Cezanne Sanatı Üzerine Quiz

Post-Empresyonizm (Ard İzlenimcilik)

• 1886 ve 1905 yılları arasında Fransız sanat hareketidir.
• Empresyonistlerin ışığın ve rengin doğal tasvirine olan ilgisine tepki olarak ortaya çıkmıştır.
• Neo-empresyonizm, sembolizm ve sentetizm gibi akımları kapsamaktadır.
• Ön önemli isimleri: Paul Cézanne, Paul Gauguin, Vincent van Gogh ve Georges Seurat'tır.
• 1906 yılında sanat eleştirmeni Roger Fry tarafından ilk olarak kullanılmıştır.
• Sınırlarını reddederek empresyonizmi genişletmişlerdir.
• Canlı renkler, kalın boya uygulamaları ve gerçek hayat konularını kullanmaya devam etmişlerdir.
• Geometrik formları vurgulamaya, dışavurumcu etki için şekli bozmaya ve keyfi renk kullanmaya meyillidirler.
• Ressamlar, konuların önemsizliği ve resimlerdeki yapı kaybından memnun değillerdi.
• Georges Seurat ve takipçileri, noktacılık (pointilizm) tekniğini kullanmışlardır.
• Paul Cézanne, resmin düzen ve yapı fikrini restore etmek ve empresyonizm kavramını sağlamlaştırmak istemiştir.
• Empresyonist Camille Pissarro, 1880'lerin ortaları ile 1890'ların başları arasında neo-empresyonist fikirleri denememiş değildir.
• Vincent van Gogh, hislerini ve zihnini ifade etmek için renk ve enerjik fırça darbeleri kullanmıştır.
• Post-empresyonistler, tutarlı bir hareket olarak görülmemektedir.
• Soyut kaygılar, natüralizme göre öncelik kazanmıştır.

Başlıca Temsilciler

• Paul Cézanne (1839-1906)
• George Seurat (1859-1891)
• Paul Signac (1863-1935)
• Vincent Van Gogh (1853-1890)
• Paul Gauguin (1848-1903)
• Henri de Toulouse-Lautrec

Cézanne

• Akademik sanatın kurallarını doğaya aykırı bulmuştur.
• Empresyonistlerin aksine, değişmeyeni yakalamaya çalışmıştır.
• Gözün gördüğü ve görmediği doğanın arkasında yatan dengeye ulaşmayı amaçlamıştır.
• Felsefesi Klasik, resimlerinin yapılışı Modern'dir.
• Perspektif ve hacim olmadan renk kullanımı ile uzaklık-yakınlık ilişkilerini vermektedir.
• Renkleri birbirine üst üste getirerek farklı bir perspektif yaratmaktadır.
• Resimlerde renkten çok form önemlidir.
• Konu, resmin önemini ölçmek için kullanılmamalıdır.
• Anlam, estetik etki ile ölçülmelidir.
• Çok uzun zamanda resimlerini bitirir.
• Titiz hesaplar ile lekeleri koymuştur.
• Derinlik duygusunu geleneksel olmayan yöntemlerle vermek istiyordu.

Van Gogh

• Kuzeyli bir sanatçı olan Van Gogh'da anlatımcı, dışa vurumcu yan ağır basmaktadır.
• Yoksul insanlara sevecen bir tavırla yaklaşarak onların alın teri ile yıkanmış inançlı iç dünyalarını vermeye çalışmıştır.
• Empresyonistlerle tanışması ona yeni ufuklar açmış, paleti birden aydınlanmıştır.
• Empresyonistlerin ışık etkilerine göre nesnelerin aldığı değişik renkler anlayışından gelmez.
• Rengin anlatımcı niteliğinden yararlanmıştır.
• İfade ettiği imgesel anlamın değerli olduğunu savunmuştur.
• İç bunalımlarını dışa vurmuştur.
• İyimserlik aşılayan bir sanatçıdır.

Gauguin

• Empresyonistlere karşı çıkar; düşünceye yer vermedikleri için.
• Doğanın değil, kendi gerçekliğini yapar.
• İçe dönüktür, sanatında renk ve form çok önemlidir.
• Satıhta renkler kullanır.
• Renklerde geçiş yoktur.
• Hislerini yansıtan renkler kullanır (empresyonist).
• Geniş lekeler kullanır.
• Önerisi işinize yaramıyorsa gölge kullanmayın'dır.
• Gölgeyi de form olarak kullanır.
• Perspektif yoktur.
• Soyut motifler kullanmaktadır.
• Dekoratif sanatçılardan biridir.
• Yalın ve ayrıntısız resimler yapmaktadır.
• Felsefi, Japon resim sanatından etkilenir.
• Parçalardan bütüne gider.
• Yumuşak kıvrımlı formlar kullanır.
• Sembolik karakterleri renkleriyle vurgular.
• İlkel sanatı resme sokuyor, Post-empresyonist, Sembolist ve Ekspresyonist.
• Gauguin'in ilk müşterisi Degas'dır.

Seurat

• Resme yapısal sağlamlık kazandırmaya çalışmıştır.
• Saf renk noktalarını bir mozaik gibi kullanarak birlik oluşturmuştur.
• İki tamamlayıcı renkten üçüncü renk izlenimi elde etmiştir.
• Sınır çizgilerini, renk alanlarının keskin değişimi ile sağlıyordu.
• Renk alanlarında keskin değişim sağlıyordu.

Modern Sanat Hakkında

• Fotoğraf makinesinin gelişimi, resim sanatını etkilemiştir.
• Gerçekçi taklit çizim (mimetik) ile başlamış ama bu yöntemlerden uzaklaşmıştır.
• Resimlere kasıtlı olarak tamamlanmamış bir görünüm vererek resmin fizikselliğini vurgulamıştır.
• Modern resmin davası, ne görülebilir ne de gösterilebilir bir şeyin var olduğunu göstermektir.