Mutations en Europe: XVe et XVIe siècles

Mutations en Europe (XVe et XVIe siècles)

• Durant cette période, le rapport au monde change en Occident grâce aux Grandes découvertes.
• L'humanisme, la Renaissance et les réformes transforment la société.
• Les historiens considèrent cette période comme la fin du Moyen Âge et l'entrée dans la modernité.
• Les changements intellectuels et artistiques marquent une rupture avec le Moyen Âge et un retour à l'Antiquité.

La culture humaniste et sa diffusion

• L'humanisme se définit par son opposition à l'époque précédente, perçue comme barbare.
• Les humanistes souhaitent un retour au latin classique et critiquent la connaissance imparfaite des textes antiques.
• Inspirés par des auteurs antiques comme Platon, les humanistes étudient le grec, le latin et l'hébreu.
• Ils pratiquent aussi la philologie, c'est-à-dire l'étude des textes originaux et de leurs traductions
• L'humanisme place l'homme au centre de la Création, croyant en sa capacité à comprendre et transformer le monde.
• L'éducation est essentielle pour les humanistes, qui proposent des modèles de société idéale (Utopie de Thomas More) et de comportements (Le Prince de Machiavel).
• L'humanisme naît en Italie, à Florence, au milieu du XIVe siècle avec Pétrarque et Boccace.
• Le mécénat des princes (comme la famille Médicis) et du pape Sixte IV permet à l'humanisme de se répandre en Italie au XVe siècle.
• Des rois comme François Ier deviennent d'importants mécènes.
• D'autres foyers de l'humanisme se développent en France (Rabelais, Montaigne), en Angleterre (Thomas More) et en Flandres (Érasme).
• La diffusion des idées humanistes est assurée par des échanges épistolaires et des voyages, formant une "République des Lettres".
• L'invention de l'imprimerie par Gutenberg vers 1455 facilite la circulation des écrits humanistes.

Transformations de l'art européen à la Renaissance

• Le portrait devient un sujet majeur, mettant en avant l'importance de l'individu.
• Vasari utilise le terme "Renaissance" au XVIe siècle pour décrire le renouveau des arts après le Moyen Âge.
• Les artistes redécouvrent l'Antiquité et s'en inspirent, comme Michel-Ange qui utilise la mythologie grecque dans la Chapelle Sixtine.
• Ils cherchent à exalter la beauté du corps humain et à illustrer les idées de l'Antiquité, notamment le néoplatonisme.
• Les thèmes religieux restent importants, car les commanditaires sont souvent des hommes d'Église (ex: Pape Jules II commande à Michel Ange).
• L'utilisation de la perspective donne l'illusion de profondeur et d'immersion dans l'espace.
• Les détails anatomiques sont recherchés, et les artistes pratiquent des dissections pour mieux comprendre le corps humain.
• Les artistes innovent en matière d'expression, de mouvement et de lumière.
• L'artiste est considéré comme un savant et un lettré, intégré à la haute société.
• Les artistes signent leurs œuvres et réalisent des autoportraits, comme Albert Dürer.
• Le mécénat se développe, avec des rois, des princes et des riches marchands qui rivalisent pour attirer les meilleurs artistes.
• La Renaissance, apparue à Florence, se propage dans d'autres villes italiennes, puis en Flandre, en Allemagne et en France.