Horizons in Music by Russian Composers

Горизонты и их стороны в музыке русских композиторов

Горизонт - это понятие широко используется во многих сферах человеческой жизни, включая литературу, искусство, философию и науку. В музыке он может символизировать определенную динамическую или тембровую перемену, которая может быть использована как усиление акцентированности мелодии. Однако, в контексте русской классической музыки его значение часто расширяется до включения более глубоких смыселов и симметричных образов.

Средства изображения горизонтов в музыке

Самое простое средство для изображение горизонта в музыке - это тональность. В западной академической музыке такой прием известен под названием 'open fifth' (открытая пятёрка), который состоит в том, что последовательное движение керневой ноты не прерывает открытой интервалы педалей, которые создают иллюзии наличия горизонтальной плоскости. Также, здесь стоит отметить использование минорного трезвения, так как если минором, то элемент «гробный», который можно найти в любых картах «путей» и позволяет разграничивать ту страну, где мы находится, с той, куда следует отправиться.

Помимо этого, существуют другие способы создания иллюзии горизонта в музыке:

Движение керневых тонов: Данная техника существенно повлияла на развитие стиля минимализма. Её основой является стремление к максимальному функционалу всех музыкальных элементов на каждом этапе развития формы. Это приводит к возникновению его типичной особенности - длинных цепочек каскадного движения керневых тонов через ближайшую степень. Отсутствие пиков (стабильных центров) в регрессиях, дефокусывающихся связывающими тонами, ставят слушателя перед выбором между двумя перспективами дальнейшего движения. Он может принять одну из них, и только при этом будет понимать предстоящий результат.
Транспонентные процессы: Особенно этим свойством обладают основные инструменты оркестра, такие как струнный квартет, духовые ансамбли и т.д., они наполнены многослойным временем и пространством. Например, серия сложных колебаний, которые воспроизводятся этими инструментами, органично мелькают перед глазами как бирюзовая полоса горизонта, ведь наслаждение таким видом представления отнюдь не выходит за рамки кинематического радиоэффекта.

Важно отметить, что хотя композиторские языки очень различны, художники руководствуются общими принципами музыкознания и теории музыкального образования. Именно эти принципы помогают им найти пути для своих желаний, которые являются общедоступными для большинства артистов, работающих в рамках какого-либо из композиторских языков.

Композиции, включающие элементы горизонта

Некоторые произведения русских авторов, в которых могут быть заметны элементы горизонта, включают:

"Петрович и Волшебница", опера Сергея Прокофьева, где горизонт используется для создания эerie atmospheres during nighttime scenes;
"Кармина Бурана", традиционная российская песня, которую можно представить как путешествие вверх по вертикально раскинувшимся планам, устремляющимся к небу;
"Изменения", произведение Юрия Алексеевича Шапорина, где музыка ощущается как бездна, окруженная бесконечного светом;
"Mashrutka", музыка Владимира Мартынова, в которой география России выступает в качестве единственной металлической реальности средств общественного транспорта.

Эти произведения продолжают традицию использования музыки для создания образа горизонта в русском искусстве, демонстрируя богатство и разнообразие музыкальных языков и их применения в современном контексте.