Examen Parcial SPAN 300 - Flamenco (Viernes 11 Marzo 2024) PDF

**SPAN 300- EXAMEN MIDTERM -- VIERNES 11 MARZO** **EL FLAMENCO** - Gitanos (historia): Los gitanos llegaron a España en el siglo XV. Aquí formaron una de las comunidades más conocidas y con mayor impacto cultural, especialmente en Andalucía, donde influenciaron de manera notable el d...

**SPAN 300- EXAMEN MIDTERM -- VIERNES 11 MARZO** **EL FLAMENCO** - Gitanos (historia): Los gitanos llegaron a España en el siglo XV. Aquí formaron una de las comunidades más conocidas y con mayor impacto cultural, especialmente en Andalucía, donde influenciaron de manera notable el desarrollo del flamenco. A lo largo de su historia en Europa, los gitanos han sido víctimas de persecución y discriminación, sin embargo, también hay esfuerzos por parte de gobiernos y organizaciones internacionales para mejorar las condiciones de vida de los gitanos, proteger sus derechos humanos y preservar su rica herencia cultural. - Características Flamenco: el flamenco es un arte tradicional de origen andaluz que combina canto mejor conocido como **(cante)** y danza **(baile)**. Es conocido por su profundidad emocional y expresividad. Se clasifica en diferentes palos que son estilos o géneros. Existen tres tipos de cante: el cante **grande o jondo** (más serio y profundo), el cante **intermedio** y el cante **chico** (más ligero y alegre). - Vocabulario Flamenco: **Cante**: El canto flamenco, una de las tres formas principales del flamenco, junto con el baile y la guitarra. **Baile**: La danza flamenca, caracterizada por movimientos expresivos y rítmicos. **Toque**: El estilo o manera de tocar la guitarra flamenca. **Palos**: Los diferentes estilos o géneros del flamenco. **Compás**: El ritmo y la métrica en la que se estructura el flamenco. Diferentes palos tienen distintos compases. **Duende**: El estado emocional profundo que se alcanza en una interpretación flamenca, algo indescriptible que conecta al artista y al público. **Jaleo**: Expresiones de ánimo o apoyo durante una actuación, como \"¡Olé!\" o \"¡Eso es!\". **Tablao**: Un lugar donde se presentan espectáculos de flamenco. **Cantaor/a**: El cantante de flamenco. **Bailaor/a**: El bailarín o bailarina de flamenco. **Zapateado**: El uso de los pies para golpear el suelo, creando ritmos percusivos. **Guitarrista**: El músico que toca la guitarra flamenca. **Palmas**: Aplausos rítmicos que acompañan la música y el baile. Pueden ser **palmas sordas** (más suaves) o **palmas claras** (más agudas) "Pienso en tu mira": Si había alguna duda sobre su mensaje feminista, en Pienso en tu mirá lo dejó claro al lanzar un ataque contra la violencia machista. En este capítulo (el número tres, "Celos"), la narradora ve a su amante caminando por la calle envuelta en oro, con hoyuelos brillando en sus mejillas. La melodía es melancólica; el ritmo de las palmas, basado en un ritmo tradicional, es nítido y animado. - El mal querer (articulo): El mal querer es un álbum conceptual, es decir, todas las canciones que lo componen hablan de un asunto en común. En este caso hay una narrativa que hila todos los temas. Rosalía se inspiró en El roman de Flamenca para dar forma a su disco, una novela del siglo XIII de autor desconocido que cuenta la historia de una mujer casada con un hombre posesivo, el señor Archimbaut, que la encierra en una torre movido por los celos. Ahí es cuñado el cabellero Guillem de Nevers se disfraza de clérigo para poder seducir y liberar a la protagonista. La historia de Flamenca inspiró a Rosalía para crear este álbum. Cada canción tiene dos títulos: por un lado, el nombre propio del tema, y por otro, el nombre de cada capítulo de la novela que representa en la historia. \"A ningún hombre\" es el título con el que concluye el relato, donde escuchamos a una mujer empoderada que ya ha superado el maltrato al que se vio sometida. El autor presenta a la protagonista como una persona inteligente y culta, algo impensable en aquella época. A pesar de tratarse de un texto medieval, esta bien podría ser la historia de muchas mujeres en la actualidad. Por eso Rosalía utiliza sus canciones para mandar un mensaje feminista muy poderoso. - Lorca (principales obras): **Romancero gitano (1928)**: Una de las colecciones poéticas más conocidas de Lorca, en la que mezcla la tradición popular del **romance** con temas gitanos. **Poeta en Nueva York (1940, póstumo)**: Escrito durante su estancia en Nueva York entre 1929 y 1930, este libro refleja una profunda crisis personal y social. Lorca explora la deshumanización de la vida moderna, la soledad y el racismo, influido por la Gran Depresión y el contacto con la comunidad afroamericana. - Lorca y su relación con el flamenco: Federico Garcia Lorca desde muy temprana edad tuvo una estrecha union con el flamenco, siempre defendia a las clases menospreciadas y la manera en la que lo hacia era escribiendo, por esta razon vemos a los gitanos representados en sus obras, pues eran una clase marginada en Andalucia. La relacion de este artista con lo \"jondo\" continua aumentando atraccion por los textos del poeta y dramaturgo. Lorca le ha servido de inspiracion a otros artistas para realizar sus propias obras.   - La Guitarra: La música de la guitarra se describe como un llanto constante, doloroso y monótono. Desde el inicio, el poema establece que la guitarra llora, un llanto que no puede ser detenido ni silenciado. Se compara su sonido con elementos de la naturaleza, como el agua que llora y el viento que sopla sobre la nieve, transmitiendo una sensación de tristeza profunda y melancolía. Además, se menciona que llora por cosas lejanas, lo que sugiere que la música de la guitarra evoca emociones distantes y recuerdos perdidos. - Prendimiento de Antoñito el Camboiro (análisis poema y video influencer) - **se trata de un texto escrito por el poeta granadino Federico García Lorca y dedicado a** Antonio, un gitano de la familia de los Camborios, se dirige a Sevilla a pie, paseando por el campo, hasta que, a la mitad del camino, es arrestado por cinco guardias civiles. - **Antonio Torres Heredia, hijo y nieto de Camboiros, con una vara de mimbre va a Sevilla a ver los toros. Moreno de verde luna anda despacio y garboso. Sus empavonados bucles le brillan entre los ojos. A la mitad del camino cortó limones redondos, y los fue tirando al agua hasta que la puso de oro. Antoñito el Camborio viaja:**a pie. **El protagonista** tiene el pelo rizado y largo. **En el río** flotan los limones. **EL TANGO** - Historia del tango: El tango nació en las orillas del Río de la Plata, principalmente en Buenos Aires y Montevideo, a finales del siglo XIX. Surge de la mezcla cultural entre inmigrantes europeos, esclavos africanos y los gauchos criollos. Inicialmente asociado a los barrios marginales, el tango fue un baile popular en los burdeles y locales de bajo estrato social. - - Temáticas y personajes del tango: El tango es conocido por sus letras apasionadas, que suelen hablar de temas como el **amor**, la **traición**, la **nostalgia**, el **desamor**, y la **muerte**. Los personajes del tango incluyen el **compadrito** (un hombre de barrio, orgulloso y arrogante), la **mujer fatal**, el **amante abandonado** o el **inmigrante** nostálgico de su tierra. - Carlos Gardel: Carlos Gardel es considerado el mayor ícono del tango. Nacido en Francia pero criado en Argentina, Gardel se destacó como cantante, compositor y actor. Su voz melodiosa y su presencia carismática lo convirtieron en una estrella tanto en América Latina como en Europa. Gardel inmortalizó numerosos tangos y ayudó a legitimar este género musical en los escenarios internacionales. - - Lunfardo (Mención de algunas palabras del lunfardo): **Laburo** (trabajo) **Mina** (mujer) **Chorro** (ladrón) **Pibe** (niño) Rasgos de "Volver" Esta canción es un tango de 1935 con música de Carlos Gardel y letra de Alfredo Le Pera y uno de los grandes éxitos del tanguista Carlos Gardel. La canción también constituye la banda sonora de la película de Almodóvar de 2006 del mismo título. - "Tango" Luisa Valenzuela: es una obra de la escritora argentina **Luisa Valenzuela** que trata sobre el tango desde una perspectiva moderna y simbólica. En la historia, Valenzuela explora cómo el tango es más que un baile o una música; es una metáfora de las relaciones humanas, cargadas de poder, pasión y conflicto. La obra combina el lenguaje poético con la narrativa para profundizar en la cultura del tango y su papel en la identidad argentina. - - Rasgos de la Milonga A diferencia del tango, la milonga tiene un ritmo más rápido y vivaz. Es una danza social en la que las parejas bailan de manera más relajada y con movimientos más sueltos. En cuanto a la música, la milonga se caracteriza por una base rítmica de **dos por cuatro** y letras que pueden ser más alegres o picarescas que las del tango tradicional. 1. La manera mas elegante de inviter a una persona a bailar es usar la Miranda, en otras palabras el contacto visual y el cabeceo. 2. Nunca camines por medio de la pista de baile. 3. En una pista de baile llena, establece contacto visual con la persona de tu izquierda 4. Asegurate de observer la linea de baile, no te muevas por el medio de las parejas y no pases a nadie. 5. Siempre manten una distancia segura y deja espacio suficiente para dar una Vuelta. 6. Si la pista de baile esta muy llena, adapta tus movimientos al espacio de la multitud. 7. Si chocaste con alguien a pesar de tus precauciones, mantente relajado y disculpate con Gracia. 8. En medio de las canciones hablar un poco esta bien pero no hables mientras bailas. 9. Solo agradece cuando haz terminado de bailar. - Película Tango. El protagonista, un director de cine, es un ávido bailarín de tango. Es un hombre intelectualmente introvertido, y su vida gira en torno al trabajo y la frustración personal. Busca, a través del trabajo creativo, comprenderse a sí mismo y llegar a un acuerdo con los traumas, incluidos los impuestos por la dictadura en Argentina. Elena representa la pasión, la juventud y el misterio, todo combinado en una sola persona, pero su romance también está envuelto en tensión. Laura es la ex mujer de Mario, pero mantienen una relación sumamente amistosa a pesar de la ruptura de su matrimonio. Laura se presenta como una figura sumamente importante en la vida de Mario, ya que puede mantener largas conversaciones con él porque lo conoce demasiado y le infunde una gran seguridad emocional. Le da consejos prácticos, sobre todo en la relación de Mario con Elena. Angel es un bailarín de tango profesional. Pertenece a una clase indigente y comparte una relación atormentada con Elena, por quien siente una proximidad emocional. Sus relaciones con ella son ambiguas y más a menudo motivadas por celos y sentimientos de posesión. La película inicia en el Puerto de Buenos Aires, simbólico en muchas historias que comienzan en Argentina. Mario se muda al estudio como una forma de vivir más cerca de su trabajo. Es un hombre obsesionado con el cine y el tango; su decisión de vivir allí es un gesto simbólico de fusionar su vida y su arte. Sobre el accidente, lo menciona como una experiencia que lo sacudió profundamente, aunque no da demasiados detalles. La película de Mario es financiada por productores que están interesados en la rentabilidad económica. Instan a Mario a cambiar los contenidos artísticos, para que la película sea más comercial que artística. Los instrumentos que se encuentran alrededor de la escena de la milonga incluyen el bandoneón, el piano, el contrabajo y el violín, típicos de la música de tango. Estos instrumentos brindan el estado de ánimo triste y apasionado del tango.