Dates et Idées Littéraires du XIXe Siècle

Dates Liminaires du XIXe Siècle

• En politique et société, les dates charnières sont 1789-1799 et 1914-1918.
• En littérature, les années importantes sont 1800, 1802, les années 1890, et 1913.
• 1800 : Publication de "De la littérature considérée dans ses rapports avec les institutions sociales" par Madame de Staël.
• 1802 : Publication de "Génie du christianisme" et "René" par François-René de Chateaubriand.
• Années 1890 : Déclin du naturalisme et du symbolisme, avec la mort de Mallarmé en 1898.
• 1913 : Publication de "Alcools" par Guillaume Apollinaire.

Idées de Madame de Staël sur la Littérature et l'Histoire

• L'œuvre de Madame de Staël, "De la littérature", met en avant la perfectibilité.
• Elle conçoit de manière relativiste la littérature, distinguant celle du Nord et celle du Midi.
• Son œuvre révèle l'incomplet de la destinée humaine.

Apport de Chateaubriand à l'Esthétique Romantique

• Chateaubriand plaide pour le christianisme et réhabilite le Moyen Âge.
• Il met en lumière la dualité de l'homme et définit le vague des passions.
• Il est à l'origine de la création du héros romantique.

Mutations Sociales du XIXe Siècle

• Déclin de l'aristocratie et de ses valeurs traditionnelles.
• Montée en puissance économique et politique de la bourgeoisie, liée au capitalisme.
• Apparition d'une nouvelle classe sociale : les ouvriers, issue de la révolution industrielle.

Courants de Pensée Associés à l'Idée de Progrès au XIXe Siècle

• Libéralisme
• Socialisme
• Positivisme et scientisme
• Déterminisme
• Nationalisme

Manifestation de la Revendication de la Liberté à l'Époque du Romantisme

• Rayonnement de la culture française à l'étranger.
• Révolution de 1830:
  • Littéraire avec Stendhal et Lamartine.
  • Musicale avec Berlioz et sa Symphonie fantastique.
  • Picturale avec Delacroix.
• Développement de la peinture réaliste.
• Essor de l'impressionnisme en peinture et en musique.

Évolution du Théâtre au XIXe Siècle

• Théâtre romantique : Représenté par Hugo, avec la préface de Cromwell (1827) et Hernani (1830).
• Théâtre naturaliste : De 1880 à 1897, avec Antoine et son théâtre libre, et Zola théorisant le naturalisme au théâtre.
• Théâtre symboliste : Avec le théâtre d'art de Paul Fort et l'œuvre de Lugné-Poe.

Événements Littéraires Marquants des Années 1857 et 1886

• 1857 : Publication des Fleurs du Mal de Baudelaire et de Madame Bovary de Flaubert, suivie du procès de Flaubert et de Baudelaire.
• 1886 : Publication du Manifeste du Symbolisme par Jean Moréas.

Phases du Romantisme

• 1800-1820 : Préromantisme.
• 1820 : Publication des Méditations poétiques de Lamartine.
• 1820-1830 : Phase centrale du romantisme, intellectuelle et militante, marquée par la littérature engagée.
• 1830 : Bataille d'Hernani.
• 1830-1848 : Phase du romantisme mûri.
• 1848-1852 : Publication des Mémoires d'outre-tombe de Chateaubriand.

Apport de l'Angleterre et de l'Allemagne à la Littérature Française du XIXe Siècle

• Allemagne :
  • 1813 : Madame de Staël publie "De l'Allemagne", un éloge de la littérature et de la philosophie allemande.
  • Poésie avec J.W. Goethe et F. Schiller pour l'imagination lyrique.
  • Roman/récit avec J.W. Goethe (Werther, héros romantique) et E.T.A. Hoffmann (litt. fantastique).
  • Théâtre avec F. Schiller (Les Brigands), A.W. Schlegel (cours de littérature dramatique), et R. Wagner (synthèse des arts).
  • Philosophie avec E. Kant, J.G. Herder, A. Schopenhauer (idéalisme), K. Marx (société, prolétariat), F. Nietzsche (affirmation de la vie), et Novalis (idée d'analogie universelle).
• Angleterre :
  • Roman avec H. Walpole, A. Radcliffe, M. Shelley (roman noir), W. Scott (roman historique, merveilleux), et E.A. Poe (forme brève).
  • Poésie avec E. Young ("Les Nuits"), Macpherson ("Les chants d'Ossian"), et W. Whitman (corps, sensualité).
  • Théâtre avec W. Shakespeare.
  • Peinture avec les Préraphaélites anglais.

Voies Principales de la Poésie Romantique

• Voie personnelle (poésie lyrique) :
  • Auteurs: Hugo, Lamartine, Vigny, Musset.
  • Caractérisée par l'expression de la vie intérieure, la mélancolie, la souffrance, la nostalgie et le sentiment de la nature.
• Voie humanitaire (poésie engagée) :
  • Auteurs: Hugo, Lamartine, Vigny.
  • Aborde l'histoire, la religion, la philosophie, la morale, le destin de l'humanité et la fonction sociale du poète.

Thèmes Importants de la Poésie Lyrique de Lamartine

• La nature comme refuge.
• Solitude méditative.
• Paysage grandiose et mélancolique.
• Musicalité poétique.
• Heure crépusculaire.
• Fuite du temps.
• Hantise de la mort.
• Vide de l'existence.
• Sentiment d'inadéquation.
• Déception amoureuse.
• Aspiration à la vie authentique.
• Désir d'évasion, indifférence.

Rôle du Poète Selon Victor Hugo

• Un éclaireur et un visionnaire, capable de rêver et d'anticiper les changements.
• Un prophète et un guide spirituel, éclairant les peuples.
• Un messager du progrès et de la justice, incarnant l'espoir et la révolution intellectuelle.
• Un homme inspiré et incompris, parfois solitaire, à la fois admiré et méprisé.

Raisons du Détournement des Poètes Français de la Poésie Romantique dans les Années 1840

• Les poètes sont « déçus de l'illusion lyrique ».
• Épuisement du souffle prophétique.
• Besoin de prendre ses distances par rapport à la politique.
• Réorientation esthétique, où les vers ne servent plus à dire mais à peindre.
• Recherche d'un ton plus léger, comme la poésie populaire ou celle des femmes.
• Recherche formelle de formes brèves.

Théorie de l'Art pour l'Art selon Théophile Gautier

• Gautier défend l'autonomie de l'art, affirmant que l'art n'est pas un moyen mais un but.
• Il considère que seule la beauté inutile est véritable, car tout ce qui est utile est laid.
• L'utilité est liée aux besoins humains, qu'il juge ignobles.

Objectifs de la Poésie Parnassienne

• Réaction contre le romantisme: Rejet de l'inspiration et de tout engagement.
• Principe de l'impersonnalité: La poésie devient objective.
• Réhabilitation du travail poétique: La poésie est perçue comme un métier, et le poète comme un artisan.
• Recherche de formes difficiles et rares.
• Les arts plastiques servent de modèle à la poésie.
• Représentants: Leconte de Lisle (chef du mouvement), Théodore de Banville, Catulle Mendès, et José-Maria de Hérédia (continuateur tardif).

Genèse du Symbolisme

• Essoufflement du naturalisme et du Parnasse.
• Causes politiques.
• Développement des sciences.
• Influence des idées philosophiques de Hegel, Schelling, Fichte et Schopenhauer.
• Influence des idées wagnériennes.
• Influence de la peinture des préraphaélites anglais (D.G. Rossetti, E. Burne-Jones, J.E. Millais).
• Climat de pessimisme: Esprit décadent et nouveau mal de siècle.

Fondements Philosophiques et Objectifs de la Poésie Symboliste

• L'idéalisme : La supériorité de la réalité spirituelle et de la subjectivité dans la perception du monde.
• Recherche d'une nouvelle langue poétique.
• Idée de la synthèse des arts.
• Intérêt pour les mythes et les légendes.
• Intérêt pour le rêve. : Un moyen d'accès à la réalité supérieure et à la vie intérieure.

Postulats des Poètes Symbolistes

• Arthur Rimbaud : « Je est un autre », exploration de l'inconscient, invention d'une nouvelle langue poétique.
• Paul Verlaine : Musicalité de la poésie, postulat du vers libre.
• Stéphane Mallarmé : Suggestion, initiative des mots, la poésie est un art élitiste.

Esthétiques dans l'Œuvre de Baudelaire

• Classique : Présence de formes classiques.
• Romantique : Exploration de l'âme, thème de la révolte.
• Réaliste : Défenseur de Courbet, sensible à la réalité.
• Parnassien : Partisan de l'autonomie de l'art, travail sur la forme.
• Décadent : Théorie de l'artifice, goût pour le bizarre, stupéfiants, spleen.
• Symboliste : Théorie des correspondances, langage poétique, synthèse des arts.

Trait Distinctif du Peintre Delacroix Selon Baudelaire

• Surnaturaliste, Delacroix sait « reproduire la pensée intime de l'artiste ».
• Rendre « la vérité du mouvement ».
• Exprimer une « mélancolie singulière » chère à Baudelaire et propre au romantisme.

Titres des Textes Critiques de Baudelaire

• La Vie et l'œuvre d'Eugène Delacroix (1863)
• Salons (1845, 1846, 1855, 1859)
• Le Peintre de la vie moderne (1863)
• Richard Wagner et Tannhäuser à Paris (1861)
• Notes nouvelles sur Edgar Poe (1857)
• Étude sur Théophile Gautier (1859)

Définition de l'Imagination Selon Baudelaire

• L'imagination est une faculté créatrice, quasi divine.
• Elle perçoit les rapports des intimes et choses, les correspondances et les analogies.
• Elle permet d'étudier et de comprendre le réel, mais aussi de le dépasser.
• Explore le possible.
• Crée des mondes nouveaux à partir des éléments de la réalité.
• Principe fondamental de la création artistique.

Définition du Beau Moderne Selon Baudelaire

• Mélange entre un élément éternel et un élément transitoire.
• Lié à l'époque, à la mode et aux circonstances.
• Réside dans la capacité de l'artiste à saisir la fugacité du présent, tout en révélant une part d'éternité.

Éloge du Maquillage par Baudelaire

• Baudelaire considère que la nature est imparfaite et brute.
• L'art est le résultat du travail et de la réflexion.
• L'éloge du maquillage symbolise la supériorité de l'artifice sur la nature.
• Exprime la noblesse de l'âme humaine.
• Son goût pour l'artifice provient de son rejet du naturalisme et de sa conception esthétique où l'art s'oppose au chaos de la nature.

Capacité de la Musique Wagnérienne Relevée par Baudelaire

• Provoquer des suggestions synesthésiques.
• Évoquer des couleurs, des odeurs et des sensations à travers les sons.
• Pour Wagner, réalise une véritable coopération des arts.
• Traduire des émotions profondes et universelles.

Thèmes de la Section « Spleen et Idéal » des Fleurs du Mal

• L'aspiration vers l'Idéal et la menace du Spleen.
• Art et amour : possibilités du bonheur.
• Poète maudit, incompris et en quête d'absolu.
• Recherche d'une langue poétique pure et évocateur.
• Évasion.
• Le spleen, expression du mal-être et du désespoir existentiel.

Représentation de la Modernité dans « Tableaux Parisiens » des Fleurs du Mal

• Paris est représentée comme un espace urbain en constante transformation.
• Le paysage urbain est un paysage artificiel.
• La ville est décrite à travers le regard du flâneur.
• Mélange d'observation réaliste et d'interprétation poétique.
• La modernité est perçue à travers le mouvement, la foule et l'éphémère.

Objectif du Recueil Le Spleen de Paris

• Capturer la vie moderne et les émotions humaines dans une forme plus libre que la poésie en vers.
• Utilisation du poème en prose, offrant une plus grande souplesse d'expression.
• Inspiration de Gaspard de la nuit d'Aloysius Bertrand, qui utilisait ce procédé pour peindre la vie ancienne de manière pittoresque.

Types de Roman Développés à l'Époque Préromantique (Début du XIXe Siècle)

• Roman noir (gothique) : Inspiré des écrivains anglais, comme H. Walpole et A. Radcliffe.
• Roman sentimental : Héritage de J.J. Rousseau, roman aristocratique, description des mouvements du cœur.
• Roman historique : Inspiré de Walter Scott, dimension collective de l'Histoire et réflexion sur l'actualité.
• Roman populaire : Livres d'aventures destinés au grand public bourgeois.

Ouvrages qui Marquent le Début du Roman Moderne

• 1830 : Stendhal, Le Rouge et le Noir.
• 1831 : Balzac, La Peau de chagrin.
• Points communs : L'entrée du jeune homme dans la société et le roman réaliste (roman de mœurs contemporaines).

Conséquences du Développement de la Presse

• Conte fantastique : Influence de Hoffmann → Nodier, Gautier, Mérimée, Dumas.
• Nouvelle : → Mérimée, Balzac, Stendhal, Flaubert, Maupassant.
• Roman-feuilleton : Épisodes du roman dans le journal.
• Journaux-romans : Éditions de romans sous forme de journal.
• La littérature devient un produit de l'industrie.

Traits Constitutifs du Roman Réaliste

• Introduction des personnages dans la réalité politique et sociale contemporaine.
• Intérêt porté à la vie quotidienne.
• Importance des « petits faits vrais ».
• Précision des portraits et des descriptions.
• Importance donnée à l'argent.

Caractéristiques du Réalisme Objectif de Balzac

• Fondé sur l'observation et la documentation.
• Volonté d'explication de la réalité historique et sociale de son temps.
• Réalisme minutieux dépassant les apparences.

Fondements Scientifiques de La Comédie humaine

• Approche quasi-naturaliste de la société, inspirée des sciences naturelles.
• Analogie entre les espèces zoologiques et les « espèces sociales ».
• Société façonne des types humains distincts selon leur environnement et leur condition.
• Démarche quasi-scientifique visant à classifier et analyser les comportements humains.

Division Interne de la Comédie Humaine

• Les Études de mœurs (72 ouvrages) : Observation détaillée des différentes couches sociales en six sous-catégories.
  • Scènes de la vie privée
  • Scènes de la vie de province
  • Scènes de la vie parisienne
  • Scènes de la vie politique
  • Scènes de la vie militaire
  • Scènes de la vie de campagne
• Les Études philosophiques (22 ouvrages) : Exploration des principes moraux et métaphysiques sous-jacents à la société.
• Les Études analytiques (2 ouvrages) : Approfondissement de la compréhension psychologique et sociologique des comportements humains.
• Caractéristiques générales : Ambition encyclopédique, retour systématique des personnages, narrateur omniscient et importance des descriptions.
• Cycle inachevé : Balzac prévoyait 137 ouvrages, mais seulement 96 ont été achevés.

Principes du Réalisme Subjectif de Stendhal

• Technique du point de vue: Procédé de la «restriction du champ».
• Technique du monologue intérieur: Découverte instantanée de la psychologie des personnages.
• Exposition stendhalienne: Dynamique, libre, naturelle.
• Relativisme dans la représentation de l'univers romanesque.
• Intrusions d'auteur: Clins d'œil au lecteur.

Importance de la Peinture de Courbet pour le Mouvement Réaliste

• La peinture de Courbet préfigure le naturalisme de Zola.
• « Le réalisme est, par essence, l'art démocratique ».
• Style le plus plat, le plus neutre possible et compréhensible de tous.
• L’art est fondé sur l'observation directe du monde.
• Opposition aux idéalisations du néoclassicisme et du romantisme pour représenter la réalité de manière objective et sans artifice.

Causes du Naturalisme

• Bouleversements politiques : Guerre franco-prussienne (1870) et Commune de Paris (1871).
• Avènement de l'ère industrielle.
• Essor des sciences naturelles : Biologie, médecine.
• Positivisme de Comte, déterminisme de Taine.
• Progrès technologique.
• Influence de Balzac et surtout de Flaubert.

Esthétique Naturaliste Selon les Frères Goncourt

• Définie dans la Préface de Germinie Lacerteux (1865).
• La science dans le roman : Roman étude.
• La démocratisation du héros : Les « basses classes » dans le roman.
• La tendance moralisatrice.
• L'attitude esthétisante et décadente : Le beau dans la laideur de l'humanité.
• Observation clinique, scientifique des cas pathologiques.
• Le monde transfiguré par l'art.
• Rendre les sensations momentanées par une écriture recherchée.

Principes du Naturalisme Selon Zola

• Plus scientifique et englobant.
• Réalité, vérité générale, personnalité de l'auteur = le tempérament.
• Le roman = une œuvre d'art + une étude = une sorte de laboratoire.
• L'artiste = un savant.
• L'art = l'observation (étude objective) + l'imagination (étude subjective).
• La thématique : Les marges.
• L'idée d'une chronique familiale fondée sur la question de l'hérédité.
• Le déterminisme de Taine : La race, le milieu et le moment.
• Une approche scientifique et documentée.

Technique Naturaliste

• Narrateur objectif
• Multiplication des points de vue
• Écriture de la sensation (style indirect libre)
• Langage populaire
• Vocabulaire technique
• Représentants: Émile Zola, Edmond et Jules de Goncourt, Guy de Maupassant, J-K. Huysmans, Henry Céard, Paul Alexis, Léon Hennique.

Rôle du Théâtre au XIXe Siècle

• « Le théâtre est une tribune, le théâtre est une chaire » (V. Hugo).
• Art dramatique = littérature + divertissement + pédagogie publique.
• Idée d'une mission collective du théâtre.
• Idée d'une mission cérémonielle longtemps assurée par la religion.

Formes Principales du Théâtre au Début du XIXe Siècle

• Le vaudeville
• Le mélodrame

Caractéristiques du Vaudeville

• Version populaire de la comédie.
• Genre goûté du public et méprisé des élites.
• Pièce à parties chantées, d'un tempo rapide, schématique, jouée par des acteurs médiocres.
• Théâtre des clichés et des airs bien connus.
• Mise en scène de l'insignifiance voire de l'absurde sur un rythme endiablé.
• Représentants: Eugène Labiche, Eugène Scribe.

Caractéristiques du Mélodrame

• Genre à succès qui satisfait le goût démocratique des émotions violentes.
• Naissance du genre issu du drame bourgeois du XVIIIe siècle.
• Schéma de l'intrigue très simple.
• « J'écris pour ceux qui ne savent pas lire. »
• « Un moyen d'instruction pour le peuple. »
• Représentent: Guilbert de Pixérécourt.

Genèse de la Révolution Théâtrale à l'Époque du Romantisme

• Reconstituer l'unité du théâtre: Dépasser la division entre le théâtre littérature et le théâtre-spectacle.
• Réaliser le postulat de la liberté en littérature.
• Deux voies : théâtre actuel et politique.

Vision du Théâtre Par Stendhal

• La modernité de l'art : La littérature doit correspondre aux exigences exposées par les époques, elle doit faire plaisir au public actuel.
• La tragédie et la comédie en prose.
• Le style simple.
• Le rejet des unités classiques.
• L'art de présenter aux peuples les œuvres littéraires qui, dans l'état actuel de leurs habitudes et de leurs croyances, sont susceptibles de leur donner le plus de plaisir possible.

Principes du Drame Romantique Selon la Préface de Cromwell de V. Hugo

• Parallèle entre l'évolution de l'humanité et de l'art:
• les temps primitifs → les œuvres lyriques (ode).
• les temps antiques → les œuvres épiques (épopée).
• les temps modernes → les œuvres dramatiques (drame).
• Les postulats de la Préface de Cromwell:
  • La liberté dans l'art.
  • La dualité de l'homme → le grotesque mêlé au sublime.
  • Le mélange des genres → la vérité de l'art.
  • Le rejet de l'unité de temps et de lieu, sauf l'unité d'action.
  • Le vers = l'alexandrin.

Bataille d'Hernani

• 25 février 1830
• Première représentation de Hernani
• Partisans du drame romantique et du théâtre classique
• À la Comédie-Française
• L'œuvre, qui brise les règles traditionnelles du théâtre (mélange des registres, liberté de forme)
• Provoque des querelles et des huées dans la salle
• La pièce triomphe et marque la victoire du drame romantique.

Drame Romantique

• Victor Hugo : Hernani (1830), Les Burgraves (1843)
• Alexandre Dumas : Antony (1831)
• Alfred de Musset : Lorenzaccio (1834), On ne badine pas avec l'amour (1834)
• Alfred de Vigny : Chatterton (1835)

Metteurs en Scène

• André Antoine: Théâtre-Libre, naturalisme au théâtre
• Paul Fort: Théâtre d'Art, symboliste
• Lugné-Poe: Théâtre de l'Œuvre, fait découvrir Maeterlinck, Jarry.

Théâtre d'Henry Becque

• Becque introduit le réalisme et le naturalisme sur scène
• Pièces (Les Corbeaux, La Parisienne): tragédie et drame bourgeois
• S'inspire de Balzac (le monde des affaires), de Zola (pessimisme), et de Flaubert (grotesque)
• Aborde des sujets sociaux et économiques contemporains.

Théâtre-Libre d'Antoine et de son Renouvellement

• Dramaturgie = un art à part entière (décor, mise en scène, éclairage, le jeu des acteurs sont l'essentiel du spectacle)
• Introduit le naturalisme inspiré de Zola et développe un théâtre d'observation
• Importance du milieu détermine personnage
• Révèle lecteurs auteurs étrangers comme Ibsen, Strindberg et Tolstoï

Caractéristiques du Théâtre Symboliste

• Opposé au naturalisme
• Privilégie le rêve, le mystère et le suggestion
• Refus du réalisme au profit d'un univers onirique et intemporel
• Importance des décors, de la lumière, du silence et des gestes
• Collaboration de peintres et de musiciens
• Introduction du surréel et du langage poétique sur scène

Idées Symbolistes dans Pelléas et Mélisande

• 19 tableaux
• Personnages insaisissables
• Jeu somnambulique (importance des gestes)
• Parole rare et solennelle
• Décors symboliques (lumière et ténèbres)
• Atemporalité
• Inconscient
• Représentation suggestive, renversement de l'esthétique bourgeoise

Dates Liminaires en Littérature du XXe Siècle

• Politique/société : 1914-1918 (Grande Guerre), crise des années 70-80, 2001 (WTC)
• Littérature: 1913 (Apollinaire, Alcools), 1917, Années 80 et 90/2000

Périodes Littéraires du XXe Siècle

• 1898-1918: Du monde ancien à «l'esprit nouveau»
• 1919-1945: L'époque du surréalisme
• 1939-1950: L'époque de la littérature engagée
• 1950-1970: L'époque de l'Absurde
• 1970-1980: L'époque du nouveau roman
• À partir des années 80: L'époque des «retours» dans la littérature

Apport de l'Allemagne/Autriche et de la Russie

• Allemagne/Autriche : Roman/récit (F. Kafka), Théâtre (B. Brecht, E. Piscator), Philosophie, mouvements sociaux (F. Nietzsche), Critique littéraire (H.R. Jauss)
• Russie : Roman (Dostoïevski), Mouvements de pensée/sociaux (Révolution d'Octobre), Critique littéraire (formalisme russe)

Révolution Culturelle des Années 1912 et 1913

• 1912: Blaise Cendrars, Pâques à New York
• 1912: Marcel Duchamp, Le Nu descendant l'escalier
• 1913: Guillaume Apollinaire, Alcools
• 1913: Blaise Cendrars, La Prose du Transsibérien
• 1913: Marcel Proust, Du côté de chez Swann
• 1913: Igor Stravinski, Le Sacre du Printemps

Phases du Roman Français au XXe Siècle

• Premier tiers : Innovations esthétiques (Gide, Proust)
• Années 30-50 : Littérature de l'engagement (Malraux, Camus, Sartre)
• Milieu des années 50 : Rupture esthétique
• Années 1970/80 : Temps de crises, retour à une littérature transitive, tournant esthético-éthique

Voies de la Poésie au XXe Siècle

• Voie intime/humanitaire: Naturisme, unanimisme, poésie pure, école de Rochefort, poésie de la Résistance, nouvelle simplicité, nouveau lyrisme, poéthique, géo-poétique
• Voie autoréflexive/subversive: Esprit nouveau, dadaïsme, surréalisme, spatialisme, poésie sonore, OuLiPo, Tel quel

Directions du Théâtre au XXe Siècle

• Théâtre de divertissement: Grand public
• Théâtre de recherche: Expérimentations formelles
• Théâtre d'idées: Réflexion + engagement

Caractérisation des -ismes

• Naturisme: Retour à une poésie inspirée de la nature, harmonie simple et pure
• Humanisme: Mise en avant de valeurs universelles, de l'être humain
• Unanimisme: Communion des hommes et des foules, sensibilité collective
• Futurisme: Rejet du passé, exaltation de la modernité, des machines, de la vitesse

Postulats Poétiques de «L'Esprit Nouveau»

• Hériter des classiques (esprit critique et des vues d'ensemble)
• Hériter du romantisme (curiosité insatiable)
• Fusion des arts
• Exaltation de la modernité
• Liberté absolue du poète
• Importance de la surprise

Nouveauté du Recueil Alcools d'Apollinaire

• Esthétique de la surprise
• Éclatement de l'être
• Thèmes traditionnels
• Suppression de la ponctuation, vers de différentes longueur, collages, ruptures

Caligramme

• Disposition typographique des mots forme un dessin lié au sujet du texte
• Fusionner poésie et arts visuels pour créer un «lyrisme visuel»

Caractère Novateur de La Prose du Transsibérien

• Poème prolongé visuellement par peinture
• Synthèse entre poésie et arts plastiques

Principes du Surréalisme

• Automatisme psychique
• Exploration de l'inconscient
• Refus du réalisme et de la rationalité classique
• Hasard, du jeu et de l'absurde
• Remise en question des catégories morales et esthétiques traditionnelles

Jeu Poétique de «Cadavre Exquis»

• Jeu littéraire où plusieurs personnes composent un texte ou un dessin sans connaître les contributions précédentes.
• Favorise le hasard, l'inconscient collectif et la créativité débridée.

Courants Inscrits Dans Le Tournant des Années 1960-70

• Lettrisme, Collages, Spatialisme
• Poésie sonore
• Poésie performance

Point de Vue sur la Littérature Après le Groupe Tel Quel

• Se concentrer sur elle-même et ses propres règles
• Refus du réalisme au profit d'une écriture expérimentale
• Exploration du langage

Objectifs Poétiques des Oulipiens

• But ludique
• La contrainte
• L'application des mathématiques
• Mettre en question les grandes valeurs discutées par la grande littérature

Recueil de R. Queneau Cent Mille Milliards de Poèmes

• Ce recueil se compose de dix sonnets aux vers interchangeables permettant des combinaisons infinies. Chaque page est découpée en bandes horizontales offrant 100 000 milliards de poèmes différents.

Application Par Georges Pérec des Principes Oulipiens

• Georges Pérec applique sur principes oulipiens, comme la Disparition (1 969) (roman entièrement écrit sans la lettre « e » (lipogramme)). Georges Pérec à l'inverse pour Les Revenentes (1 972) de ce même procédé, contre textes utilisent uniquement la voyelle « e ». Georges Pérec usage formelles rigoureuses (acrostiches, palindromes, jeux de mots et de hasard) comme structuration de l'écriture

Théâtre Naturaliste vs. Théâtre Symboliste

• Naturaliste (André Antoine): Réalité, précision, psychologie
• Symboliste (Aurélien Lugné-Poe): Suggestion, rêve, décors stylisés

Théâtre National Ambulant

• Démocratiser le théâtre
• Éduquer, former et émanciper les spectateurs

Renouvellement Théâtral

• Jacques Copeau (théâtre du Vieux-Colombier) voulait réagir contre le théâtre commercial et retrouver l'essence du théâtre

Jeu des acteurs Action Un théâtre épuré fondé sur le texte et la créativité des comédiens

Cartel des Quatre

• Association de Gaston Baty, Charles Dullin, Louis Jouvet et Georges Pitoëff
• Promotion d'un théâtre littéraire exigeant avec refus théâtre commercial

Objectifs du Théâtre Néo-Classique des Années 1930

• Représente mythes antiques
• Personnages confrontés à leur destin
• Exploration du «distanciation»
• Jean Giraudoux (La Guerre de Troie n'aura pas lieu Amphitryon 38; Électre)

Inspiration Surréaliste Dans la théâtre

• Parade de Jean Cocteau et Parade (1917), un ballet avec musiques d'Erik Satie et Picasso
• Les Mamelles de Tirésias de Guillaume Apollinaire

Objectifs Du Théâtre De La Cruauté D'Antonin Artaud

• Antonin Artaud dans le Théâtre et son double (1938).

Arracher le théâtre de à la littérature Une expérience sensorielle forte et Spectacle intégral Langage non verbal

Objectifs Du théâtre Existencialiste Des Années 1940

• Théâtre philosophique, politique engagé les années 1940

«l'existence précède l'essence" Liberté et la responsabilité de l'être humain dans le monde

• J-P Sartre : Huit clos (1944) ou Jean - Paul Sartre (1905 - 1980) avec Les mouches (1943)
• Le théâtre des situations montre: " le théâtre des situations est plus fort"

Principes Du Théâtre Absurdes

• Fin Des Années 1940 = Déclin Du Théâtre De La Pensée
• Jean Genet (Les Bonnes , 1 947): «Pièce Davant-Garde

une pièces de transgression Rupture Totale des Pièces Théâtrales

• Les Anti-pièce
• Le Language du Banal

Création Des Personnages Dans les Romane De Sartre et Decamue

• Les Romans Ont Des Héros Négatifs Qui Trouvent un sens dans la vie Sociale
• Refus Action Romanesque Qui Est Une Focalisation Interne
• Les Personnages Se Construisent Dans Les Événements les Thèmes des personnages

Dépassé L'Absurdité De La Vie Selon Albert Decamus

• Il y à trois 3 Attitudes Face À L'absurdité, dont La Fuite, Le Suicide Et Le Refus
• Dépasser L'Absurdité Et Par Les Actions Solidaire (La Peste, 1 947)

Tournent Romans Français Des Années 1950-1970

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