lo que se hace es que se deja libre la arena y las casas medievales son renovadas sucesivamente. El papa Inocencio X que pertenece a la familia romana de los Panﬁli, uno de los primeros interesados en barroquizarla. Se busca conver9r Piazza Navona en un gran salón de la ciudad ya que está en el corazón de la ciudad medieval donde se hacen ferias y celebraciones lúdicas, mercados, procesiones y ﬁestas. Importa para España y San9ago por la iglesia de San Giacomo degli Spagnoli es la iglesia a ala que van los españoles que viven ahí, San Luiggi es para los franceses. La forma de la plaza es par9cular ya que parece una gran avenida cortada, es homogénea: los ediﬁcios 9enen la misma altura y están pintados con colores parecidos. Desembocan callejones de la Roma medieval. Los Panﬁli van a construir la iglesia como hito ver9cal dedicada a Santa Inés, mar9rizada en este estadio. Se la encargan a los Reinaldi, padre e hijo, y la 14 hacen de planta de cruz griega por el plano del solar pero comete un error. En el proyecto hace avanzar una escalera de acceso en la plaza quitando espacio público lo que levanta quejas y hace que el Papa lo despida. Ellos hacen hasta el groso de la cúpula y Borromini les 9ra la fachada y hace una cóncava que ﬂanquea con los campanarios y gran curva, al curvarla retrae la escalera y de esta forma no invade el espacio público. Nos hace una idea de cómo seria San Pedro Va9cano si se hubiesen hecho las torres gó9cas y ese efecto ver9cal es el que quería Miguel Ángel en San Pedro pero no se ve. Otra cosa que hacen es hacer 3 fuentes. Bernini hace la central y es inaudita, nadie había hecho una así, es un capricho de su invención. El es el gran arquitecto de los Papas por eso la libertad crea9va. Rescata un obelisco egipcio que tren los romanos en barco, de 9empos de Domiciano. Lo levanta sobre un traver9no, roca natural y alrededor coloca esculturas de 4 ríos: Danubio, Ganges y La Plata. Simboliza la extensión de la iglesia católica en el planeta. Vinculados con esta imágenes se encuentran animales y plantas de los países: caballo a galope y sus ﬂores Europa, el cocodrilo y cactus simbolizan América, el león y la palmera África y el dragón para Asia.. Vemos como la palmera choca con la roca: hay viento fuerte y silbaría el viento de no ser por los ediﬁcios al pasar entre el hueco. Por eso se representan en los elementos los movimientos y para mayor veracidad la vegetación estaba policromada. Otro detalle en las fuentes renacen9stas es que son sur9dores de los que emana el agua hacia arriba, su novedad es que se ve como canalizaciones, como manan9ales naturales en la roca. Santa María della pace Todo el proyecto se debe a un solo arquitecto Pietro da Cortona encarga Alejandro VII para reurbanizar la plaza de la iglesia de Santa María el Papa le quiere agradecer a la Virgen que salva al pueblo de la peste e invasión de Francia. Para es9mular el culto a la virgen, para la iglesia tardorrenacen9sta 9ra parte del caserío y esconde callejones medievales detrás del lienzo con9nuo de la fachada. Da Cortona va inspirarse en la arquitectura de los escenarios de teatros delante de la iglesia existente fachada pór9co semicircular que avanza hacia el cielo, pór9co es el escenario la plaza 9ra el caserío medieval y contruye casa que existe el lienzo con9nuo como Miguel Ángel en el capitolio con ventanas que deja ir a las ceremonias celebradas casas como palcos de teatro y espacio libre como auditorio, es mas esconde los dos callejones medievales detrás de bambalinas. Si avanzamos por la principal y entramos a la plaza nos envuelve y tenemos la sensación de ya estar adentro de la iglesia, sensación de homogeneidad. El parapeto de la cornisa con9nua en el de la iglesia, las pilastras de las viviendas con9núan en la iglesia, la planta baja 9ene la misma altura sensación de coherencia y uniformidad. San Pedro (ver san Ignacio) Fue realizada por Bernini como encargo de Alejandro VII y es de ﬁnales del XVI. Es una plaza con una pendiente de 10mts, cuando el papa le encarga el diseño le pide comulgar con los siguientes patrones: quiero que se puedan celebrar 2 ﬁestas muy importantes venían en palanquino monturas. Iglesia de Bramante se está haciendo la cúpula de Miguel Ángel del XVI. Plaza con logia renacen9sta para bendecir a los peregrinos el palacio de fontana en el XVI. Necesito que siga bendiciendo al pueblo y peregrinos desde la loggia de la bendición de los romanos y desde los aposentos Viviano Codazzi Plaza de San Pedro antes de Bernini entrada a los palacios papales destapado, le pide que los respete, quiere gran fachada donde se pueda apreciar la monumentalidad la construcción 15 anterior, galerías cubiertas para las procesiones de lluvia y sol por eso diseña la plaza de hoy con gigantescos corredores de columnas exentas 1657 apertura. Enlaza plaza trapezoidal con una recta y todo ello con una arquitectura oblicua o en perspec9va. están en perspec9va en oblicuo el capitel y pilastra la forma oval permite el acceso cómodo a los palacios papales permite ver todo ambulatorio para procesiones. Sobre las columnas de la plaza oval y pilastras de la plaza recta coloca 140 estatuas de santos. Si abajo en la plaza tenemos a la iglesia militante, los peregrinos, arriba tenemos a la triunfante. Imágenes de la mitad de tamaño de la de enfrente de Maderno cristo y los apóstoles. ¿Por qué adopta forma oval? Es una ﬁnalidad ideológica propagandista escrita por el mismo arquitecto, se describe como los brazos maternos de la iglesia que abrazan a los católicos herejes y ateos. Haciendo guiño al mundo an9guo usa orden clásico con entablamientos rectos y bosques de columnas gran valor simbólico tamaño descomunal irresis9ble poder de la iglesia y hace un atrio: todo lo de dentro de la plaza es 9erra sagrada el carácter de atrio de iglesia vendría subrayado más si Bernini hubiese terminado tenía cierre de ovalo. Factor sorpresa. En 1667 se muere el papa así que la obra se de9ene. En el entramado de callejuelas delante de plaza de San Pedro había una zona de casas que impedía al peregrino que ingresaba ver el Va9cano. En 9empos de Mussolini 9ran todo de manera que permite verlo desde el Sant Angelo así que a la cúpula adquiere la función original de Bernini Para cortar con la visión achaparrada Bernini va a usar una serie de trucos óp9cos para elevar la basílica. Desmonta las torres, pero deja los ﬂancos con la esperanza de construir las torres. Corredores en arquitectura oblicua para que parezcan más bajos y eleva la fachada, dórico en la columnas de la plaza oval porque es un orden pesado que contrasta con el corin9o ligero. Óp9camente la línea horizontal del entablamento de las fachadas orden arquitectónico de la plaza dórica y el entablamiento del dórico es muy pesado con triglifos y metopas acá no le importa y le pone el jónico liso ligero que circula y uniﬁca la plaza oval y recta generando una línea horizontal. Plaza trapezoidal óp9camente el lado que da ala oval parece que 9ene la misma que la fachada pero es mas estrecha pero si veo de la oval la fachada veo más grande. Las columnatas no están cerradas y en origen se encontraban rodeadas de naturaleza eran pergonal que permi8an la visualización de jardines y de mundo que se ven desde adentro. El obelisco genera un eje longitudinal, crea un recorrido, dirige donde ir y aligera Roma no es una ciudad barroca ya que fue fundada en 9empos an9guos. Es medieval por su estructura, pero a su vez si es del Barroco porque sus ediﬁcios más signiﬁca9vos son barrocos. 16 La ciudad de París París surge en torno al Sena en la isla de la cite. Enrique IV. En el lado sur lado de la reserva se encuentra barrio de la universidad de la Sorbona. En el s. XVI el París norte es reforzado con otra muralla para acoger an9guas arrabales rio Sena dividido en dos canalizaciones para hacer fosos En el s. XVII es como Roma, se hacen intervenciones en su entramado medieval especialmente en las plazas. Sí hubo un interés sistemá9co en reformar todo el urbanismo, pero lo que nos vamos a encontrar en el XVII son intervenciones puntuales. Prác9camente no queda medieval pero por el urbanismo de la Ilustración. En todo caso estas intervenciones del barroco para París como una nueva forma de vida para el hombre del Barroco. Todos esos lugares que van a ser urbanizados van a cons9tuirse como centro de nueva manera de vivir. Van a hacerse muchas plazas. Se derriban ediﬁcios para su construcción y esas partes serán siempre de par9cipio real y una ﬁnalidad propagandís9ca del monarca absoluto como dueño de los designios de su pueblo y además cuentan con una función prác9ca. Lo que el Papa Sixto V hace para Roma, Enrique IV lo hace para París entre 1598-1630. Enrique IV es de Navarra y se casa con la hija del rey de Francia. Por esos años se producen fuertes luchas de católicos y hugonotes que huirán a Holanda y Alemania, y el enfrentamiento termina en una matanza de hugonotes en París (película la reina Margot lo ejempliﬁca). Enrique IV es el famoso rey que se convierte al catolicismo para ser rey de Francia. Es el fundador de los Borbones que asna a España. Como rey de Francia lo que hace es promulgar el Edicto de Nantes y lo que ocupa con él es cierta tolerancia de culto en Francia y se acaban luchas y enfrentamientos en Francia. Esto le ayuda a ganarse el favor el pueblo y le ayuda en su poder y a cons9tuirse como el primer gran rey absolu9sta. Se le atribuye la gente dice que soy avaro pero no hice nada con la avaricia mas ediﬁque. Conversión de parís en esa gran capital de monarquía absoluta. El plan de Sixto V consis9ó en la unión de avenidas y basílicas, lo que hace Enrique IV es la construcción de ciertas plazas del casco medieval de París. Se le debe la invención de la plaza real, es una invención de espacio libre de forma paralela donde siempre estará en el centro estatua del soberano. Todo el espacio interior de la muralla dedicadas plazas a función concreta proto9po de estas plazas el capitolio de Roma, en la plaza de los Vosgos los ediﬁcios son similares y cierran espacio en la ciudad, en el centro se encontraba una estatua ecuestre como la de Constan9no en Roma, todos los monarcas de Europa se quieren retratar así por eso hay tantas realizadas en Florencia. En España se encuentran la de Felipe III en Madrid cuya ubicación original era en la casa de campo y luego la ecuestre de Felipe IV en el centro de la plaza oriente de Madrid, originalmente en el palacio Buen Re9ro. Esas plazas que se van a diseñar como Vosgos rodeades de ediﬁcios similares favorecida la burguesía adinerada. 17 Place Dauphine Se encuentra en el sur de la isla de la cite y se realiza en el solar de la plaza jardines, un an9guo palacio real medieval del rey que luego se traslada al Louvre al oeste de París. Abandona ese palacio medieval oscuro y húmedo, sigue ahí todavía se deda al palacio de la jus9cia , del medieval da clase la Saint Chapelle y en los jardines se va a diseñar esta nueva plaza en el medio de ese desastre y desorganización urbana. El des9no de la plaza era comercial y además se encontraba cerca del Louvre. El origen de la plaza se encuentra vinculado con la traducción del puente Neuf uniendo las dos secciones de París, norte y sur. Enrique III es el úl9mo representante de los Valoir y es sus9tuido por Enrique IV, su yerno. Enrique III ya había hecho una proyección del puente ahí para tener bien comunicado París, un de las ciudades más habitadas de Europa y con tránsito de mercancía. Diseña puente medieval para el lulger, que sea medieval signiﬁca que 9ene casas como el Ponte Vecchio de Florencia (el perfume). Cuando Enrique IV sube al poder, el gó9co de Enrique III no se lleva a cabo por la guerra civil entre católicos y hugonotes. Enrique IV entre 1607- 1610 cambia el plan de forma italiana despejado con dos viales, aceras, una terraza en el centro de piedra para la estatua e indicación de la Saint Chapelle. Interesante del puente: de la recta que hace el puente primera avenida recta que se interna hasta San Eustaquio en el distrito norte de París y la torre Saint Germain en el centro para el tráﬁco de mercancías y personas. Vinculado la gigantesca plaza triangular y en la base cerrada por dos bloques de viviendas iguales entre si usando el jardín el an9guo palacio que se le encarga al presidente del parlamento Harlay. La estatua ecuestre de Enrique IV es la primera de su género además de las italianas, aunque la difusión de modelo en Europa empieza acá. A raíz de la muerte de su primera mujer Margot se casa con María de Medici que encarga esta estatua. Todas las estatuas explicadas son desaparecidas. Imagen de 1670. Hierba para arquitecturas entra por el Sena también. La plaza es de forma de triangulo isósceles, con su base más pequeña y un detalle es que si nos ﬁjamos en la construcción de la plaza vemos la disposición del tridente de las 3 avenidas de Roma y en Versalles calle muelle Morfundus, la de los Orfebres, y la gran avenida de la plaza. En el vér9ce en la estatua del soberano. En cuanto a los bloques que cierran el espacio triangular, la base desaparece en un incendio en el s. XIX. En el bajo de estas arcadas decoradas con piedras se disponen 9endas y encima de ellas 32 viviendas. Las viviendas son dis9nguidas por las chimeneas por que el bloque es con9nuo. Para acceder a estas entre cada arco hay puerta pequeña con un tragaluz donde se accede a un pequeño pa9o interior para iluminar y ven9lar, y de ahi asciende de ahí una escalera que perite ascender a las habitaciones. Todas las ediﬁcaciones que rodean la plaza se encuentran hoy muy reformadas. La familia reside en las plazas nobles del ediﬁcio y las buhardillas son para el servicio. Frente al bajo la decoración es con almohadillado y el de arriba con ladrillo con estuco. El techo es un tejado cubierto siempre pronunciado así pa9na el hielo ya que debemos recordar la pequeña glaciación del XVII. 18 Se llama Del3n en honor del heredero futuro rey que nace en 1601. La plaza 9ene un función comercial y propagandís9ca de la monarquía: el comercio desarrollado ahi gracias a la protección de Enrique IV. Cruza la gran avenida gigantesca y amplia que habilita Enrique IV que llega hasta la puerta de la muralla medieval y se interna en el barrio de la Sorbona. Place des Vosges Es una plaza que data del 1606 mas o menos, de una gestación similar a la anterior también Enrique IV original plaza real de París planta cuadrangular, su arquitecto es Luís Métezeau en el barrio aristocrá9co. Barrio de trazado medieval. La plaza es un cuadrado perfecto de 140m de largo y su función provenía de la burguesía: de paseo de la alta sociedad y lugar de ﬁestas del rey se hacen ahí. El solar de este espacio estaba ocupado por un palacio real, el hotel de Tournelles donde muere el rey Enrique II en un accidente en un torneo por eso la reina catalina de Medici ordena su destrucción. Es un espacio rodeado de un lienzo corrido de 4 lados de viviendas como la anterior, en este caso 36 casas mejor que en Dauphine se diferencian por las chimeneas, vive alta burguesía y baja aristocracia. Abajo 9endas arriba viviendas. Aquí se inventa la corriente que encontramos en San9ago de las ventana-puerta, que es cuando llega al nivel del suelo o ventanas balcones con pequeña barandilla que permite la mayo entrada de luz la mayoría. En el Renacimiento Medio en el s. XIX se rompen hasta el suelo para copiar a París y sirven como palco de teatro para ver las ﬁestas; hasta el dueño de la casa alquila o vende el derecho de uso incluso se hace en la plaza mayor de Madrid. En San9ago las ventanas balcones en el caso del casco histórico para verlas procesiones. Es la primera plaza en la que sucede y de aquí se ex9ende por Europa hasta llegar acá a San9ago. Dentro de la arquitectura hay dos ediﬁcios que sobresalen, por su portal el bajo es por donde se accede a la plaza porque esta toda cerrada. De estos dos ediﬁcios reales uno es el pabellón del rey y el otro de la reina para que ellos y sus sequitos pudiesen ir a las ﬁestas de las plazas. Está en todas las plazas, en la graneria de Madrid porque abajo vendían grano. No solo tenían balcones con barandas serie de salones de descanso o refrigerios 19 En el centro de la plaza estaba la estatua ecuestre de Luis XIII hijo de Enrique IV pagada con su primer ministro en 1604 cardenal Richelieu, que es de relaciones públicas encarga y paga esta estatua y la entronca en el centro de la plaza. Oleo: Fiestas para celebrar el compromiso del príncipe Luis XIII con la princesa española Ana de Austria, 1612. Desﬁlan debajo de los pabellones de la reina y rey Place de France Enrique IV muere y nunca se termina, la diseñan en 1609 dos ingenieros: Jack Aleamme y Claude Chas9llom. Se encuentra lindando con la muralla en un barrio administra9vo, lindando con las murallas medievales y el Sena desviado de su curso para un foso medieval para defensa del cas9llo. Diseña una gran plaza con forma de estrella con 8 avenidas rectas grandes que se internan en el laberinto de la isla. Se construye una nueva puerta que estaría en la muralla, la Puerta de Francia y a cada una de las arterias se le da el nombre de una provincia francesa (Picardía, Gran Bretaña, Borgoña…) con la idea de que las mercancías de esas provincias buena parte hacia el oeste entrasen porque colindando con esas avenidas se encuentran 7 mercados cada ediﬁcio es uno de uno dis9nta. Es el símbolo de control del monarca francés del comercio y el nuevo papel de parís como centro de Francia. Enrique IV es asesinado y por eso no se termina, pero esta forma va a inﬂuir en el urbanismo del de los siglos XVIII y XIX con la Plaza de la Estrella donde está el Arco del Triunfo para celebrar los grandes acontecimientos del país. El diámetro de la plaza es de 156m y reu9liza las murallas medievales, solo construiría una puerta nueva y los ediﬁcios de la parta baja 9enen morfologías similares a las otras dos plazas vistas pero con un rasgo extraño: torretas en los ﬂancos medievalizantes y techos muy altos como Flandes. Otro dato interesante es que transforma el pozo medieval de la muralla en un canal navegable para desviar las mercancías del Sena y mandarlas por acá para que entren a la plaza de ahí mandarlas a París, con el obje9vo desconges9onar el Sena ya que no se podían usar grandes arcas. 20 Place de Victoires. Por Jules Hardouin Mansart. Luis XIV con9nuara con las reformas barrocas de París. Diseña dos plazas nuevas, pero el pasara a la historia del urbanismo europeo porque hace lo que hasta ese entonces en ningún momento nadie se había animado hacer: menos en la capital, 9rar las murallas. El padre las moderniza como otomanas con grandes bas9ones y el las 9ra todas. Es a con9nuación de los ideales del humanismo barroco: abrir la ciudad al mundo a su imperio y sus9tuye el solar de la muralla. En San9ago se hace en el s. XIX y XX la venden a trocitos y hacen casas. El solar de la muralla sus9tuido por el primer bulevard de Francia, una gigantesca avenida que rodea París. Es un gran anillo que permite un gran vial central que va a permi9r al tráﬁco de carros en ambos sen9dos, una línea a ambos lados de árboles y dos viales de servicio a cada lado y luego a par9r de ese anillo va a rediseñar los caminos que conducían a las capitales de las provincias de los reinos siendo grandes rectas que se pierden en el horizonte generando una nueva manera de organizar. En la intersección de las carreteras va a hacer un arco del triunfo simbólico una puerta hacia tal. La Plaza la de las Victorias es de forma circular y se construye en la zona del distrito norte del Louvre, la familia real vive ahí luego se muda a Versalles. Su nombre antes era plaza Luis XIV cuya función era conmemorar sus victorias sobre sus enemigos. Es una plaza que normalmente ocupa el solar de un palacio demolido. Es una plaza que 9ene que adaptarse al entramado de calle preexistente, implica que 3 de esas avenidas que desembocan en el eje del círculo una al Louvre otra Tullerias otras incluidas por el an9guo entramado de la muralla y otra que desemboca en ese laberinto de 85m. Es el proto9po de todas las plazas de Europa. En el centro estatua en pie de Luis 1686 por escultor francés Desjardins, se lo representa de pie a los pies 4 imágenes de cau9vos y alude a las naciones vencidas entre Francia y Países Bajos con laureles. Para dar mayor empaque a esta iconogra&a nueva se colocan en los ﬂancos de la misma 4 gigantescas lámparas de aceite permanentemente encendidas algo nuevo ya que antes se hacía con las imágenes religiosas. Esa imagen desaparece en la Revolución Francesa y hoy tenemos otra de Luis pero ecuestre del s. XIX. Alrededor de la plaza Mansart diseña esta vivienda corrida, algunas muy reformada, que cuenta en el bajo con comercios, arriba dos plantas nobles y en el piso superior mansardas para el servicio. Ahora vemos el medio recorrido por un orden jónico inventado por Bernini en Roma donde Bernini es invitado por Coubert para reformar al Louvre para disuadir al rey de su idea de Versalles. Pero sus proyectos no son aceptados ya que son culturas dis9ntas, pero algunas ideas como u9lización de un jónico orden monumental que recorre las fachadas si se usa. 21 El arquitecto que las diseña construye únicamente las fachadas de las viviendas y luego vende los solares a las diferentes familias que ellas detrás construyen de ahí la uniformidad que se 9ene que atener variaciones en el frente, mientras que atrás hagan lo que quieran. Place Vendôme Su nombre original era Luis el Grande, está en el barrio del oeste cerca del Louvre, cerquita de las Tullerías. El solar de esta plaza esta ocupado por el hotel (palacio) Vandame y por un convento de los capuchinos. El proyecto de la plaza es de Mansart y consecuencia del 2do proyecto. El primer trazado es similar, consiste en un gran rectángulo con los ángulos achaplanados o gran octógono con lados desiguales y en origen el proyecto original estaba des9nado para ediﬁcios culturales vinculados con la monarquía, bibliotecas, academia de bellas artes, casa de la moneda y embajadas. No 9ene éxito ya que requiere mucha dinero así que Mansart derriba las fachadas que había hecho en 1699 y construye el lienzo actual de viviendas de la foto y des9na esta plaza únicamente a familias de la banca francesa: se convierte en el distrito ﬁnanciero de parís. No es plaza cerrada hay un eje que comunica al Louvre con el convento es una gran avenida de norte a sur para conectar el palacio con esto. En el centro otra estatua ecuestre de Luis XIV ves9do de romano imita a la plaza del Capitolino en Roma con su Constan9no hecho por Girardon. Las casas que cierran la plaza son similares a la de la Plaza de las Victorias, en el bajo nivel están las arcadas para los bancos y comercios, las residencias apuntaladas arriba con amplios ventanales y el frente está ar9culado con pilastras jónicas, arriba de todo están las mansardas para el servicio. Chaplanes frentes templarios: usan semicolumnas, frontones con un 8mpano de los símbolos de la monarquía dinas8a de Borbones que estaba entrando. 22 Por lo tanto, de un primer proyecto dedicado a la cultura y polí9ca ahora esta dedicada a las artes ﬁnancieras. Cada plaza de las vistas 9ene una función dis9nta cada una del rey, pero salvo en la de la puerta de la muralla, cada una es una plaza de una ﬁgura geométrica dis9nta. Se diseña el espacio y se las delimita con una pared con9nua para residencias de las clases altas francesas aunque la aristocracia alta reside en palacios, y formas básicas como el triangulo, circulo, cuadrado, rectángulo, en alusión al interés del Barroco por geometrizar, organizar y sistema9zar el territorio. A Luis XIV también se le debe el anillo de bulevares que va a rodear parís y otro gran eje urbanís9co de las Tullerías. En origen nos encontramos con el palacio Liuve en el que contaba con un jardín cerrado, las Tullerías, de ahí planimetría a la italiana 1576 a la italiana con setos y ﬂores. En el 1617 se nombra como jardinero real a un arquitecto para diseñar jardines, André le Notre en 1637 y de ahí va a pasar el resto de su vida y va a transformar esos jardines renacen9stas en barrocos sus9tuyendo los centrales por una gran avenida que se va a perder en la lejanía ¿cómo es posible?¿como se explica esa novedad? por el destruimiento de las murallas. Sin ellas puedo diseñar esta gigantesca perspec9va porque no interrumpen en el horizonte. Esto se repite en Versalles, es el origen de los Campos Elíseos. Versalles Se le hace incomoda la ciudad a Luis XIV, si bien 9ene plazas, lugares para celebrar victorias, ﬁestas, etc. el Louvre no deja de ser un palacio medieval con olores y constreñido. Es una época de penuria donde se marca la diferencia entre el pueblo y la realeza. Nos encontramos con el diseño de plazas simbólicas, avenidas y distritos incluso como Vandome. Finalmente Luis XIV va a encargar a su arquitecto Luis le Vau un proyecto para un nuevo palacio a un poco de la ciudad, envía aMansart diseñar la ciudad de Versalles la primera ciudad con mentalidad barroca sin murallas. Es una ciudad jardín organizada en forma de tridente con 3 avenidas cada una centra a París y las otras capitales de Francia y el resto de los solares que quedan de estas 3 avenidas ot¡rg en trama ortogonal donde se distribuyen los solares entre aquellos que van a vivir en la nueva ciudad el rey aristócratas artesanos y comerciantes. Se distribuyen según clase social los más cercanos al palacio aristocracia luego burguesía luego pueblo. Tiene una disposición ortogonal como inventan los griegos con Mileto y toda la idea de la vegetación delante esto atrás jardines como Tullerías organizados en una gigantesca avenida. En el centro sala de los espejos, era una terraza pero la cierran con espejos y en el centro estaba su cama representación real protocolo de despertar del rey. El palacio no está hecho exnovo. La unidad central esta envolviendo un palacio anterior, el palacio de caza de su padre Luis XIII. Luego se expande antes pa9o de honor y luego segundo pa9o de honor. Otro tridente que organiza el urbanismo de la ciudad de Versalles trama ortogonal de distribución de solare los dos ediﬁcios que conforman el tridente son los cuarteles en la planta baja las caballerizas que protegen al rey. 23 Esas avenidas se pierden en el horizonte cierran todas las colinas generan llanuras paralelas rectas y perspec9vas y avenidas como los bulevares en el anillo que rodea París, son dos viales centrales para permi9r el tráﬁco abundante, árboles que rodean y dos carriles de servicio. Ese esquema de la ciudad se repite en el jardín con una gigantesca avenida acuá9ca. Rayo de sol y Apolo, jus9ﬁca todo relacionado con eso las fuentes de la vía central con el nacimiento de Apolo. Hay avenidas que se dirigen a otros lugares del capitolio. Versalles caballerizas y avenida de parís Place hoche y notre dame Carre saint louis Video: Une historie de la place de volgues 2.2. La iglesia. Bernini. Borromini. Guarini La iglesia La Contrarreforma es una de las conjunciones del Concilio de Trento donde se sanciona que la arquitectura eclesial del Renacimiento no sirve, porque los arquitectos venían diseñando de plan central con el altar en el medio y daba poco lugar para los ﬁeles. La nueva iglesia plantea el conver9miento de los ﬁeles para contrarrestar los pujes paganos e idilios. Asi se van a inventar nuevas iglesias en Europa. Se producen innovaciones de arquitectos italianos en Roma pero lo curioso es que ninguno nace ahí, interesante como cada uno con una formación dis9nta, por eso las nuevas formas será por la suma de formaciones bagajes de toda Italia. Una vez ensayadas esas nuevas arquitecturas eclesiales se expanden por Europa y las colonias, de acuerdo con las caracterís9cas regionales se adaptan a climatologías como acá por ejemplo el material es el granito mientras que en Italia ninguna esta realizada de este material. Una de las caracterís9cas principales de la nueva arquitectura contrarreformista es la uniﬁcación de dos tradiciones de origen de los primeros siglos del cris9anismo como basílicas de eje longitudinal de la entrada al altar y a inﬂuencia de la arquitectura renacen9sta. En el Barroco las dos plantas más usadas son las longitudinales, normalmente de cruz la9na o basílica, centralizadas debajo de la cúpula varazo del ábside o dos transeptos similares y cuerpo de naves similares al pie del brazo del transepto, planos centrales para las pequeñas pero con un eje longitudinal puerta y altar en el fondo se forma como camino para que haya mayor capacidad de alojar personas. Otra caracterís9ca es que todas se van a ensanchar en el entramado urbano de la ciudad en la que están y contaran con una plaza se integran en el entramado urbano prác9camente medieval. 24 Dos de longitudinal centralizado san Mar8n Pinario en San9ago de las mercenarias huérfanas de san Agus8n, en el mercado casi todas Modelo de planta longitudinal centralizada modelo Se encuentra en Roma. Por dentro presenta una forma de cruz la9na con plan central longitudinal ovalo en una pared y las curvas altar y al contrario puerta todo eso espacio interior congregacional en el Renacimiento si pero altar en el centro y diferentes puertas paras el acceso gran diferentes quirinales. Santa Maria Della Pace como se meten en el entramado urbano se adapta al solario que dejan las calles medievales. Como modelo para las iglesias barrocas cris9anas el Gesù iglesia del Renacimiento tardío diseño de renacen9sta y tratadís9ca Jacopo Vignola y la fachada rehecha 1875. Idea de contener a cuanta más gente mejor es el siglo de los sermones el sacerdote oﬁcia contratan gente para que den sermones el de las 5 ﬁnalidad de adoctrinar las bibliotecas y conventos llenas de esos manuscritos. Orador invitado de la iglesia San Andrea della Valle Mejor ejemplo de Roma de iglesia de plan longitudinal central Santa Andrea della valle roma cerca de Piazza Navona. Es una iglesia que nos interesa porque se debe al proyecto de un importante arquitecto Carlo Maderno 1608-33 y la fachada de Carlos Reinaldi 1556-65. Se empieza siempre en la cabecera de la medieval se man9ene en pie así van entrando los ﬁeles aportando dinero cuando es necesario demolerla para el altar mayor se hace rápido así se consagra y no se dispersan los ﬁeles. Santa maría de auga santa? Románica cimentada en el suelo, ejemplo único en Europa que queda incompleta, por eso fachada ul9mo por eso en Italia algunas 9ene solo pared porque esperan a tener dinero para cerrar el proyecto como San Lorenzo no se llega a construir. por eso los cuerpos y fachadas a veces varían tantos años Planta exactamente igual a la del Gesù gran nave central capillas laterales comunicadas entre si y también tres naves entendidas así las capillas pero lo son porque hay pared gigantesca cúpula en el centro habla de planta longitudinal ver9cal Otro de los detalles enorme plas9cidad de la iglesia nos habla que si en el Renacimiento la hiciese si pusiese ordenes arquitectónicos sería una pared o fachada en línea no sobresaldría. Se abre y se caracteriza por mover líneas para dentro y para afuera, moverlas dará labores plás9cos escultóricos como si fuese releve como si fuese escultura. Lo vemos en las pilastras que sobresalen del lienzo mural, más todavía por ejemplo en la zona del crucero y el movimiento de esas pilastras se contagia al entablamento ya que los órdenes son lisos: dórico, jónico, corin9o y toscano compuesto. El movimiento de los soportes también se contagian a los nervios de la bóveda se resalta el esqueleto del ediﬁcio se le da volumen por eso se habla de plas9cidad. Esta misma se repite en la facha a no tenemos … Calle central priorizada fachada tradicional renacen9sta de dos cuerpos. En el frontón se encuentra Santa María Novella Alber9 pero esta se mueve la calle central avanza al espectador hay dos quiebros afuera columnas ni en lune unas adelante ateas a cornisa se quiebra avanzando o retrocediendo lo mismo al frontón, se le incita a entrar a al ﬁel por eso el ediﬁcio avanza sobre a calle para llamar la atención. La ver9calidad de la fachada se subraya con la ver9calidad de la cúpula que por cierto imita 25 en pequeño a la de Miguel Ángel colocan columnas pareadas la superposición en el Renacimiento es una columna. En el Barroco se colocan pareadas para lugar propio del Barroco el entablamento retrocede en los vanos pero salen en las columnas corin9as jónicas; juega con entrantes y salientes con la luz por ﬁn la superﬁcie de la media naranja de la cúpula la rayo, le pongo nervios como imitando la de Miguel Ángel incluso imita las aberturas para jugar con hitos ver9cales. Recordar con los obeliscos columnas romanas ahora aponen más hitos ver9cales en una ciudad medieval de pocas alturas problema de hoy cascos históricos 9enen mucha arquitectura normal. San Pedro in Va9cano Ejemplo más sobresaliente san Pietro in Va9cano construida por el emperador Constan9no. Fecha. referencia para la construcción de la arquitectura religiosa. En 1506 el Papa Julio II decide remplazar esta joya de la arquitectura paleocris9ana que hace Constan9no. Hoy se conserva los restos debajo de la basílica actual hay grabados pinturas grabado 1450 tenía transepto y ábside de 3 naves. Julio II le encarga a Bramante que 9re este ediﬁcio y haga en su lugar gran cruz griega con acceso en todos los brazos y en el centro la cripta subterránea después y arriba el altar, así los peregrinos entran sin importar el camino, plan de Bramante para San Pedro del Va9cano. Empieza a construir la cruz griega y la levanta bastante hay reconstrucciones muere y entonces 1546 le encargan a Miguel Ángel terminar que va a limpiar tanto recoveco con9nua con el proyecto y limpia el proyecto de tanta estancia y cambia la cúpula por esta obra, en vez de visitar le pide al Papa entrar al jardín va9cano visitamos la cabecera por fuera vemos el proyecto de Bramante y vemos el efecto de la cúpula. Miguel ángel coloca la entrada en el acceso occidental delante de la gran plaza ya no girada. Cuenta con 4 puertas de recepción, el intenta concebir espacio despejado para albergar peregrinos y ﬁeles pero si deja el altar en el centro hasta aquí renacen9sta. La cúpula de Miguel Ángel que termina de acomodar Jacopo de la Porta. Se celebra el Concilio de Trento: la iglesia cri9ca 1563 la iglesia sede del papado la más importante de todas. Texto por fraile intelectual 1595: la nueva iglesia es inadecuada para la celebración de la misa no se hace con la disciplina eclesiás9ca así que no se aptara a la celebración religiosa adecuadamente: 9ene muy poca capacidad para la mul9tud esperada. El Papa Camilo Borghese o Pablo V en 1605 dice que hay que corregir y convoca en 07 un concurso de ideas. Se sugiere demoler la pared occidental de la cruz griega y levantar en su lugar cuerpo de naves para las mul9tudes y una nueva fachada que cerrase ese cuerpo de naves. Carlo Maderno 1608 coloca la primera piedra del cuerpo de 3 naves y construye una fachada de recepción de los peregrinos 01 ya el papa bendice a los peregrinos desde la logia en la plaza 5 se termina la bóveda de cañón en el 26 se consagra la nave La iglesia puede desconsagrar. Es la intervención del Barroco más iden9ﬁcada de la arquitectura como arq contemporáneos lamentan las originales de Bernini y Miguel ángel devaluado a la hora de moderno no se ve la cúpula 26 ni el efecto de forma geométrica de cruz en el ediﬁcio con esa cúpula hito ver9cal que mostraba donde estaba san Pedro. Le Corbusier: “todo el proyecto de Miguel Ángel se concibe como sola masa única y entera los ojos lo abarcan como todo único, el resto en manos bárbaras. Todo queda devastado, la humanidad perdió una de las obras más excelsas de la historia humana”. Si bien la fachada es linda, pero no 9ene nada que ver con la cúpula. La verdadera ﬁnalidad del ediﬁco que queda escondida estaba alineada con los ábsides ocultos. Miguel Ángel concibió una cúpula sostenida sobre una cruz griega contenida compacta de acuerdo a la perfección de Dios. Al añadir la nave y la fachada destruye el valor simbólico del ediﬁcio renacen9sta. Él quiere generar gran salón de 3 naves donde se reúna la comunidad de ﬁeles de la iglesia católica ya que es el lugar para adoctrinar y profesar la propaganda surgida del Concilio de Trento, de ahí exigencia de romper con la forma braman9na. Hace un espacio centralizado donde no se puede cambiar el altar por la tumba, pero si subrayar la longitud: para ello colocan la catedra de San Pedro de Bernini Lucerna. El ediﬁcio de Miguel Ángel es capaz de acoger a los peregrinos de toda Europa y expresa la idea contra de la iglesia evangelizadora en todo el mundo. Asi el proyecto barroco se comprende según el nuevo signiﬁcado del ediﬁcio barroco eclesial de contener la mul9tud. Ya Miguel Ángel lo había anunciado cerrando las puertas de b pero no era suﬁciente Lo que si hace Miguel Ángel es que repite en el interior inteligente la decoración y ar9culación de las 3 naves del interior ornamental y orden u9lizados por b y m u9lizados en la cruz griega usa bóvedas casetonadas en los 3 brazos de la cruz griega en la nave central de esa manera visualmente consigue uniﬁcar el ediﬁcio en el interior su novedad estará en las n laterales diseña en los 3 tramos edículos cada tramo de la nave natural cubiertos con pequeña cúpula como pequeños templetes con linternas para la entrada de la luz interesante des9no estos 6 como espacio congregacional los sepulcros de los papas del Barroco. En cuanto a la fachada ojo cuerpos concebidos para torres dibujadas en el papel pero no se hacen problema de liquidez y cimentación. Fachada eminentemente barroca diferente a la ar9culación renacen9sta lo que hace Miguel Ángel es colocarnos otra vez un gran lienzo con orden corin9o colosal con columnas y pilastras que si nos ﬁjamos fachadas que se organizan en 3 tramos que sobresale, retrocede para capillas y para naves. Tiene 2 pisos pero hacer el frontón ahí 8pico en el Renacimiento está colocándolo en el primero y rompe cornisas y entablamentos para jugar con luz, movimiento y claroscuro, proporciones. El templo en la punta 9ene más sen9do nos falta la gigantesca campanaria por la gran inversión del dinero y cimentación Ejemplos de plan central longitudinal Muchas iglesias de este 9po de planta no tenemos algunas veremos 3 diseñadas y construidas por Bernini al ﬁnal de su vida a par9r de los 60 años Santa María de la Asunción de María español Ariccia afueras de roma en el Lacio Santo tomas de Vilanova español Valencia canonizado en el XVI Castelo de Gandolfo donde el papa pasa el verano en su villa en promontorio visitable construida sobre la villa de Domiciano e an9guo volcán ul9mo santuario romano En Roma santa Andrea en el quirinal por los jesuitas joya de la arquitectura Las tres son de gran inﬂuencia en el plan central barroco en todo el mundo incluido San9ago ig de san fructuoso en el Obradoiro Interesante de las 3 un plan dis9nto: Circulo, Octógono y Ovalo 27 Bernini Santa María Assunta 1661 La familia Chigi, la más adinerada de las de Roma compra la ciudad Ariccia y se convierte construido el palacio de la familia Sabelli y se los vende a los Chigi. Estos reforman el palacio nobiliario, reestructuran la plaza y cierran el frente escindiendo detrás el caos urbanís9co para monumentar la plaza como en Roma y le encargan a Bernini la iglesia dedicada a la Asunción 16624. Vemos exteriormente un cilindro perfecto con una cúpula semiesférica con linterna, delante de el con un pór9co con una arcada de 3 arcos en el frente y en el lateral para acceso. Escondida en el fondo se encuentra la sacris8a de acceso vista en planta ﬂaqueada en campanarios detrás de la iglesia porque las campanas están des9nadas para los vecinos de la ciudad. Detalle perdido en Galicia, en algunas parroquias si pero perdido en ciudades, acceso a campanario exterior se puede entrar por dentro pero puede un vecino a mano por eso las catedrales gallegas tapiaron y destruyeron. La sacris8a, en el Concilio de Trento gana importancia en la arquitectura eclesial ya que sirve para guardar las ropas litúrgicas (dalmá9ca, casulla y otra cosa) se verá en museos. En el Barroco además bordado es pesada, pesa kilos están en una cajonera muebles de la sacris8a llamados cajonerías. Están ahí en baúles y arcones extendida para que no se rompa. Cualquier ropa del Barroco colgada se rompe por el peso por eso la ropa an9gua en los museos toda 9ene que ir extendida por eso se rompe de ahí la diﬁcultad museo del traje. En casas alcones jovencitas casaderas se trasladan a la casa del marido van con el alcon se pintaban en el Renacimiento. Bernini se inspira en el Panteón de Roma: tenemos el mismo cilindro, cúpula y frontón, a Bernini le encantaba y lo limpia para poder apreciar a Santa María de los már9res. Entonces se inspira en el panteón para el diseño de Ariccia y ﬂanquea el ediﬁcio dejando corredores con dos pór9cos adintelados. Recuerda mucho al mundo clásico con dos columnatas que abrazan a la iglesia y permiten apreciar el cilindro como el gran panteón de Roma, como caracterís9ca del Barroco hace plaza entre el palacio y esto. Interior de Bernini envolvente, un escenario y yo como ﬁel par9cipo se me va contar una historia en el espacio interior y yo formo parte como actor. Conocemos la biblioteca de Bernini es la mejor de literatura teológica es un hombre muy formado. En planta vemos un gran círculo con un acceso en las curvas, al lado contrario vemos el altar mayor y 6 capilla en total en los lados del eje longitudinal. En el altar mayor se nos representa a muerte de la virgen y su Asunción en cuerpo y alma con un ejército de ángeles para que suba al reino de Dios, ma9z que deﬁnen el concilio de Trento. La cúpula es una gigantesca media naranja con casetones inﬂuencia del panteón y los nervios de inﬂuencia medieval. Se nos representa un conjunto de querubines llamados puz que juegan con guirnaldas de ﬂores que cuelgan de la cúpula. Es el reino de Dios y en el medio hay ángeles adolescentes que en su mano llevan una corona de bronce dorada porque están esperando que la virgen llegue al cielo. 28 Por eso hay ﬁjarse todo al enterarse en un ediﬁcio barroco. Nos están contando que en el cielo la esperan para coronarla madre de Dios. La arquitectura sirve como marco emocionante de un misterio en ese afán instruir al pueblo católico. Iglesia de San Tommaso de Vilanova Se encuentra en Castel Gandolfo en la Villa es9val de los Papas. Alejandro VII se la encarga a Bernini quien la construye entre 1658- 1661. Posee una planta de cruz griega como la anterior y es muy espartana y austera. La profundidad de los brazos es la mitad de la altura. Acá destaca su ascencionalidad y ver9calidad generando un hito ver9cal en una ciudad medieval. La cúpula representa el reino de Dios y en el cascaron de la linterna aparece el Espíritu Santo que desciende porque en el altar mayor se representa la muerte del santo y como nuevamente se espera el alma de difunto en el reino de Dios. Vemos más puz con guirnaldas que cuelgan esto y el anterior hecho con estuco. En el Barroco gallego no hay yeso 9ene que importarse así que el techo es de granito y los pintó de blanco. Además llevan medallones de vida y milagros de este santo, este obispo valenciano es santo porque convierte muchos moriscos. El artesonado, los nervios y los superpuestos medallones que parecen estar colgando volando están jugando con esa sensación propia del Barroco. Están pintados y labrados para ser vistos del suelo. Exteriormente se dibuja con claridad la cruz griega, las pilastras pareadas su movimiento se mul9plica en el entablamiento barroco y en la base del frontón juega con la ver9calidad de la cúpula generando un gran monumento en el centro del caserío. San Andrea al Quirinale De 1658. Ricos materiales para el ornato frente al blanco y austeridad anteriores. Usa pan de oro, dorado sobre estuco como la mayoría retablos de madera gallegos. Lo encarga el cardenal Camilo Panﬁli para el noviciado de los jesuitas que van a establecer vínculo con la iglesia antes de ordenarse y prometer votos por lo tanto se instruyen en el noviciado de plan oval acceso curva mas ancha generando eje longitudinal. Estucos de Antonio Raggi de 1660 aproximadamente no se terminan en 70, interesante como el eje trasversal cortado por las pilastras del ovalo. Normalmente en el trasversal hay capillas para que parezca más largo pero el pone una pared así cuando el ﬁel entra ve el ovalo ﬁgura geométrica que conforma el espacio la mirada del espectador no va a vagar por las capillas que suelen ser oscuras. Asi dedican la atención al altar mayor que es iluminado por una luz dorada de una linterna amarilla con cristales amarillos y va a ser tes9go de un misterio. 29 San Andrés muere cruciﬁcado en una cruz en aspas y alrededor coloca una ronda de puz que vienen a recoger su alma que esta en la cúpula porque su alma se dirige al reino de dios, vemos que aparece con la palma, y pescadores porque era pescador y al conocer a Jesús pesca almas. Alrededor de la interna hay una ronda de querubines y en el cascaron el Espíritu Santo que baja a recibir el alma de san Andrés. La cúpula como las anteriores presenta casetones hexagonales aunque acá no está todo pintado de blanco sino decorados con pan de oro y el espacio congregacional está decorado con mármoles con jaspes morado y negro como en la capilla central de San9ago. El negro es el color del útero y el rojo del mar9rio la sangre de Jesús, mueren defendiendo. Se entra por donde encuentra un edículo con columnas corin9as compuesto que hace que la vista del espectador no valla a las capillas laterales sino que vaya al misterio de San Andrés que está en la pintura. Encontramos que baja una gloria, sequito de querubines y angelotes por el alma; esa gloria con9nua en el estuco dorado que desemboca en la cúpula y arriba el alma del difunto querubines, pescadores, oro celes9al. Cúpula contenida en un tambor. Plaza que realiza esta inserción de la iglesia en el entramado medieval romano la cur

Historia del Arte Barroco PDF

Document Details

Tags

Related

Summary

Full Transcript

Upgrade to continue