El género dramático (contexto).docx

Escuela Superior Lila María Mercedes Mayoral Wirshing Programa de Español Prof. Miguel Rodríguez Vega, M.Ed. El género dramático La palabra drama viene del griego drao que significa “hacer” o “ejecutar”. El género dramático, nació en Grecia como culto al dios Baco o Dionisio, dios del vino....

Escuela Superior Lila María Mercedes Mayoral Wirshing Programa de Español Prof. Miguel Rodríguez Vega, M.Ed. El género dramático La palabra drama viene del griego drao que significa “hacer” o “ejecutar”. El género dramático, nació en Grecia como culto al dios Baco o Dionisio, dios del vino. El drama es una composición literaria en la que se presenta una acción de la vida, mediante el diálogo de los personajes imaginados por el autor. Es el único género literario escrito para ser representado, de lo contrario, queda inconcluso. Generalmente las obras dramáticas se representan en teatros. El autor NO narra acontecimientos. Introduce personajes encarnados por los actores que realizan delante de espectadores. Se realiza en un escenario y con la creación de una atmósfera propia. Debe haber: acción, diálogo y representación. Es un texto en el que predomina la función apelativa. Es un discurso ficticio y plurisignificativo. Se convierte en obra teatral cuando se representa en un escenario. El texto dramático es la base de la comunicación teatral. Teatro y drama El teatro es la representación del drama. Es decir, el drama es la redacción de la historia y se recrea en un teatro. Dramaturgo El dramaturgo es el escritor de la obra. Se encarga de organizar, planificar, entre otros elementos. Es la mente maestra de la obra. Personaje y actor El personaje dramático es un ente de ficción creado por el discurso dramático. El dramaturgo crea los personajes sin saber qué actores los representarán. Sin embargo, hay ocasiones que el autor crea los personajes pensando en los actores. El actor tiene que esforzarse para poder concretizar el personaje de la forma en que ha sido estructurado. El hablante básico dramático Acotaciones o didascalias Es un discurso dirigido para la representación teatral. Es el discurso del autor para el director y colaboradores de este en la puesta en escena. Son una guía para interpreter la obra desde el punto de vista del autor. Indican cómo deben estar los objetos en el escenario, los ademanes o las expresiones que debe hacer el actor. Se escriben entre paréntesis (), corchetes [] o escrita en cursiva para facilitar la lectura. Ejemplo: Didascalias La teórica de Ann Ubersfeld estableció lo siguiente: Las didascalias tienen una función indisoluble dentro del teatro porque brindan información necesaria para entender el texto. A través de estas se conocen no solo los personajes y el lugar en donde se mueven, sino los objetos y su utilidad. Hacen una descripción de la forma en que hablan. Reacción de los personajes ante alguna situación. Y cómo se relacionan entre sí. Ofrecen un cuadro con relación a la edad del personaje. Pueden incluir rasgos psicológicos. Las didascalias y el diálogo forman un conjunto. Se transforman en el narrador omnisciente de la narrativa porque conoce la vida interior, los pensamientos, emociones y sentimientos. Mundo dramático Está constituido por la representación lingüística del discurso del hablante básico dramático. Descripción y narración que se transforma en signos de teatro en la representación escénica. Principalmente por el discurso total de los personajes dramático. El componente principal es el discurso de los personajes dramáticos. Conflicto dramático Es imprescindible en el drama porque es la fuente de las tensiones, de apelaciones y acciones. Surge de una situación estática que se modifica por un acto de voluntad de algún personaje individual o colectiva. Es la fuerza dinámica que guía al autor en la creación del discurso dramático. Orienta al lector a descifrar el discurso. Elementos del conflicto Proceso dramático – es la estructuración de todos los elementos importantes de los discursos: inicio, desarrollo y conclusión de un conflicto. Situación dramática – pone las bases para el origen del conflicto y para su progresión. Acciones dramáticas – son las decisiones o acciones voluntarias de los personajes que intentan o producen realmente un cambio en una situación dada. Instancias del proceso dramático Presentación del conflicto Se presenta una situación humana más o menos compleja. La misma puede ser preparada por el hablante básico o emana de los mismos personajes. El lenguaje puede ser descriptivo o narrativo, aunque puede ser lírico. Poco a poco se van presentando los personajes cada uno con su propio discurso o en el de otros. Preparan al lector o al espectador para el conflicto. Desarrollo del conflicto Se intensifica y se complica con múltiples acciones y situaciones, y secuencias dramáticas En las que pueden participar otros personajes que entran en relaciones de solidaridad o de oposición con los antagonistas o protagonistas. La solidaridad que tengan los personajes unos con otros puede transformar el conflicto de dos individuos en uno colectivo. Conclusión Puede presentar una situación parecida o igual a la del principio. Conduce desde el punto culminante hasta el desenlace. División dramática Géneros mayores del teatro Subgéneros del género dramático Se caracterizan por su corta extensión La tragedia Paso La comedia Pasillo El drama El auto sacramental El sainete El entremés La farsa La ópera La zarzuela El melodrama Cualidades de acción dramática Unidad Integridad Verosimilitud Interés Elementos del drama Estructura interna de la acción Personajes Es el personaje principal, el más importante. Es también un personaje importante, y representa a la otra fuerza que lucha.  El antagonista es, entonces, quien se opone al protagonista, está en contra de que él logre sus fines. Son aquellos que no representan una de las dos fuerzas en conflicto, sino que se suman a una de las dos, dando su apoyo ya sea al protagonista o al antagonista. Encarna una idea (el amor, la muerte, la guerra…) El ambiente El espacio: El espacio refiere tanto al lugar geográfico como al lugar físico en que se sitúa la obra.  El tiempo: Se trata de establecer el tiempo que transcurre en cada escena, que no coincide la mayoría de las veces con el tiempo que transcurre en la realidad, con la duración real medida en el reloj. También si el transcurso del tiempo se produce de modo lineal o con interrupciones, saltos en el tiempo cronológico, juegos temporales hacia el pasado o hacia el futuro, etc.  La atmósfera: Es la sensación del lector al ir conociendo los hechos.Puede ser cómica, misterio, romance, tristeza, etc. Estructura externa Elementos funcionales de la representación dramática