Gestión de Proyectos y Cultural

Gestión de Proyectos

• Un proyecto comienza con una idea vaga que genera curiosidad, un presentimiento o un esbozo.
• La fase creadora es un período de ideas fértiles donde el artista está receptivo, buscando referentes para su propio proyecto.
• La inteligencia creadora implica proyectar, entrenar, ejecutar objetivos, condiciones y criterios.
• La copia limita la creatividad; un proyecto debe ser original.
• El estado perceptivo activo traduce las estimulaciones artísticas en ideas y temas.
• El pensamiento lateral, desarrollado por Edward de Bono en 1967, busca soluciones creativas, no tradicionales, para resolver problemas.
• El statement es una presentación creativa del proyecto, claro y conciso, sin palabras complejas.
• Un currículum vitae incluye datos personales, estudios, experiencia, y otros detalles de un profesional.

Gestión Cultural

• El ámbito de estudio abarca la creación, el desarrollo, la gestión y evaluación de proyectos culturales y creativos en organizaciones, empresas e instituciones.
• Características de la gestión cultural: visión única y creativa, objetivos claros, rentabilización de recursos, empatía y profesionalidad, exposición del proyecto, liderazgo y trabajo en equipo, adaptabilidad y reciclaje, financiación de proyectos.
• Habilidades del gestor cultural: comprensión del territorio, conocimiento del contexto cultural y artístico, formulación y divulgación de objetivos, economía y leyes del sector, pensamiento estético, creación de paradigmas artísticos.
• El código deontológico tiene cuatro ámbitos: sociedad, profesión, cultura y profesionales de la gestión.

Comisariado

• El comisario es un profesional encargado de la custodia, conservación y selección de obras de arte y cultura.
• Tipos de comisarios: freelance y institucional (museos, fundaciones etc.).
• Funciones del comisario: elaboración del discurso, selección y obtención de obra, presentación del proyecto a la institución, gestionar temas culturales, diseño expositivo, plan de comunicación, empatía y conciencia, capacidad de trabajo, creatividad.
• Resistencia a la frustración, publicidad de los proyectos.

Discurso Curatorial

• El discurso curatorial define una temática de interés para crear una exposición con obras artísticas.
• Elementos del discurso: título, subtítulo, nombres de los artistas, participantes, abstract de la exposición y un texto que explique los objetivos de una manera clara, narrativa, evocadora y global para el proyecto.
• Composición del espacio expositivo: maquetas, renders (diagramas), bocetos, visita preliminar al lugar de la exposición.
• Elementos básicos para una exposición: lugar, recorrido, grafismo, color, iluminación.

Contenido de la Exposición

• Elementos de apoyo para textos, divisiones de espacios con paneles móviles, peanas, vitrinas , etc. para montaje.
• Tecnologías como proyección audiovisual, performance, proyectores, pantallas, televisores, DVDs, ordenadores, etc.
• Elementos textuales para la comunicación y la armonía de la exposición, incluyendo título, subtitulo y el texto curatorial.

Tipología de Exposiciones

• Exposición emotiva, la cual busca generar emociones en el espectador.
• Exposición estética, usual en instituciones y museos.
• Exposición lúdica, se enfoca en la teatralización.
• Exposición didáctica, utiliza diferentes métodos para educar al espectador.
• Exposición de entretenimiento, en la cual el espectador interactua.

Proyecto Curatorial

• Contrato, seguro para transportar y conservar obra, presupuestos, acta de entrada/salida de la obra, difusión (prensa, ruedas de prensa, dossier de prensa).

Relaciones y Contratos

• Relaciones entre artistas y mediadores regidas por contratos escritos que detallan los derechos y deberes de ambas partes.
• Contrato de trabajo por cuenta propia para la realización de servicios profesionales, especificación de remuneración.

Remuneración Económica

• La remuneración de un artista debe ser justa y equilibrada, incluyendo la producción de obra, investigación y apoyo, además de ser parte integrante del presupuesto del proyecto
• Las relaciones entre el artista y el galerista debe ser justa, no hay alquiler de obra a artistas.
• La remuneración de un artista no debe ser menor al 15% del costo total del evento de exposición.
• El Estado debe apoyar a los artistas, por medio de derechos económicos y administrativos.

Agencia Tributaria (AEAT) y Funciones

• La Agencia Estatal de Administración Tributaria (AEAT) es una institución pública española.
• Realiza gestión, inspección y recaudación de impuestos estatales.
• Maneja el sistema tributario del Estado, incluyendo otros recursos, actividades de control.
• Es responsable de la seguridad social de los ciudadanos.

Contratos de Trabajo

• Existen contratos por cuenta propia y por prestación de servicios para la gestión de proyectos.
• Los acuerdos se caracterizan por la dependencia o independencia del trabajador, estableciendo la remuneración.
• La información de un presupuesto debe incluir la remuneración del artista y del gestor.
• Los contratos deben incluir datos de la empresa, datos del receptor de la factura, concepto del trabajo, los impuestos, y forma de pago.