Narrativa: Mitos, novelas y cuentos

• La narrativa es un tipo de obra literaria que cumple con dos requisitos: tener una historia y un narrador.
• Las formas narrativas han existido desde la antigüedad y los mitos constituyen su punto de origen.
• Los mitos son historias inventadas por las civilizaciones que intentan explicar y dominar el mundo.
• La novela es la forma narrativa más estudiada, aunque su desarrollo es relativamente reciente.
• La extensión y la profundidad son la principal diferencia entre la novela y el cuento.
• El novelista tiene mayor libertad en la selección del material literario.
• El cuentista escribe narraciones breves, no tiene la oportunidad de ampliar las ideas ni de usar tantos recursos literarios como el novelista.
• El impacto producido por el cuento tiene que ser inmediato y muchas veces el final es inesperado.
• El texto literario es un compendio de palabras, una fuente de significación.
• Algunos críticos y teóricos plantean que el lector es responsable de buscar la significación formulada por el autor.
• Otros plantean que es el lector mismo quien da la significación al texto, donde el texto existe solo cuando el lector empieza a leerlo.
• Las distintas maneras de estudiar un texto producen gran actividad crítica.
• La lectura crítica debe evitar el análisis mecánico y la subjetividad absoluta.
• El análisis mecánico puede depender demasiado de una serie de reglas preestablecidas, y así se pierde la interacción entre texto y lector.
• Un análisis guiado por una subjetividad absoluta puede resultar en el olvido del texto.

El código comunicativo

• En la comunicación oral, el emisor emite un mensaje dirigido al receptor.
• En una obra literaria, el autor comunica un mensaje al lector a través del texto.
• La división tripartita del lenguaje hablado (emisor/mensaje/receptor) se adapta a la escritura (autor/texto/lector).
• Lo más revelador de la analogía no son las semejanzas sino las diferencias entre los dos medios de comunicación.
• En el código comunicativo, el emisor se relaciona con el autor y con el narrador.
• El autor inventa el texto, mientras que el narrador es el emisor del mensaje dentro del texto.
• La voz narrativa o narrador determina el punto de vista de la obra.
• El narrador puede ser una voz subjetiva en primera persona o un narrador omnisciente.
• El narrador no tiene la obligación de decir la verdad.
• Al analizar un texto, debe analizarse a la vez el papel del narrador y la relación que existe entre lo que se dice y lo que se muestra.
• Wayne C. Booth habla del narrador fidedigno y el narrador indigno de confianza.
• La acción, el diálogo y otros elementos textuales suelen enfatizar lo contado por un narrador fidedigno.
• La actitud del narrador puede ser indigna de confianza sin intención de serlo.
• Es necesario considerar si el narrador es fidedigno o si es indigno de confianza.
• El segundo elemento literario del código comunicativo es el texto, equivalente al mensaje de la comunicación oral.
• El escritor frecuentemente busca presentar lo común como algo nuevo y original.
• El lector tiene que buscar el mensaje a través de una interpretación de las múltiples facetas de la narrativa.
• En muchas obras narrativas hay un narratario (narratee) además de un lector real.
• Se pueden distinguir dos receptores: un narratario, situado dentro de la novela, y un lector real, fuera de ella.

Elementos principales del texto literario

• El autor se sirve de ciertas convenciones literarias, que con los recursos literarios.
• Estos recursos forman parte del mundo ficticio.
• El cuento como la novela está constituido por la historia, el discurso y el tema.
• La historia trata de lo que pasa en una obra.
• El discurso se refiere a la manera de narrarlo.
• El tema trata de la significación de lo que pasa.
• La historia, o fabula, tiene varios elementos constitutivos que forman la trama.
• Estos elementos son la exposición, el desarrollo, el suspenso, el punto decisivo, el clímax y el desenlace.
• La exposición presenta los datos necesarios para entender la acción de la obra.
• El desarrollo representa la introducción del asunto mismo de la obra.
• El suspenso se manifiesta en la tensión dramática y es una especie de anticipación.
• El punto decisivo puede ser una acción, una decisión o la revelación de algo que cambia la dirección de la obra.
• El clímax es el momento culminante - el punto más alto de la acción.
• El desenlace presenta las consecuencias finales del clímax.
• Una obra narrativa puede tener un final cerrado o un final abierto.
• Si en el desenlace hay correspondencia entre los buenos motivos de los personajes y un final feliz (o entre los malos motivos y un final trágico) se podría hablar de la justicia poética.
• La historia representa el contenido de la obra narrativa.
• El discurso representa la expresión misma de esa historia.
• En términos generales, el lenguaje narrativo comprende la descripción, el diálogo, la narración, el comentario del narrador, la organización y presentación de la materia, la creación del ambiente y el tono.
• La descripción sirve para crear el marco escénico: tiempo y lugar.
• El diálogo refleja la interacción verbal entre los personajes.
• EI narrador omnisciente puede presentar los pensamientos de éstos.
• La narración presenta la acción o los eventos del texto.
• Los comentarios del narrador ofrecen datos y juicios sobre la situación narrativa o sobre los personajes.
• Es la forma en que el autor ha organizado los elementos que componen la obra.
• La actitud que adopta el narrador ante los asuntos textuales, es decir, ante lo que está narrando.
• Un personaje puede ser descrito por el narrador o por otro personaje.
• Es necesario juzgarlo por sus acciones e interacción con los demás.
• El discurso literal y el discurso figurado puede ser directo o indirecto.
• El escritor puede utilizar la palabra rosa para referirse a la flor misma o a la belleza.
• Cualquier palabra puede tener una significación simbólica.
• Los yuxtaposiciones verbales forman imágenes y figuras retóricas.
• La originalidad de una obra no se manifiesta en usar formas exóticas.
• El tema marca la base ideológica del texto.
• Se entiende la unidad de los conceptos del texto tanto como el valor significativo - el mensaje fundamental - de estos conceptos.
• El tema de una obra literaria puede ser explícito o implícito.
• Se puede formular el tema según el efecto creado por el texto.
• En el cuento se ve la ironía, pues el cuento se basa en lo no visto y la novela en el triunfo del personaje hipócrita.
• Los temas que recurren o que se repiten de forma variada se llaman leitmotivos.
• Es factible que el lector perciba una relación definida entre sus temas y note que a través de la escritura se revela cierta uniformidad en el pensamiento del autor.
• Este modo sostenido de concebir la interacción entre los hombres o entre los seres humanos y el universo se llama Cosmovisión.

Aproximaciones críticas al análisis del texto

• Se le llama estructura de un texto a la combinación de todos los elementos literarios.
• Los críticos emplean varias metodologías y aproximaciones críticas para analizarla.
• Las aproximaciones que dependen exclusivamente de la materia textual se llaman formalistas.
• Otras tienen un punto de enfoque extratextual provienen de una consideración de la obra en función de otro sistema.
• Las aproximaciones más modernas, tales como el estructuralismo, la semiótica y la fenomenología, se basan en investigaciones lingüísticas y filosóficas.
• El estructuralismo analiza la producción de estructuras y significaciones.
• La semiótica analiza los complejos signos que forman un texto.
• La desconstrucción analiza la relación de la significación a través de presencia y ausencia y en los niveles de diferencia o inconsistencia.
• La estética de la recepción analiza el papel del lector.
• Los estudios culturales y las múltiples aproximaciones ideológicas analizan el juego interdisciplinario de textos y contextos.