Römische Villenkultur und Landschaftsdarstellungen

Freiraumgestaltung 14 - Die Entdeckung der Landschaft

• Das Thema befasst sich mit der Entwicklung der ästhetischen Sichtweise auf Natur als Landschaft.
• Die Entwicklung begann mit einer berühmten Bergbesteigung.
• Die Entwicklung setzte sich in der Malerei und Literatur fort.

Gliederung - Die Entdeckung der Landschaft

• Römische Villenkultur
• Besteigung des Mont Ventoux
• Mittelalterliche Landschaftsdarstellung
• Landschaft in der Renaissance
• Seelenlandschaft der Romantik
• Übungen
• Literatur

Römische Villenkultur - Entdeckung des Landlebens

• Ein erster Schritt zur Entdeckung der Landschaft als ästhetisches Objekt war die römische Kultur des Landlebens.
• Diese Kultur war untrennbar mit der städtischen Kultur verbunden.
• Vom 1. Jhdt v. Chr. bis in die frühe Kaiserzeit residierte die einflussreiche römische Oberschicht in Villen auf dem Land (villa urbana) oder vor den Toren der Stadt (villa suburbana).
• Diese Villen waren ein Gegenpol zum landwirtschaftlich geprägten Gutshof (villa rustica) und dienten der Erholung vom Stadtleben.

Römische Villenkultur - Gegenpol zum Stadtleben

• Auf der Flucht vor den Belastungen des Stadtlebens zogen sich die Oberschicht in Villen zurück, um schöpferische Muße zu finden.

Römische Villenkultur - Architektur und Landschaft

• Der Bautypus der römischen Villen deutete auf Priorität der Erholung statt landwirtschaftlicher Produktion hin.
• Bevorzugte Bauplätze lagen am Hang mit Ausblicken in die Landschaft.
• Die Raumkomposition der Villa war auf die Landschaft ausgerichtet, mit Sichtachsen durch die Räume hindurch bis zu einem Aussichtsraum oder einer Terrasse mit Blick auf einen Landschaftsausschnitt.
• Die Villen besaßen säulengefasste Innenhöfe (Peristyle) mit introvertierten, auf die Innenräume bezogenen Gartenbereichen.

Römische Villenkultur - Wandmalereien

• Die Räume der Villen wurden mit Wandmalereien von Darstellungen illusionistischer Landschaftsausblicke geschmückt.
• Die Malereien zeigten idealisierte Landschaften im Übergang zum Garten und „Paradiesgärten“ mit exotischen Pflanzen.
• Die Landschaften wurden als utopisch und traumhaft dargestellt.

Römische Villenkultur - Sommerfrische auf dem Land

• Beliebte Villengegenden waren die Landschaft rund um den Vesuv und die Felsküste am Tyrrhenischen Meer.
• Wo möglich, besaßen die Reichen mehrere Villen in unterschiedlichen Gegenden, um von den jeweiligen klimatischen Vorzügen zu unterschiedlichen Jahreszeiten zu profitieren.
• Kaiser Hadrian ließ sich eine riesige Villa in Tivoli außerhalb Roms bauen.

Römische Villenkultur - Vita contemplativa

• Die vita contemplativa (mit Bezugnahme auf Aristoteles) umfasste die Ästhetisierung des Landlebens als „sorgenfreie Ruhe“ im Gegensatz zum Leben in der Stadt.
• Die Abgrenzung vom öffentlichen Leben und der politischen Einflussnahme.
• Das „Schauen“ auf die ehrwürdigsten und unwandelbaren Gegenstände.

Römische Villenkultur - Fazit

• Bei der villa urbana diente Landschaft nicht einfach als räumlicher Hintergrund, sondern als Symbol für das friedliche Landleben und Gegenpol zur Stadt.
• Landschaft symbolisierte innere Ruhe, Abwendung vom hektischen Stadtleben und seinen gesellschaftlich diktierten Verhaltensnormen.
• Voraussetzung für die ästhetische Betrachtung von Natur als Landschaft war die Distanz zur Natur.
• Die Besitzer der Villen waren nicht mehr unmittelbar von der Natur als Produktionsfaktor abhängig.

Besteigung des Mont Ventoux - Schlüsselmoment für die Landschaft

• Francesco Petrarca, ein italienischer Dichter und Geschichtsschreiber, bestieg am 26. April 1336 den 1.909 Meter hohen Mont Ventoux in Südfrankreich.
• Er berichtete in einem literarisch gehaltenen Brief über die Erfahrung und gilt als erste literarische Darstellung ästhetischer Wahrnehmung von Landschaft.
• Der Bericht markiert einen Wendepunkt im Verhältnis zwischen Mensch und Natur an der Schwelle vom Mittelalter zur Neuzeit.

Besteigung des Mont Ventoux - Ein neuer Blick auf Landschaft

• Petrarca beschreibt die eindrückliche Erfahrung seiner Besteigung.
• Die Erfahrung umfasste den ungewohnten Luftzug und den freien Rundblick.
• Petrarca blickte nach unten auf die Wolken und die Alpenlandschaft.

Besteigung des Mont Ventoux - Distanz zur Natur als Voraussetzung

• Vom Altertum bis ins Mittelalter war der Mensch auf mythische Weise in eine allumfassende Natur eingebunden, verbunden mit harter Arbeit.
• Mit der Zunahme der Städte löste sich diese Verbindung auf.
• In der Renaissance galt der Mensch nicht mehr als Teil des Bodens, sondern stand der Natur als Individuum gegenüber.
• Die von der aufblühenden Wissenschaft der Renaissance „zerlegte“ und entzauberte Natur wurde in der Kunst, v.a. Malerei und Literatur, zu „Landschaft“ ästhetisch wieder zusammengesetzt.

Besteigung des Mont Ventoux - Fazit

• Das neue an Petrarcas Blick war die unvoreingenommene Wahrnehmung der Landschaft ohne vorgegebene religiöse Bedeutungen und die Auseinandersetzung mit einer innerlichen Reaktion.
• Voraussetzung für die Wahrnehmung von Landschaft ist die Distanz zur Natur.

Mittelalterliche Landschaftsdarstellung - Landschaft im heutigen Sinne?

• Zwei Jahre nach Petrarcas Bergtour bestieg der Maler Ambrogio Lorenzetti den Rathausturm von Siena, um die Landschaft rund um Siena zu studieren.
• Seine Fresken zeigen die Landschaft in enger Verbindung zur Stadt aber erstmalig als eigenständiges Motiv ohne religiöse Bezüge.

Mittelalterliche Landschaftsdarstellung - Christlicher Bildhintergrund

• Im Mittelalter diente die Landschaft als Hintergrund für die Darstellung des christlichen Weltbildes.
• Auf dem Genter Altar ist eine Vorstellung vom himmlischen Jerusalem in einer erfundenen Landschaft zu sehen, in der Gott in Symbol des mystischen Lammes gehuldigt wird.
• Die Landschaft dient als Staffage zur Erzählung bzw. als Rahmen für die dargestellten religiösen Ereignisse.
• Die Landschaft dient als Darstellung der göttlichen Ordnung, typisch für bäuerlichen Landschaften im Jahresverlauf.

Mittelalterliche Landschaftsdarstellung - Natur als Symbol

• Mittelalterliche Landschaften waren keine realen Landschaften sondern erfundene und aus Versatzstücken zusammengesetzte.
• Ziel war es die biblisch Handlung als Szenerie zu rahmen.
• Landschaft diente oft als symbolische Darstellung der göttlichen Ordnung oder religiösen Bildbedeutungen und war für den Betrachter auch ohne besondere Fachkenntnisse verständlich.

Mittelalterliche Landschaftsdarstellung - Übergang zur Renaissance

• Die Landschaften in diesem Zeitrahmen wiesen bereits einige realistischere Elemente und Szenerien auf.
• Später wurden Landschaften (Weltlandschaften) in der Renaissance mit verschiedenen typischen Landschaftsbestandteilen (atmosphärisch) dargestellt.
• Neue, wissenschaftliche Denkweise im Zusammenhang mit räumlicher bzw. atmosphärischer Wirkung.

Mittelalterliche Landschaftsdarstellung - Fazit

• Mittelalterliche Landschaften sind in der Regel nicht perspektivisch „richtig“ ausgeführt, sondern wirken flächig. Die dargestellt Landschaften bezogen sich nicht auf reales Orte, sondern sie waren nur Versatzstücke zusammengesetzt.
• Landschaften dienten als Hintergrund und Ordnungsrahmen für religiöse oder mythologische Themen.
• Anfang der Realistischen Darstellung von Naturmotiven ist festzustellen.

Landschaft in der Renaissance - (Wieder)Entdeckung der Villenkultur

• Landvillen der Medici bei Florenz hatten Fassaden und Ausblicke zur umgebende Landschaft.

Landschaft in der Renaissance -(Wieder)Entdeckung der Villenkultur - Ästhetisierung

• Ästhetisierung des Landlebens zeigte sich in der Sammlung von Novellen, dem Decamerone von Giovanni Boccaccio (1349-1353).

Landschaft in der Renaissance - Wissenschaft und Zentralperspektive

• Die von der Renaissance wissenschaftlich „zerlegte“ und entzauberte Natur wurde in der Kunst, v.a. Malerei und Literatur, zu „Landschaft“ ästhetisch wieder zusammengesetzt.
• Die Schönheit der Natur und der Mensch als Maß aller Dinge.
• Die Zentralperspektive prägte die Landschaftsmalerei.

Landschaft in der Renaissance - Die Entdeckung der Szenerie

• Die realitätsnahe, detailgetreue Darstellung tatsächlich vorhandener Orte als Landschaften wurde sehr populär.
• Landschaft wird durch Auswahl der dargestellten Objekte und die Malweise dargestellt und ästhetisiert.

Landschaft in der Renaissance - Realistische Naturdarstellungen

• Zugleich wurden in der Renaissance Naturmotive bis ins Detail realistisch wiedergegeben.

Landschaft in der Renaissance - Fazit

• Die Erfindung der Natur als schöner Landschaft und die Entdeckung realistischer Szenerien als Motive der Malerei ebnete den Weg zu einer neuen ästhetischen Wahrnehmung.
• In der Renaissance waren profane Landschaften naturalistisch und in Perfektion in Szene gesetzt.
• Die Malerei unterschied sich stark von den religiös motivierten, stereotypen Landschaftsdarstellungen des Mittelalters.

Seelenlandschaft der Romantik - Gegenpol zur Aufklärung

• Die Romantik setzte dem aufklärerischen Erkenntnismodell der Naturbeherrschung einen Gegenpol als Verzauberung durch die Kunst entgegen.
• Caspar David Friedrich (1774-1840) stellte Landschaften dar, mit Elementen wie Kreuzen, Ruinen, und Felsen.
• Die Landschaften zeigten oft eine besondere Stimmung, die auf die innere Welt des Betrauchters gerichtet war, z.B. der Vergänglichkeit und Unergründlichkeit.

Seelenlandschaft der Romantik - Spiegel der Vergänglichkeit

• Friedrichs Bilder zeigten oft menschenleere Landschaften, die vom Naturwirken und Verfall geprägt waren.
• Oft gab es nur einen einsamen Betrachter, dessen Perspektive beim Betrachten einnimmt.

Seelenlandschaft der Romantik - In der Gefühlswelt

• Die Gefühlswelt Friedrichs prägte sein Welt- und Selbstverständnis, exemplarisch für die Romantik.
• Der Mensch ist im Angesicht der geheimnisvollen Natur auf sich selbst zurückgeworfen.
• Der Maler macht Angebote, die den Betrachter mit seiner eigenen Gefühlswelt in den Deutungsprozess einbeziehen.
• Gefühle wie Melancholie, Einsamkeit, Sehnsucht, und/oder eine Verbindung zum Göttlichen wurden sehr stark in die Landschaft eingearbeitet.

Seelenlandschaft der Romantik - Begegnung mit sich selbst

• Die Landschaftsdarstellungen zeigen eine Auseinandersetzung mit dem Naturganzen, sowie einer Begegnung mit sich selbst.
• Der Nebel symbolisiert die Unvorhersehbarkeit der Zukunft.
• Wandern war zur gleichen Zeit populär, um neue Erfahrungen zu machen.

Seelenlandschaft der Romantik - Abbild der Wirklichkeit?

• Friedrichs Gemälde bilden keine realen Orte ab, sondern sind Kollektionen von Naturmaterialien, wie z.B. Collagen, aus Skizzenbüchern.
• Bilder bilden keine realen Orte und sind eine abstrakte Collage gemalt.
• Die Malerei stellt ein Spiegelbild des Inneren dar.

Seelenlandschaft der Romantik - Fazit

• Die Romantik forcierte das neuzeitliche Erkenntnismodell um ein Verständnis hinzuzufügen, das die Natur in ihrer ganzen Dimensionen umfasste.
• Die Bilder stellen Collagen aus typischen Elementen dar.
• Der Blickwinkel des Betrachters spiegelt das Innere wider, somit ist die Landschaft ein Spiegelbild des Seelenzustands und der Erfahrung des Künstlers.

Übung 1 - Wie trug Petrarca zu unserer heutigen ästhetischen Vorstellung von Natur als Landschaft bei?

• Petrarca trug bei, da er eine völlig neue Perspektive auf Landschaft zeigte: die eines unvoreingenommenen Betrachters von schöner Natur.
• Petrarcas Bericht über seine Besteigung des Mont Ventoux markierte eine neue Denkweise in der Wahrnehmung von Natur.

Übung 2 - Beschreiben Sie den Bautypus der römischen villa suburbana. Wozu dienten die Landsitze?

• Die villa suburbana war ein Landhaus außerhalb der Stadt, im Gegensatz zu landwirtschaftlich geprägten Gutshöfen.
• Die Landsitze dienten der Erholung vom Stadtleben und dem Naturgenuss. Wichtige Elemente waren Hanglage mit Ausblick und Sichtachsen durch Gebäude bis in die Gartenanlagen, die introvertierte Gartenbereiche in Höfen beinhalteten.

Übung 3 - Ordnen Sie die beiden Werke ihren kunstgeschichtlichen Epochen zu und erläutern Sie die jeweiligen Merkmale der Darstellung von Landschaft!

• Mittelalterliche Malerei: Landschaft dient als Hintergrund für die Darstellung der christlichen Weltordnung. Dreidimensionalität ist nur angedeutet, Versatzstücke & Symbolcharakter dominieren.
• Renaissancemalerei: Landschaft ist eigenständiges Bildthema. Religiöse Bezüge werden minimiert, Landschaften werden naturalistisch dargestellt.

Übung 4 - Welche Bildinhalte sind häufig in den Werken von C.D. Friedrich dargestellt und was drückte der Maler damit aus?

• Landschaft als Spiegel des eigenen Inneren: Landschaftsbilder spiegeln das Innere des Betrachters wider, oft naturhafte Landschaften mit Elementen wie Kreuzen, Ruinen, Felsen.
• Bildstimmungen: Landschaften symbolisieren Unendlichkeit, Vergänglichkeit, Unergründlichkeit; meist kleine Einzelpersonen in Rückansicht vermitteln den Blickwinkel des Betrachter.

Literatur - Übersicht

• Der bereitgestellte Text beschreibt wichtige Werke und Autoren zum Thema Freiraumgestaltung und die jeweiligen künstlerischen Ansätze zu Natur.