Guerra della Moda Francia-Inghilterra

Uno stile di abbigliamento visto come caricatura dell'eleganza, adottato da giovani eccentrici con abiti attillati, colori sgargianti e parrucche enormi.

La tendenza ad adottare lo stile inglese in tutta Europa, specialmente nella seconda metà del XVIII secolo.

Un lungo viaggio attraverso l'Europa, specialmente in Inghilterra, intrapreso dai nobili europei per conoscere e sperimentare la cultura locale.

Un cappotto sportivo concepito per cavalcare, che divenne popolare tra gli uomini in Francia a causa della sua eleganza e praticità.

Robe a la Francaise e Robe a l'Anglaise

Un'epoca nella quale lo stile inglese divenne dominante in Europa, con la diffusione di abiti semplici e di qualità.

La rivista di moda 'Cabinet des Modes' cambiò nome per riflettere l'influenza crescente dello stile inglese.

La tendenza a nascondere il lusso e l'ostentazione, sostituendolo con uno stile raffinato e semplice.

Tessuti di cotone bianchi e stampati prodotti in Oriente. Erano leggeri, morbidi, lavabili, disponibili in bianco o con colori vivaci e convenienti. Divennero molto popolari in Europa nella seconda metà del 1600.

Un semplice abito in cotone bianco, popolare tra le donne europee durante il regno di Maria Antonietta.

La diffusione del cotone dall'Oriente minacciò i tessuti tradizionali europei come lana, seta e lino.

La competizione tra industrie tessili europee e il cotone orientale portò a misure governative per limitare le importazioni di cotone.

I produttori europei, spinti dalla competizione con il cotone orientale, iniziarono a costruire i primi cotonifici, avviando il processo di industrializzazione.

Il cotone sostituì il cuoio nella produzione di pantaloni, dimostrando il suo impatto sull'abbigliamento.

Il cotone divenne popolare per gli abiti intimo, anche tra i ceti più abbienti.

Sistema di misure e taglie standardizzato per gli abiti, che permette al cliente di trovare facilmente la taglia adatta.

Abiti realizzati in serie con misure predefinite, destinati a soddisfare le esigenze di un pubblico più ampio.

La necessità di equipaggiare eserciti con uniformi standardizzate ha dato impulso all'industria dell'abito confezionato.

L'offerta di abiti ready-to-wear, con una varietà di modelli e stili, ha contribuito a diffondere il suo uso tra tutti i ceti sociali.

Il consumatore, con la possibilità di confrontare diversi abiti, diventa il centro del processo di acquisto.

Un marchio, inizialmente utilizzato per distinguere i produttori migliori, diventa un simbolo di identità per prodotti e aziende.

Abiti già confezionati, pronti per essere indossati.

L'abito confezionato si diffonde a Parigi, dove si trovano botteghe e sarti che vendono abbigliamento ready-to-wear.

Piccoli manifesti di varie dimensioni utilizzati per scopi commerciali come fatture, corrispondenza, annunci di nuovi prodotti e dettagli del negozio. Erano più costosi dei giornali e mirati a pubblici specifici.

Pubblicazioni stampate che mostravano illustrazioni e descrizioni di prodotti. Erano più costosi dei giornali e raggiungevano clienti lontani.

Frase breve e accattivante utilizzata per pubblicizzare un prodotto o servizio. Metteva in evidenza il prezzo, la qualità o la novità dell'articolo.

Venditori ambulanti specializzati in articoli di moda nel 700. Si erano adattati ai nuovi tempi, offrendo vendita a credito e pagamenti a rate.

Libri tascabili con poche immagini che informavano sulle ultime tendenze della moda.

Pubblicazioni di moda più grandi che raccoglievano stampe di moda di Parigi e Londra.

Periodici stampati che diventavano uno strumento per la pubblicità dei prodotti.

Annunci pubblicitari su giornali che erano poco costosi e accessibili a tutti.

Il processo di specializzazione dei negozi in un determinato tipo di prodotto o servizio. Ad esempio, negozi di abbigliamento, di prodotti alimentari o di giocattoli. Questo processo è iniziato con l'aumento dei consumi durante il XVIII secolo.

Il processo di creazione di zone specifiche in città dedicate al commercio e allo shopping. Queste aree erano caratterizzate dalla presenza di numerosi negozi ricchi di prodotti in vendita e attraevano grandi flussi di clienti.

Un grande palazzo a Parigi nel XVIII secolo che ospitava caffè, club ed era il cuore della vita elegante e sociale dell'alta società. All'interno del Palais Royal si trovavano anche negozi di lusso.

Persone che vendono e commercializzano articoli di moda. Nel XVIII secolo, i merceri e le merchandes de modes erano figure chiave nel mondo della moda, vendendo tessuti, abiti e accessori.

L'utilizzo di giornali, riviste e altri mezzi di stampa per comunicare e promuovere prodotti e servizi. Nel XVIII secolo, la pubblicità giocò un ruolo crescente nel settore della moda, informando il pubblico sulle ultime tendenze e novità.

L'utilizzo di tecniche di vendita e marketing innovative, come la creazione di negozi con arredamenti ricercati, l'illuminazione delle vetrine e la pubblicità sui giornali, che contribuirono ad aumentare le vendite e a creare un'esperienza di shopping più accattivante.

L'utilizzo di bambole vestite con abiti alla moda per mostrare le ultime tendenze. Questa tecnica era comune nel XVIII secolo per promuovere nuovi stili e design.

L'utilizzo di giornali e periodici per diffondere informazioni e pubblicità. Nel XVIII secolo, i media stampati diventarono un importante canale di comunicazione, in particolare in Inghilterra, dove i giornali erano molto popolari.

Nell'Italia del 700, la moda divenne un importante motore del consumo, spingendo le persone a comprare e consumare di più. Questo era dovuto alla crescente richiesta di 'carinerie', oggetti acquistati non solo per necessità ma anche per piacere personale o per appagarsi.

La moda nel 700 non si diffondeva a caso. Iniziava dall'alto, dalle persone più ricche e influenti ( nobili, aristocratici) per poi diffondersi verso il basso, imitata dai servi e dalle persone di classe inferiore.

Negli studi sociali del 700, le 'macro-classi sociali' rappresentavano i diversi livelli di ricchezza e potere. L'Elite era composta dai nobili e dai ricchi non nobili, il ceto medio da liberi professionisti, commercianti e bottegai, mentre la classe lavoratrice comprendeva le persone che svolgevano lavori manuali.

L'abito da corte era il simbolo di ricchezza e potere nel 700, e definì a lungo i canoni della moda. Tuttavia, nel corso del secolo, si trasformò in una sorta di uniforme da cerimonia, perdendo il suo ruolo di modello da imitare. Nonostante ciò, l'abito da corte continuò ad incarnare l'idea che l'abito potesse essere un mezzo per modellare il corpo e l'immagine

L'elite del 700 sostenne la produzione del lusso in molte città europee. Solo i più ricchi potevano permettersi sete pregiate e oggetti di lusso.

I consumatori più propensi a cambiare e ad adottare nuove mode erano i mercanti, i piccoli proprietari terrieri e i proprietari di negozi. Questi erano i cosiddetti 'consumatori di prima generazione' grazie alla loro apertura a provare novità.

Nel 700, i tessuti della Prima Rivoluzione Industriale erano molto costosi, rendendo difficile per molte persone acquistare abiti nuovi. Tuttavia, accessori come nastri di seta, cappelli e grembiuli erano più accessibili. Queste persone potevano così sentirsi alla moda spendendo meno.

Nel 700, l'ideale di bellezza femminile comprendeva corpi modellati in modo innaturale, spesso utilizzando busti stretti e prodotti come pomate e unguenti. Questo rappresentava l'influenza della moda su come le persone si percepivano e volevano apparire.