Literatura Española del Siglo XVII

La Actividad Literaria

• La literatura evoluciona, con contenidos renacentistas perdiendo valor.
• Se descubre una nueva moral con una visión desengañada del mundo.
• Hay una intensificación de los recursos retóricos.

La Poesía Culta

• La poesía del siglo XVII alcanza su cumbre con Luis de Góngora, Francisco de Quevedo y Lope de Vega.
• Estos autores cultivan los mismos temas y estructuras métricas que los renacentistas.
• Se diferencian en la actitud y el lenguaje poético.

Formas Métricas

• Glosa: redondilla seguida de estrofas.
• Villancico: versos octosílabos o hexasílabos con estribillo, pie o mudanza, y verso final del pie que rima con el estribillo.
• Letrilla: una variante satírica o burlesca del villancico.
• Romance: versos octosílabos regulares con rima asonante en estribillo, agrupados en cuartetas.

Tendencias Estilísticas

• El conceptismo es el estilo más característico, complicando el concepto y condensando el pensamiento con ingenio.
• Se usan juegos de palabras como dilogía, paronomasia, oxímoron y paradoja.
• También se ven distorsiones gramaticales e imágenes atrevidas.
• El culteranismo o gongorismo es conceptismo con recargamiento ornamental y sensorial.
• Góngora es el máximo exponente de este estilo.
• Abunda el léxico colorista y suntuario, con cultismos y sintaxis compleja con hipérbatos, alusiones mitológicas y culto a la belleza.
• La dilogía implica el uso de vocablos con doble sentido en una misma frase.
• La paronomasia implica el uso de palabras con pronunciación similar.
• El oxímoron une términos contradictorios en un mismo sintagma.
• La paradoja junta dos ideas que son contradictorias en apariencia.
• Góngora personifica el culteranismo, mientras que Quevedo representa el conceptismo.

La Tradición Petrarquista

• La poesía culta se adhiere a la poética del petrarquismo italianizante.
• Temas centrales son el amor, el carpe diem, la naturaleza y la mitología.

Temas Propiamente Barrocos

• Poesía ascético-moral: reacción a la fugacidad de la vida y el poder destructor del tiempo.
• Principios teocéntricos
• Estoicismo de Séneca que postula el dominio de las pasiones.
• Epicureísmo horaciano que exalta la dorada medianía alejándose de ambiciones mundanas.
• Poesía metafísica: explora la conciencia de la muerte, afectando todas las áreas de la vida y generando angustia.
• Poesía religiosa o Lírica devocional: Motivada por la rigidez moral de la Contrarreforma.
  • El poeta se dirige a Dios, la Virgen o los santos para expresar gratitud, pedir ayuda o arrepentimiento.
• Poesía satírico burlesca: Expresa el desencanto barroco con un tono a veces humorístico.
  • Critica comportamientos y vicios sociales, usando la burla y el ingenio.
• Poesía laudatoria y épica culta: Escritores del siglo XVII halagan a sus mecenas a través de eventos específicos.
  • Ejemplos incluyen la Oda a la toma de Larache y el Panegírico al duque de Lerma de Góngora.

Poesía Popular: El Romancero Nuevo

• Los poetas barrocos mantienen interés en formas métricas conocidas como villancicos, seguidillas, glosas y romances.
• El romance adquiere especial relevancia y es utilizado por autores como Cervantes, Góngora, Quevedo o Lope.
• Se usa para componer poemas amorosos, pastoriles, moriscos, de cautivo y burlescos, dando lugar al romancero nuevo o artístico.
• Este tipo de composiciones eran de carácter culto y cancioneril, con ejemplos en poemas de autores del siglo XVII.

Poetas Barrocos

• Luis de Góngora (1561-1627): Máximo representante del culteranismo.
• Nació en Córdoba, vivió en la corte y fue objeto de críticas.
• Su obra se divide en dos estilos: poesía popular (Góngora Claro) y poesía culta (Góngora Oscuro).
• Poesía popular (Góngora Claro): composiciones de arte menor sobre temas amorosos, humorísticos, religiosos o cortesanos.
• Destacan las letrillas y romances como "Ándeme yo caliente" y "Amarrado al duro banco".
• Poesía culta (Góngora Oscuro): sonetos y dos grandes poemas, "Fábula de Polifemo y Galatea".
• Los sonetos muestran perfección formal y tratan temas amorosos, morales, burlescos o ascéticos.
• "Fábula de Polifemo y Galatea" es un poema en octavas reales que recrea el mito del cíclope Polifemo y la ninfa Galatea. Acis, el amado de Galatea, es asesinado por Polifemo y transformado en un río.
• "Soledades" es una obra inacabada y cumbre del culteranismo.
• Narra la llegada de un náufrago y su encuentro con cabreros, serranos y pescadores, usando este encuentro como pretexto para idealizar la naturaleza.

Francisco de Quevedo y Villegas (1580-1645)

• Máxima figura del conceptismo.
• Nació en Madrid en una familia noble.
• Estudió con los Jesuitas y tuvo conflictos con Góngora.
• Desarrolló una intensa actividad política y se caracterizó por ser apasionado y violento.
• Fue un cortesano culto que exploró los extremos del alma humana en su poesía.
• Su obra lírica abarca tanto los ideales más sublimes como lo más bajo y burdo.
• Agrupó su obra en cuatro temas: poesía amorosa, moral y metafísica, satírico burlesca y política.
• Su poesía amorosa es paradójica y muestra su amor por la mujer pese a su misoginia, considerando el amor inalcanzable.
• Su poesía moral y metafísica surge de su pesimismo existencial y su conciencia sobre la brevedad de la vida.
• Su poesía satírico burlesca critica todo, especialmente al dinero, las riquezas, el matrimonio y a figuras como Góngora.
• Su poesía política, de menor calidad, se centra en los problemas de España y la denuncia de la corrupción, motivada por su dolor ante la decadencia nacional.

Lope de Vega (1562-1635)

• Uno de los genios de la literatura en lengua española.
• Tuvo una profunda formación humanística y vivió una vida de pasiones amorosas, humanas y religiosas.
• Sus últimos años fueron difíciles (enfermedad de su amante, apuros económicos, escándalos familiares)
• Murió en Madrid.
• Cultivó una variada obra poética incluyendo poesía culta, épica y de ritmo tradicional.
• Cultivó la poesía culta con "Rimas Sacras" y "Rimas Humanas"(tema amoroso), poesía épica con "La Jerusalén conquistada", poesía satírico-burlesca con "Rimas humanas y divinas del licenciado Tomé de Burguillos o La Gatomaquia" y poesía de ritmo tradicional.
• Usó lírica con aspectos de la canciones de vela, de siega, de boda, serranas, mayas o canciones dedicadas a la noche de San Juan.
• También usó formas métricas italianas y castellanas, tanto cultas como tradicionales, con temas muy variados.

Sor Juana Inés de la Cruz (1651-1695)

• Mexicana, conocida como sor Juana Inés de la Cruz, niña prodigio, erudita y autodidacta.
• Se convirtió en una de las escritoras más prolíficas del siglo XVII.
• Perteneció a la orden religiosa de San Jerónimo.
• Su celda fue un punto de encuentro para escritores, poetas, filósofos e intelectuales.
• Compuso obras musicales y escribió diversos géneros de poesía y teatro.
• Reivindicó el derecho de las mujeres a la educación.
• Fue perseguida y castigada por los eclesiásticos.
• Su producción lírica une la cultura de una Nueva España y el culteranismo de Góngora y la obra conceptista de Quevedo.