Historia y Contexto del Diseño - Tema 1

Movimiento artístico que promovía formas simples, inspiradas en la naturaleza, usando motivos lineales y orgánicos.

Nombre que tomó las expresiones artísticas del Art Nouveau en Alemania y Suiza, usando formas planas o bidimensionales con líneas onduladas e inspiración en grabados japoneses.

Estilo con formas inspiradas en la naturaleza, líneas onduladas y ornamentos florales.

Asociación de arquitectos, artistas e industriales, que buscaba la unión entre arte y artesanía.

Movimiento que usaba líneas rectas y figuras geométricas, priorizando colores primarios.

Movimiento que buscó la unidad entre arte y artesanía, principalmente con Walter Gropius.

Estilo arquitectónico que se desarrolló en la época, con diversas estéticas y paletas de colores.

Estilo con diversas estéticas que abarca desde paletas de colores hasta una amplia gama.

Estilo de diseño inspirado en la naturaleza, buscando formas que se sientan fluidas y naturales.

Diseño enfocado en la forma del producto para maximizar la estética y la eficiencia, usualmente aplicándose al diseño de vehículos.

Estilo de diseño que surgió después de la Segunda Guerra Mundial, en respuesta a la reconstrucción y la recuperación económica.

Estilo de diseño que buscaba impacto visual inmediato y efímero, impulsado por el consumismo masivo de postguerra.

Diseño de mobiliario que desafía los estándares industriales tradicionales.

Enfoque en el diseño de productos para la producción masiva.

Diseñador industrial representativo del diseño de la postguerra, enfocado en el atractivo visual.

Proceso de producir bienes en grandes cantidades para un mercado amplio.

Un proceso de creación que adapta el entorno a nuestras necesidades, produciendo objetos mediante técnicas industriales.

Diseño que crea valores, cultura, experiencias y significado en el mundo.

Un intermediario entre técnicas y necesidades humanas, adaptando productos industriales a usuarios.

Un concepto que abarca múltiples factores en el proceso de creación de productos, incluyendo técnica, sociología, economía, estética y marketing.

Incorpora distintas etapas que van desde el proyecto (papel) pasando por la producción, venta y consumo.

El diseño actúa como puente entre la técnica y el humanismo.

Implica satisfacer necesidades físicas y psicológicas de los usuarios.

El diseño necesita conocimientos de diferentes áreas (técnica, sociología, economía, estética, marketing) para ser exitoso.

Dilema en el diseño de productos: si la prioridad es la estética y el estilo, o la funcionalidad.

Beneficios prácticos de un producto, en términos de comodidad y facilidad de uso.

Aspecto visual y atractivo de un producto.

Significados y valores asociados al producto más allá de su uso práctico.

Necesidad de productos atractivos y funcionales para diferenciarlos y satisfacer necesidades prácticas, estéticas y/o simbólicas.

Objeto fabricado en serie para uso o consumo.

Un estilo de diseño que se enfoca en la incorporación de tecnología de última generación en la vivienda y otros espacios.

Un movimiento artístico y cultural que surgió como reacción al modernismo, desafiando las ideas tradicionales y explorando la fragmentación y la ironía.

Un enfoque en el diseño que considera el impacto ambiental, social y económico de los productos, buscando soluciones responsables y duraderas.

Un cambio hacia la integración de tecnologías digitales en los procesos de diseño, producción y consumo.

El Posmodernismo fue un movimiento que desafió las ideas tradicionales y exploró la fragmentación y la ironía en el diseño y la cultura.

La función principal de un objeto, su utilidad y capacidad para cumplir un propósito.

El aspecto visual de un objeto, su belleza y armonía en términos de forma, color y materiales.

El significado que un objeto transmite, su capacidad de representar ideas o valores.

La posibilidad de que un objeto combine dos o incluso tres funciones (práctica, estética y simbólica).

Artes que se enfocan en la decoración y el embellecimiento de objetos, como la cerámica, la joyería o la tapicería.

El término 'Diseño Industrial' fue usado por primera vez por Mart Stam en 1948.

La antigua República Democrática de Alemania fue un lugar donde se trabajó intensivamente en la definición de 'Diseño Industrial'.