Técnicas de pintura acuarela

Study Notes

Wash: a thin layer of transparent paint applied to the paper
- Can be used to create soft, gradient-like transitions between colors
Glaze: a thin, transparent layer of paint applied over a previously painted area
- Used to deepen colors and create luminosity
Drybrush: dragging a almost-dry brush across the paper to create textured, rough effects
Wet-on-wet: applying wet paint to wet paper, creating soft, blended edges
Wet-on-dry: applying wet paint to dry paper, creating crisp, defined edges

Ancient China: watercolor painting originated in ancient China, dating back to the Tang Dynasty (618-907 CE)
Renaissance Europe: watercolor painting gained popularity in Europe during the Renaissance, particularly in Italy and England
18th-19th centuries: watercolor painting became a popular medium for landscape and botanical art
20th century: modern watercolor artists experimented with new techniques and styles, pushing the boundaries of the medium

Rule of thirds: dividing the paper into thirds both horizontally and vertically, placing important elements along these lines
Visual flow: guiding the viewer's eye through the painting using lines, shapes, and colors
Balance: balancing warm and cool colors, as well as light and dark values, to create harmony
Focal point: creating a central area of interest to draw the viewer's attention
Negative space: using the white of the paper to create a sense of space and atmosphere

Lavado: una capa delgada de pintura transparente aplicada sobre el papel, utilizada para crear transiciones suaves y gradaciones de color entre los colores.
Barniz: una capa delgada y transparente de pintura aplicada sobre una área previamente pintada, utilizada para profundizar los colores y crear luminosidad.
Cepillo seco: arrastrar un cepillo casi seco sobre el papel para crear efectos texturados y rugosos.
Humedo sobre húmedo: aplicar pintura húmeda sobre papel húmedo, creando bordes suaves y difusos.
Humedo sobre seco: aplicar pintura húmeda sobre papel seco, creando bordes crudos y definidos.

Antigua China: la pintura con agua se originó en la antigua China, durante la dinastía Tang (618-907 CE).
Europa del Renacimiento: la pintura con agua ganó popularidad en Europa durante el Renacimiento, especialmente en Italia y Inglaterra.
Siglos 18-19: la pintura con agua se convirtió en un medio popular para la pintura de paisajes y arte botánico.
Siglo 20: artistas de agua modernos experimentaron con nuevas técnicas y estilos, ampliando los límites del medio.

Regla de los tercios: dividir el papel en tercios tanto horizontal como verticalmente, colocando elementos importantes a lo largo de estas líneas.
Flujo visual: guiar la vista del espectador a través de la pintura utilizando líneas, formas y colores.
Equilibrio: equilibrar los colores cálidos y fríos, así como los valores claros y oscuros, para crear armonía.
Punto focal: crear un área central de interés para atraer la atención del espectador.
Espacio negativo: utilizar el blanco del papel para crear un sentido de espacio y atmósfera.