Storia della Musica: Origini dell'Opera

Study Notes

L'intermedio è una scena musicale rappresentata tra gli atti di una commedia, può essere composta di sola musica o cantata.
Caratterizzato da ingegni teatrali spettacolari, come le girandole di fuoco, che dimostravano le facoltà delle famiglie che li realizzavano per eventi di festeggiamento.
Le tematiche sono allegoriche o mitologiche, come quella sulla favola di Psiche.

L'intermezzo ha origine a Venezia nei primi anni del 700 e è un'opera comica in due atti.
È caratterizzato da scene in cui sono presenti due o tre personaggi, interpretati da abili cantanti-attori.
Dal punto di vista drammaturgico, è il momento culminante del travestimento, dello scambio d'identità, dell'equivoco al quale segue un'agnizione.

Le corti sono ancora entità molto importanti, ognuna con tradizioni musicali proprie.
Nascono le prime pratiche musicali sulla base degli studi degli umanisti sull'antichità.
Si afferma il madrigale, caratterizzato da un grande interesse per l'antico e una forte volontà di creare qualcosa di nuovo.
Le melodie seguono il testo, alzandosi e abbassandosi in base alle parole espresse.
Il genere musicale è polifonico, che usa il contrappunto.

L'intermedio sulla favola di Psiche per le nozze fra Giovanna d'Austria e Francesco de' Medici a Firenze (25 dicembre 1565) è stata una delle più importanti per l'introduzione all'opera.
La prima forma di opera in musica nasce nel 1600, quando Jacopo Corsi incarica Ottavio Rinuccini di scrivere il libretto dell'Euridice.
L'opera viene eseguita pubblicamente a Palazzo Pitti per il matrimonio di Enrico IV e Maria de' Medici (ottobre 1600).
Il testo viene messo in scena con musiche di Jacopo Peri e Giulio Caccini.
Le origini dell'Opera sono legate maggiormente alle favole pastorali, un genere teatrale in cinque episodi/atti con lieto fine.