Contexto de Lorca y la Generación del 27

Contexto histórico-literario de Lorca

• Lorca es un artista polifacético de la época de preguerra (1889-1936).
• Fue fusilado por los falangistas poco después del levantamiento militar contra la República.
• El periodo anterior a la Guerra Civil (1936-1939) se caracterizó por crisis económica, social y política.
• En esta época hubo un esplendor artístico y literario, con figuras como Manuel de Falla (música), Miró, Dalí o Picasso (pintura), Ramón y Cajal o Gregorio Marañón (ciencia).
• En literatura, la Generación o Grupo del 27 fue creada por un grupo de poetas españoles en la década de 1920.
• El nombre del grupo proviene del homenaje a Luis de Góngora en 1927, al cumplirse 300 años de su muerte.
• Fusionaron la tradición popular, como el Romancero, con la renovación vanguardista, especialmente el Surrealismo.
• Este movimiento literario exploró temas universales como el amor, la muerte y el destino, utilizando tanto formas líricas tradicionales como el verso libre.
• Los temas humanos que trataba eran amor, muerte y destino.
• Usaba formas líricas tradicionales como el romance, la copla y el soneto, pero también el verso libre.
• "Las Sinsombrero" fue un grupo de mujeres de la Generación del 27 que fueron invisibilizadas en comparación con sus compañeros masculinos.
• El nombre del grupo proviene de un gesto simbólico: quitarse el sombrero en público como acto de rebeldía contra las normas sociales impuestas a las mujeres.

Apuntes biográficos de Lorca

• Federico García Lorca nació en Fuente Vaqueros, Granada, en 1898.
• A los 21 años, se trasladó a Madrid y residió en la Residencia de Estudiantes, un centro cultural y creativo.
• En Madrid coincidió con Juan Ramón Jiménez, Dalí, Buñuel y otros poetas de su generación.
• En 1932 fundó La Barraca, un grupo teatral universitario que llevó el teatro clásico español a los pueblos rurales.
• Entre sus obras poéticas destacadas está el Romancero gitano (1928), que trata sobre el ansia de libertad personificada en el gitano frente a su cruel destino de frustración.
• También escribió Poeta en Nueva York (1929-1930), que plasma sus impresiones por el choque cultural y la situación de los afroamericanos en Estados Unidos.
• La obra poética de Lorca reflejaba su compromiso con la cultura popular y con los grupos marginados de la sociedad.

Lorca como autor teatral

• Lorca consideraba el teatro como una extensión de la poesía, lo que se refleja en su estilo lírico y simbólico.
• Su obra dramática se divide en tres etapas.
• La primera etapa (años veinte) se caracteriza por un teatro juvenil de influencia romántica, con obras como El maleficio de la mariposa (1919).
• La segunda etapa (años treinta) comprende obras de tipo surrealista, como Así que pasen cinco años (1931).
• La tercera etapa (últimos cuatro años de vida) es una etapa de plenitud, con obras como Doña Rosita la soltera (1935) y su trilogía sobre la mujer o trilogía rural.
• Entre sus obras teatrales destacan Bodas de sangre (1933), una tragedia sobre un amor imposible que lleva a la rivalidad entre familias.
• También Yerma (1934), una tragedia de una mujer estéril que anhela ser madre.
• Y La casa de Bernarda Alba (1936), un drama que retrata la opresión de las mujeres en los pueblos de España.
• Esta fue su última obra, estrenada en Buenos Aires en 1945, pero no se representó en España hasta 1964.

Tendencias teatrales en la época de Lorca

• En la época de Lorca coexistían dos tendencias teatrales: el teatro comercial, cuyo objetivo era entretener, y el teatro innovador, cuyo objetivo era entretener y hacer reflexionar al espectador.
• Lorca, con su compañía 'La Barraca', acercó el teatro al pueblo, combinando lo popular con lo vanguardista.

Temas recurrentes en la obra de Lorca

• Reflejo de sus obsesiones personales, como el conflicto entre realidad y deseo, que implica frustración y soledad.
• Amor y muerte, mostrando cómo el amor a menudo conduce a la tragedia.
• Frustración y destino, con personajes atrapados en situaciones que no pueden controlar, lo que lleva a la frustración y la tragedia.
• Opresión social, criticando la opresión a las mujeres en la sociedad rural española en obras como La casa de Bernarda Alba.

Influencias literarias y artísticas en Lorca

• Se inspiró en la tradición popular andaluza, el folclore y el flamenco.
• También recibió influencias del Surrealismo, especialmente en obras como Poeta en Nueva York, utilizando elementos oníricos, simbólicos y fantásticos.

Legado de Lorca

• Lorca es considerado uno de los poetas y dramaturgos más importantes del siglo XX.
• Su obra ha influido en numerosos artistas y escritores posteriores, tanto en España como en el extranjero, y todas sus obras se han llevado al cine.

Información adicional sobre Lorca

• Lorca mantuvo una estrecha amistad con Salvador Dalí y Luis Buñuel, con quienes colaboró en varios proyectos artísticos.
• Su relación con Dalí fue especialmente significativa, ya que ambos se influyeron mutuamente en sus obras.
• Lorca fue un defensor de los derechos de los más desfavorecidos, como los gitanos y los afroamericanos.
• En Poeta en Nueva York, critica la sociedad capitalista y la discriminación racial.
• Lorca fue fusilado al inicio de la Guerra Civil española, y su muerte se convirtió en un símbolo de la represión franquista.
• Su obra sigue siendo estudiada y representada en todo el mundo, y su figura es un icono de la cultura española.

Explora el contexto histórico y literario de Federico García Lorca y la Generación del 27, un grupo de poetas españoles que fusionaron la tradición popular con las vanguardias. Se examinan las influencias del Romancero y el Surrealismo en sus obras, así como los temas universales que abordaron.