Bildanalyse Oberstufe

Bildanalyse Oberstufe

• Einleitung:
  • Titel, Künstler/in, Entstehungsjahr, Technik, Maße, Format, Bildmotiv (z.B. Berg-, Fluss-, Meer-, Feldlandschaft)
  • Erster Eindruck (These zum Bild)

Sachliche Bildbeschreibung

• Vorder-, Mittel-, und Hintergrund (von links nach rechts)
• Gesamtszene bis hin zu Details (besonders bei Landschaftsbildern)
• Menschen und ihre Beziehungen zueinander und zur Natur
• Adjektive zur detaillierten Beschreibung von Objekten (z.B. alter, knorriger Baum mit fast kahler Baumkrone)

Bildkomposition / Bildaufbau

• Gliederung durch formale Aspekte: Goldener Schnitt, Mittel-, oder Mittelpunkt, Drittel-Teilung
• Achsen, Schrägen und Diagonalen
• Staffelungen und Schichtungen
• Symmetrie vs. Asymmetrie, ausgewogen vs. dynamisch, ruhig, friedlich, chaotisch, ungeordnet
• Eckige Formen, Häufung gleicher Formen
• Position und Ausrichtung der Menschen

Farbe

• Mal-/Zeichenmittel
• Farbqualität: Reinheit, Helligkeit und Buntheit der Farbe
• Farbkontraste nach Johannes Itten: Hell-Dunkel-Kontrast, Warm-Kalt-Kontrast, Komplementärkontrast, Farban-sich-Kontrast, Qualitätskontrast, Quantitätskontrast, Simultankontrast
• Farbauftrag und Duktus (= Pinselführung): dick, deckend, pastos, transparent, aquarellierend, mehrschichtig, sichtbare Pinselstriche, glatt, wild, ruhig, lange oder kurze Striche

Räumlichkeit und Plastizität

• Einfache raumschaffende Mittel: Größenunterscheid, Höhenunterscheid, Überschneidung, Staffelung
• Luftperspektive: kräftige Farben im Vordergrund, blasse Farben im Hintergrund, Abnahme von Kontrasten und Genauigkeit
• Farbperspektive: warme Farben im Vordergrund, kalte, bläuliche Farben im Hintergrund (Verblauung)
• Sfumato: diesiger und verschwommener Hintergrund, weiche Übergänge vom Mittelgrund zum Hintergrund
• Raumschaffende Linien: Einfluchtpunkt- und Zweifluchtpunktperspektiven

Licht und Schatten

• Tageszeit / Nachtzeit
• Natürliches vs. künstliches Licht, erkennbare Lichtquelle?
• Lichtrichtung und -charakter: grell, unwirklich, schmeichelnd, bühnenhaft, einzelne Szene beleuchten
• Strahlend, schimmernd, versteckend
• Schatten: Schlagschatten, Körperschatten, Dominanz und Natürlichkeit, Schärfe der Kontur, weich oder geschmeidig, trägt zur Plastizität bei? Oder eher flächig?

Darstellungsmodus

• Darstellung in Bezug zur Wirklichkeit und Stofflichkeit:
• Malweise:
  • Naturalistisch: nach der Natur
  • Impressionistisch: Einfangen eines äußeren Eindrucks
  • Expressionistisch: innerer Ausdruck verdeutlichend
  • Realistisch: auf die Wirklichkeit bezogen, aber nicht rein abbildend
• Belege für den Realitätsbezug:
  • Farbgestaltung
  • Gestaltung der menschlichen Proportionen
  • Bezug von Raum und Figur
  • Stofflichkeit der Materialien

Deutung / Interpretation

• Die Deutung basiert auf der Analyse
• Schlussfolgerungen müssen aus den Beobachtungen und Wirkungen der Analyse abgeleitet werden
• Knappe und prägnante Deutung im Vergleich zur Analyse
• Studien: Übung und Fundus
• Ausdruckslandschaft: Gefühle werden durch eine Landschaft transportiert, keine Orientierung an der Wirklichkeit notwendig, veränderte Farben und intensiver Farbauftrag
• Bedeutungslandschaft: ein abstraktes Thema verbirgt sich im Bild (z.B. Freiheit, Jugend, Tod), erfordert Hintergrundwissen oder eindeutige Bildmotive verweisen auf ein religiöses Thema
• Historienbild: bis zum Barock galt das Landschaftsbild als Kulisse vor religiösen oder mythologischen Szenen, in denen sich Helden und biblische Figuren bewegten, die Figuren fügen sich in die Landschaft ein
• Hintergrundwissen zum Leben und Werk des Künstlers/der Künstlerin sollte genutzt werden, um das Bild in eine Epoche und Kulturgeschichte einzuordnen

Checkliste Bildanalyse

• Alle Werkdaten werden erfasst und korrekt angegeben (Titel, Künstler, etc.)
• Verständlich und klar formulierte Einleitung
• Thema des Bildes sinnvoll und aussagekräftig erfasst (Verständnis des Autors)
• Erster Eindruck zeigt eine Wirkung auf den Betrachter und beschreibt nicht nur ein Element des Werkes
• Knappe und übersichtliche Bildbeschreibung
• Struktur: übersichtlich durch Absätze, eindeutige Inhalte der Absätze
• Nachvollziehbare Gliederung der Aspekte, ggf. aufeinander aufbauend
• Vermeidung von Wiederholungen
• Angemessene Bearbeitung der Aspekte (Setzen von Schwerpunkten)
• Sachverhalte am Bild belegt
• Nachvollziehbare Darstellung der Wirkung und Schlussfolgerungen, ggf. zusammenfassend für mehrere Punkte, aber öfters
• Zwischenfazits / Inhalte werden gebündelt zu Zwischenergebnissen
• Fachbegriffe wurden genutzt (z.B. Kontraste richtig benannt: nicht Schwarz-weiß-Kontrast, sondern Hell-Dunkel-Kontrast!)
• Vollständigkeit der Analyse (wurden Schwerpunkte nachvollziehbar gesetzt? Ergibt sich ein schlüssiges Gesamtbild?)
• Interpretation baut auf der Analyse auf.